Eva Harmuthová, originaria de la República Checa, estudió flauta dulce en el Conservatorio de Rotterdam con Thera de Clerck y Han Tol, y en el Real Conservatorio de La Haya con Reine-Marie Verhagen, Peter van Heyghen y Heiko ter Schegget, donde obtuvo su Maestría en Flauta dulce en 2005. Música de Cámara, y obtuvo su Maestría en Pedagogía Musical en 2006.
En 2006 empezó a tomar clases de oboe barroco con Diego Nadra. Posteriormente estudió con Frank de Bruine en el Real Conservatorio (2006-2011) y se licenció en oboe barroco.
Eva enseñó en La Haya (Conservatorio Real (Escuela para Jóvenes Talentos) y Koorenhuis La Haya) y en la República Checa (Conservatorio de Brno – jefa del departamento de flauta dulce y cursos (de verano) en Kroměříž, Šumperk, Kelč). Enseña educación musical amplia y flauta dulce en la escuela Duinoord de La Haya y en la escuela Lusthof de Voorburg.
Como solista, músico de cámara y miembro de orquesta, ha actuado en Europa y América del Norte con conjuntos como Academy of Ancient Music (Richard Egarr), Collegium 1704 (Václav Luks).... en festivales como Oude Muziek-Utrecht, Musica Antiqua-Bruges, Festival d'Ambronay-France..... En 2009-2010 fue miembro de la Orquesta Barroca de la Unión Europea (Lars Ulrik Mortensen, Edward Higginbottom y Enrico Onofri).
Es cofundadora del conjunto Giardino Musicale.
Hoy me suena, de Vivaldi, Sonata IV en Sol mayor from“Il Pastor Fido” RV 59.
Textos extractados parcialmente de www.giardinomusicale.nl
Después de haber estudiado durante un año como estudiante invitado en el Conservatorio Real de La Haya, fue admitido en la clase del profesor Heinz Holliger en Friburgo, Alemania. En 1981 aprobó sus exámenes finales cum laude, lo que le permitió continuar estudiando para obtener el Diploma de Solista. En 1984 recibió el Diploma de Solista cum laude. Posteriormente estudió con Nikolaus Harnoncourt y Maurice Bourgue. Debutó como solista en 1983 en el concertgebouw de Amsterdam con el concierto para oboe de R. Strauss. En 1985 fue invitado a ser profesor de Oboe en el Conservatorio de Utrecht y desde 2007 también en el Conservatorio de Ámsterdam.
Desde 1981 ha disfrutado de una intensa carrera en solitario, presentándose en festivales como la Bienal de Venecia, el Ludwigsburger Festspiele, el Donaueschinger Musiktage, el Festival Internacional de Música Takefu en Japón y el Summerfestival en Los Ángeles.
En su primer CD solista en 1994, grabó los conciertos para oboe de Haydn y Mozart con la Orquesta de Cámara del Concertgebouw. En el verano de 1998 fue miembro del jurado del Concurso Internacional de Oboe en Ginebra.
Además de tocar como solista, también es miembro del Nieuw Ensemble Amsterdam (música contemporánea), The Atlas Ensemble (música contemporánea que combina instrumentos y estilos de Europa, Medio y Lejano Oriente). También dirige ocasionalmente estos conjuntos, así como proyectos más importantes de música de cámara en ambos conservatorios.
También es cofundador de la Sinfonietta Amsterdam y fue oboísta solista de la Orquesta Sinfónica de los Países Bajos durante seis años. También ha impartido numerosas clases magistrales en Londres, Graz, Lisboa, Moscú y Liechtenstein.
Hoy me suena, de Britten, Six Metamorphoses after Ovid, Op. 49 - V. Narcissus.
Textos extractados parcialmente de http://www.kk-en.org
Emanuel Abbühl es uno de los oboístas más destacados de la actualidad. Como joven músico ha recibido numerosos honores y premios, incluso en el Concurso de Ginebra y en el Concurso Internacional Primavera de Praga. Como oboísta principal ha estado trabajando con la Sinfónica de Basilea, la Orquesta Filarmónica de Rotterdam y la Orquesta Sinfónica de Londres (LSO), actuando en muchos de los principales escenarios del mundo y construyendo una carrera internacional como solista y tutor.
Una reseña de un concierto para oboe de Strauss que tocó con la LSO describió a Abbühl como un “maestro de su instrumento y músico por excelencia”. Como docente ahora comparte su experiencia con estudiantes de todo el mundo, en el Conservatorio de Rotterdam y la Royal Academy of Music de Londres, y como profesor visitante en la UNAM México, Seúl Arts Center, Affinis Japón, Mozarteum Salzburg, Ljubljana Festival, ANAM Melbourne, Escuela Juilliard, Conservatorio Central de Beijing y Academia Krakov.
Es profesor en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Mannheim y en la Academia de Música de Basilea. También es miembro honorario de la Royal Academy of Music de Londres. Tiene un repertorio amplio y variado, y su producción grabada incluye obras que van desde Bach y Vivaldi hasta Carter y P.M. Davis. Su último CD es de los Concerts Royaux de François Couperin, interpretado con el clavecinista Miklos Spanyi, y se lanzará en 2023.
Hoy me suena, de Vivaldi, Oboe Concerto en La Menor, RV 463: I. Allegro
Xenia Löffler es una oboísta barroca alemana que se ha destacado entre los intérpretes de instrumentos históricos alemanes como solista, como oboísta principal de la Akademie für alte Musik Berlin y como líder de su propio Amphion Wind Octet. También es una educadora importante. Nació en Erlangen, en el estado alemán de Baviera, en 1972. Su amor por el oboe barroco comenzó en 1990, cuando escuchó una de las grabaciones de Bach de John Eliot Gardiner en un estéreo nuevo que acababa de comprar, el primero. Se matriculó en la Schola Cantorum Basiliensis en Basilea, Suiza, un importante centro para el estudio de la música antigua, y también estudió en el Conservatorio Real de La Haya en los Países Bajos. En 1998, con algunos de sus compañeros de Basilea formaron el Amphion Wind Octet, que ha grabado nueve álbumes y ha aparecido en varios festivales europeos. Un gran avance se produjo en 2000 cuando se unió a la versión itinerante de English Baroque Soloists de Gardiner. Al año siguiente, se unió a la Akademie für alte Musik Berlin, una de las principales orquestas barrocas de Alemania, y alcanzó el puesto de oboísta principal. Ha actuado como solista de oboe con conjuntos como el Batzdorfer Hofkapelle, el Collegium 1704 de Praga y la Händel-Festspielorchester en Halle. Ha enseñado desde 2004 en la Hochschule für Künste en Bremen, Alemania, y a menudo imparte clases magistrales en Alemania y más allá.
Hoy me suena, de Handel, Oboe Concerto No. 3 in G Minor, HWV 287: I. Grave.
Victoria Brawn es una oboísta y artista de festivales. Se graduó de la Real Academia de Música y del Conservatorio de Ginebra, donde completó sus estudios con el oboísta francés Maurice Bourgue. Descrita por The Telegraph como "el sueño de un primer oboe" mientras tocaba en los London Proms con la European Union Youth Orchestra. Ganó el concurso internacional de oboe de la Isla de Wight en 1997. Tras este éxito, Victoria fue nombrada oboísta principal de la Orquesta Filarmónica de Hong Kong de 1998 a 2002. Durante su estancia en Hong Kong interpretó el Concierto para oboe de Strauss, el Concierto para vientos de Mozart y el Concierto para doble violín y oboe de Bach con el violinista Jamie Laredo. Desde su regreso a Europa ha actuado con muchas orquestas, incluidas temporadas con la Ópera de Lyon, la Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Birmingham, la Orquesta Sinfónica de Bournemouth, la Filarmónica de Liverpool y la Orquesta de Conciertos de la BBC, entre muchas otras. Es ahora el oboe principal de la Orquesta del Swan con sede en Stratford, la Filarmónica de Bath y la Ópera de Longborough. Tiene una carrera variada tocando música de cámara con conjuntos como Innovation Chamber Ensemble y The Harborough Collective junto con su propio conjunto Dolce Musica. Recientemente recibió una reseña de cinco estrellas, su interpretación se describe como "de tono dulce y formada de fraseo" por su interpretación del concierto de Bach Oboe y violín con la violinista Tamsin Whaley-Cohen y Orchestra of the Swan.
Hoy me suena, de Elgar, Andante and Allegro: Allegro.
Rebecca Henderson, ganadora del premio en el Concurso Internacional de Oboístas Solistas de Nueva York de 1995 y en el Concurso Internacional de Oboe Solo de Lucarelli de 1988. Ha actuado como Oboísta Principal Interina con las Orquestas Sinfónica Nacional y Sinfónica de Colorado, como Oboísta Principal Invitada con la Cámara de San Pablo. Orquesta, la Orquesta Sinfónica de Seattle, la Orquesta Sinfónica de Oregón y la Filarmónica de Rochester, y ha sido miembro de la Sinfónica de Colorado y las Orquestas de Ópera de Santa Fe. Ha actuado como concierto solista con la St. Paul Chamber Orchestra, la Colorado Symphony Orchestra, la National Symphony of Ecuador y la Philharmonia Northwest Chamber Orchestra en Seattle.
Hoy me suena, de Hindemith: English Horn Sonata: I. Langsam.
Textos extractados parcialmente de oboe.music.utexas.edu.
Paul Dombrecht, nacido en 1948, en Ostende, es un oboísta belga que actúa en instrumentos de época y en el oboe moderno. Aparece frecuentemente con otros músicos prominentes y orquestas barrocas. Está activo como director y director artístico de la orquesta barroca Il Fondamento, el conjunto de vientos Octophoros y el Consort Paul Dombrecht. También es un virtuoso del oboe moderno, interpretando el repertorio completo del instrumento, incluidos los siglos XIX y XX. Tiene una extensa discografía con grabaciones. Es profesor en el Conservatorio Real de Bruselas y enseña clases magistrales en España, Italia, Turquía, Alemania, Grecia e Israel.
También en este día podrían sonar aquí:Aaron R. Bruno, Agostino Lazzari, Alessandro Moreschi, Barbara Strozzi+, Chelsea Wolfe, Chiquito de la Calzada+, Dave Alvin, Dennis Coffey, Dimitri Tiomkin+, Ernest Ansermet, Ernestine Anderson, Esperanza Acevedo Ossa "Vicky", Fernando Delgadillo, Frederick Stock, Hank Garland, John Petersen+, Jon Batiste, Juan de Dios Filiberto+, Leonard Cohen+, Lev Oborin, Miguel Gallardo+, Mose Allison, Nicolas Menacho Tarabillo+, Pecos Kanvas, Phil Taylor+, Stephane Delplace, Urbano Ruiz Laorden+, Vernon Handley, Vicente Feliu, Villi Tokarev. Y alguna vez lo harán.
El 11 de Noviembre de 1970 nace Francisco José Valero Castells. Oboísta español que realiza su carrera superior de Oboe en el Conservatorio Superior de Música de Valencia, terminando dichos estudios a los 16 años con las más altas calificaciones. Obtuvo los Premios de Honor de Fin de Grado y Fin de Carrera en Solfeo y Teoría de la Música y en Oboe, el Premio “Mercedes Massí” y la beca “Santiago Lope”. Fue galardonado con el Segundo Premio del “Premio Juventudes Musicales de España”. En el citado Conservatorio Superior obtuvo también los títulos de Piano, de Dirección de Coros y de Composición. Posteriormente amplió estudios con los profesores Thomas Indhermühle, Lothar Koch, John de Lancie, Paul Dombrecht, Yvan Nommick y Enrique Blanco, entre otros. Ha formado parte de la Orquesta Municipal de Valencia, Orquesta de RTVE, Orquesta del Conservatorio de Valencia, Joven Orquesta Nacional de España (JONDE), Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia (OSRM), Virtuosos de Moscú, “Beethovenhalle” de Bonn, Orquesta de Barcelona y Nacional de Cataluña, Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, etc. Con varias de ellas ha actuado como solista. Ha realizado grabaciones discográficas con la Orquesta de Cámara de Murcia, JONDE, Orquesta de Cámara y Coro de la Universidad de Murcia, OSRM y el grupo “Concertus Novo”. También ha sido miembro fundador de los grupos de cámara “Concertus Novo”, “Quinteto Ictus”, Grupo instrumental “Tetragrama”, Ensemble “Areté” y “Harmonie XXI”. En 2001 creó el Grupo de Dobles Cañas del Conservatorio Superior de Música de Murcia “Ars Arundinis”, formado por profesores y alumnos de dicho centro, que dirigió hasta 2006 y con el que realizó numerosos conciertos. En su catálogo de composiciones hallamos obras interpretadas en el Auditorio y Centro de Congresos de Murcia, Auditorio Nacional, Auditorio del Conservatorio Superior de Música de Murcia, Auditorio y Palacio de Congresos de Zaragoza y Palau de la Música de Valencia. Es miembro de la SGAE, COSICOVA y la Academia de la Música Valenciana.
Me suena hoy El oboe de Gabriel, del film La Misión.
