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sábado, 6 de agosto de 2022

El 6 de agosto me suena Oliver Wallace

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Abbey Lincoln, Allan HoldsWorth, Andre Fleury+, Angel Colomer y del Romero+, Argentino Ledesma+, Baden Powell, Barbara Strozzi, Bix Beiderbecke+, Branka Musulin, Carlos Segarra, Charlie Haden, Christiane Karg, Cyril Mockridge, Darrell Scott, David Maslanka+, Domenico Modugno+, Edgar Oceransky, Elliott Smith, Ernesto Lecuona, Fabio Arroyave+, Felipe Valdes Leal, Francesc Pi de la Serra, Frank Shipway+, Franz Allers, Friedrich Schroder, Geri Halliwell, Gregor Piatigorsky+, Heinrich Schlusnus, Jerome Correas, John Kongos, John Metcalfe, Juan Blas de Castro+, Larry Adler+, Leslie Odom, Jr., Macaco, Manuel Nieto Matan+, Marc Lavoille, Margarete Klose, Maria Galvany, Marvin Hamlisch+, Max Rostal+, Memphis Minnie+, Michelle Early, Nat Simon, Nicolas Chedeville+, Oliver Wallace, Pavel Vranicky+, Ruggiero Ricci+, Sixto María Duran Cardenas, Tony Gilkyson, Ugo Calise+, Virgilio Ruiz García+, Walter Levin+, Wang Wenjuan+, Willy Deville+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 6 de agosto de 1887 nace en Londres, Oliver George Wallace. Compositor y director de orquesta estadounidense nacido en Inglaterra. Fue especialmente conocido por sus composiciones de música cinematográfica, que fueron escritas para muchas películas de animación, documentales y largometrajes de Walt Disney Studios. Tras completar su formación musical, viajó a los Estados Unidos en 1904, convirtiéndose en ciudadano estadounidense diez años después. Inicialmente trabajó principalmente en la costa oeste de Seattle como director de orquestas de teatro y como organista acompañando películas mudas. Al mismo tiempo, también se hizo un nombre como compositor, escribiendo melodías como la popular "Hindustan". Con el advenimiento de la era del cine sonoro, trabajó cada vez más para los estudios cinematográficos de Hollywood en la década de 1930. En 1936 se unió a Disney Studios y rápidamente se convirtió en uno de los compositores más importantes en el estudio de cortometrajes animados. Proporcionó la música para 139 de estos cortos. Walt Disney también hizo que compusiera películas completas para los estudios durante más de 27 años. Comenzó a escribir la partitura de Dumbo (1941), por la que, junto con Frank Churchill, ganó su primer y único Oscar en 1942. Recibió otras cuatro nominaciones al Oscar. Cuando los estudios de Disney comenzaron a producir cada vez más largometrajes. La música de White Wilderness (1958) incluso fue nominada a un Oscar en 1959, una hazaña rara para una película documental. En general contribuyó con música a casi más de 150 producciones de Walt Disney. Trabajó para los estudios Disney durante 27 años. Permaneció activo en el estudio en Los Ángeles hasta poco antes de su muerte. En 2008, fue honrado póstumamente con un premio Disney Legends.
Hoy me suena Dumbo - Pink elephants on parade.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
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domingo, 13 de marzo de 2022

El 13 de marzo me suena Oliver Diaz

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
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También en este día podrían sonar aquí: Alberto Ponce, Alejandro Filio, Allen Stone, Andre Charlet, Anthony Powers, Antonio Blancas, Carmen Gracia Tesan+, Chelique Sarabia, Chris Roberts, Danny Barker+, Daniel Licht, David Draiman, Emmy Verhey, Enrico Toselli, Enrique Campos+, Fito Paez, Fritz Busch, Gerald Moore+, Hugo Wolf, Izhar Cohen, Jean Ferrat+, Jennifer Vyvyan, Johann Erasmus Kindermann, John Lever+, Jose Alejandro Morales, Juan Pomati, Lee Moses, Manolo Galvan, Mark Lubotski+, Margarita Salvi+, Mercedes Capsir+, Michel Blavet, Mike Stoller, Neil Sedaka, Oliver Diaz, Paolo Montarsolo, Phil Naro, Raoul Casadei+, Ray Reyes, Rose Elinor Dougall, Roy Haynes, Scatman John, Terence Blanchard, William Henry Squire+, Wolfgang Rihm. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 13 de marzo de 1972 nace en Oviedo, Óliver Díaz. Director de orquesta español. Es el primer músico español y único hasta la fecha, seleccionado, admitido y premiado con la beca Bruno Walter de dirección de orquesta para estudiar en Juilliard School of Music con Otto Werner Mueller. Inició su formación en los conservatorios asturianos de Gijón y Oviedo, donde terminó sus estudios de piano, armonía, composición e instrumentación y contrapunto en 1999. Coincidiendo con sus primeros pasos profesionales obtuvo premios en varios concursos de piano y recibió clases magistrales de solistas de renombre internacional como Jean-François Heisser, Michel Beroff, Irina Zaritskaya, Josep María Colom o Blanca Uribe. Entre 1998 y 2001 se estableció en Baltimore, Estados Unidos, para cursar estudios en el Instituto Peabody de la Universidad Johns Hopkins, alternando su aprendizaje con el cometido de maestro correpetidor y asistente en la ópera de la universidad, así como del coro Peabody Singers. Continua con su formación con Julian Martin y trabaja estrechamente con Edward Polochick, director titular de la Lincoln Symphony Orchestra de Nebraska y de la Concert Artist de Baltimore. En agosto de 2000 crea, en colaboración con Julian Martin, el New Millennium Internacional Piano Festival, donde dirige a solistas de prestigio internacional como Boris Slutsky, Blanca Uribe, Stephen Prustman o Jenny Lin, y funda la Orquesta Sinfónica Millennium. En 2011 debuta en el Teatro de La Zarzuela dirigiendo «Luisa Fernanda» y en 2012 repite con «El Gato Montés». Ha sido invitado a dirigir numerosas orquestas. Director musical del Teatro de La Zarzuela de 2015 a 2019.
Hoy me suena, de Johann Strauss II, El Barón Gitano.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
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lunes, 10 de enero de 2022

El 10 de enero me suena Alexander Oliver


A
lexander Oliver
es un tenor que comenzó su educación musical en el Conservatorio Real de Escocia y continuó sus estudios en la Wiener Akademie für Muziek und Darstellende Kunst con Anton Dermota. Su carrera internacional comenzó en 1972 con el papel de Arnalta en las legendarias interpretaciones de L'incoronazione di Poppea de Monteverdi en De Nederlandse Opera. Después de esto, cantó varios papeles con los principales teatros de ópera de Europa, como La Scala, la Ópera Estatal de Baviera de Múnich, la Royal Opera House Covent Garden, La Monnai / La Monnaie, la Ópera de París y Zúrich. En 1999 fue nombrado director artístico de la Academia Nacional de Ópera de Holanda. Aunque ha dedicado principalmente su tiempo y energía a la formación de jóvenes cantantes, sigue activo como intérprete. Para la Academia Nacional de Ópera de Holanda dirigió Die Zauberflöte, Sueño de una noche de verano, Dialogues des Carmélites, L'elisir d'amore y Le nozze di Figaro. Es invitado regularmente a jurados de concursos como el IVC 's-Hertogenbosch, Wigmore Hall Young Song Makers y el Concurso Kathleen Ferrier. También imparte regularmente clases magistrales y talleres en el país y en el extranjero.
Hoy me suena, de Handel, Samson : Act 1; God of our fathers, what is man?.


Textos extractados parcialmente de conservatoriumvanamsterdam.nl
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sábado, 11 de septiembre de 2021

El 11 de septiembre me suena Oliver Jones


E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Aleksander Gurilyov+, Alex Cameron, Amaia Zubiria, Annette Jahns+, Antoine Duhamel+, Antonio Maria Romeu, Armando Garrido, Arvo Part, Augusto Gentile, Ben Lee, Bob Catley, Bob Crewe+, Bola de nieve, Carlos Puebla, Christian Manen+, Christopher Hogwood, Clarence Gatemouth Brown+, Clyde Otis, Daniel Johnston+, Erich Leinsdorf+, Fenella Fielding+, François Couperin+, Gino Latilla+, Harry Connick Jr, Herbert Stothart, Hiram Bullock, Horacio Molina+, Iosif Kobzon, Jazz Gillum, Jimmy Fontana+, Joan Costa i Casals+, Joe Zawinul+, John Martyn, Jolie Holland, Juan Almeida Bosque+, Julian Kanevsky, Julio Cesar Sanjuan Escorcia "Buitraguito"+, Licinio Refice+, Maria Coronada, Mariano Melendez Cabrera, Moby, Myrta Silva, Oliver Jones, Ramon Vargas, Richard Ashcroft, Sally Seltmann, Sandra Dianne+, Valentino Fioravanti, William Boyce. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 11 de septiembre de 1934 nace en Little Burgundy, Montreal, Quebec, Oliver Theophilus Jones. Pianista, organista, compositor y arreglista de jazz canadiense. Comenzó su carrera como pianista a la edad de cinco años. Comenzó sus primeras giras en Vermont y Quebec con una banda llamada Bandwagon, y en 1953–63 tocó principalmente en el área de Montreal, con giras en Quebec. De 1964 a 1980 fue director musical del cantante de calipso jamaicano Kenny Hamilton, con base en Puerto Rico. A finales de 1980 se asoció con Charlie Biddle de Montreal, trabajando en clubes locales y salones de hoteles en Montreal y sus alrededores. Fue pianista residente en el club de jazz Biddles de Charlie Biddle de 1981 a 1986. Su primer álbum, Live at Biddles grabado en 1983, fue el primer disco del sello discográfico Justin Time. A mediados de la década de 1980 viajaba por Canadá, apareciendo en festivales, conciertos y clubes, ya sea como solista o con un trío: Skip Bey, Bernard Primeau y Archie Alleyne. Sus viajes también lo llevaron a Europa durante este período. Su gira por Nigeria fue el tema de un documental de 1990 de la National Film Board of Canada, Oliver Jones in Africa. Nombrado Oficial de la Orden de Canadá. En 1994 recibió la Orden Nacional de Québec, con el rango de Chevalier (Caballero). Recibió el Premio a las Artes Escénicas del Gobernador General en 2005, el más alto honor de Canadá en las artes escénicas. En 1986 ganó un premio Juno por su álbum titulado Lights of Burgundy, y nuevamente en 2009 por Second Time. Ha sido nominado otras 9 veces, la más reciente en 2012, con su álbum Live in Baden. Premio Félix, 1989, 1994, 2007 y 2008. Votado teclista del año en los Premios Nacionales de Jazz de 2006. El premio Oscar Peterson (1990) En 1999 recibió el Premio al Logro Especial en los Premios SOCAN en Toronto.
Hoy me suena Over The Rainbow.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
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martes, 28 de abril de 2020

El 28 de abril me suena Oliver Wass

Oliver Wass es un arpista que tiene una maestría de primera clase de la Guildhall School of Music & Drama, donde estudió con Imogen Barford. Recientemente ganó el Concurso Internacional Suoni d´Arpa en Italia, y grabará un CD con el sello Tactus a principios del próximo año. En mayo de 2016, se convirtió en el primer arpista en ganar la Medalla de Oro Guildhall, el premio más prestigioso de Guildhall. Ha tocado en los principales conciertos de arpa, incluso con la Orquesta Filarmónica, y ha dirigido el Concierto para arpa de Handel en el Barbican Hall. Su trío de flauta, viola y arpa; El Pelléas Ensemble, ganó el Premio Henderson de la Royal Philarmonic Society, y el Premio Elias Fawcett 2017 al Conjunto de Cámara Sobresaliente en la competencia de la Royal Overseas League. En 2016 ganaron tanto el Gran Premio como el Premio del Público en el Concurso de Música de Cámara St Martin-in-the-Fields.
Hoy me suena, de Gershwin "It Ain't Necessarily So"


Textos extractados parcialmente de su web.
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lunes, 27 de abril de 2020

El 27 de abril me suena Oliver Coates

Oliver Coates es violonchelista, productor electrónico y compositor del Reino Unido. Su camino en la música en vivo y en el registro ha sido tremendamente exploratorio. Ha existido en múltiples trayectorias de romanticismo y ambiente, clásica y braindance. Como artista solista, abrió para Thom Yorke en Europa y EE. UU. En 2018, y también abrió para Radiohead en Emirates Old Trafford en Manchester en 2017. Dirigió y orquestó su propia música para el desfile de bienvenida de Karl Lagerfeld para Chanel en Hamburgo en 2017 en la Elbphilharmonie. Su trabajo de concierto de larga duración para cuerdas y sonido pregrabado, Shorelines, basado en North Sea Flood de 1953, ganó un premio BASCA al Mejor Escenario 2018. Concibió y programó el primer festival DEEP8MINIMALISM en 2016, que contó con Pauline Oliveros 'última meditación pública de ajuste. DEEP8MINIMALISM 2.0, con Éliane Radigue, Nivhek (Liz Harris) y Malibu, se celebró en el Southbank Centre de Londres a fines de 2019.
Hoy me suena 'Love' from the Under the Skin.


Textos extractados parcialmente de su web.
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