The London Mozart Players (LMP) es una orquesta de cámara británica fundada en 1949. Es la orquesta de cámara más antigua del Reino Unido cuyas actuaciones y grabaciones se centran en gran medida en el repertorio principal de la era clásica. Fundada por Harry Blech para interpretar obras de Mozart y Haydn. Los músicos asociados con los Players incluyen a James Galway, Felicity Lott, Jane Glover, Howard Shelley, Nicola Benedetti, John Suchet y Simon Callow. Nicola Benedetti, Jacqueline du Pré y Jan Pascal Tortelier tocaron al principio de sus carreras en la orquesta. Realiza giras por Europa y el Lejano Oriente. En 1993 comenzaron una serie de grabaciones para Chandos Records de obras de compositores menos conocidos del siglo XVIII, tituladas Contemporaries of Mozart series. Muchas de estas grabaciones han recibido elogios generalizados de la crítica y se les atribuye haber sacado a la luz pública a estos compositores menos escuchados. Varios lanzamientos también recibieron el premio Editor's Choice en la revista Gramophone.
Hoy me suena, de Phil Coulter, Lament for the Wild Geese.
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)
También en este día podrían sonar aquí: Alan Cumming, Alberto Naranjo+, Bob Mintzer, Bobby Hutcherson, Bohdan Warchal, Buddy G. De Sylva, Carmen Morell+, Celso Machado, Cruz Maldonado+, Djavan, Edith Marquez, Edouard Lalo, Elmore James, Emmanuel Pahud, Eos Chater, Eric Tanguy, Erich Kleiber+, Friedrich Gulda+, Gennady Tkachenko-Papizh, Ginés Torrano Soler+, Gino Gorini+, Giuseppe Verdi+, Helmut Zacharias, Hieronymus Praetorius+, Inge Ginsberg, Jack Brymer, James Ehnes, Jerome Kern, Jim Pembroke, John Ogdon, Jose Castro Gonzalez "Chane"+, Juan Crisóstomo Arriaga, La Busdonga+, Leonel Garcia, Lucho Servidio+, Luigi Tenco+, Mahalia Jackson+, Michael Diamond+, Mike Patton, Mino Reitano+, Nick Mason, Pete Seeger+, Phil Cunningham, Ramón Garay, Reed Mullin+, Renaud Capuçon, Ricardo Tanturi, Ross Bagdasarian, Seth Justman, Teodoro Capriles+, Tom Douglas, Urbano Ruiz Laorden, Vicente Bianchi, Waldir Azevedo, Will Marion Cook, Willy Fritsch, Wolfgang Amadeus Mozart. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.
El 27 de enero de 1756 nace en Salzburgo Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozarta, conocido como Wolfgang Amadeus Mozart. Compositor, pianista, director de orquesta y profesor del antiguo Arzobispado de Salzburgo (anteriormente parte del Sacro Imperio Romano Germánico, actualmente parte de Austria), maestro del Clasicismo, considerado como uno de los músicos más influyentes y destacados de la historia. La obra mozartiana abarca todos los géneros musicales de su época e incluye más de seiscientas creaciones, en su mayoría reconocidas como obras maestras de la música sinfónica, concertante, de cámara, para fortepiano, operística y coral, logrando una popularidad y difusión internacional. En su niñez más temprana en Salzburgo, mostró una capacidad prodigiosa en el dominio de instrumentos de teclado y del violín. Con tan solo cinco años ya componía obras musicales y sus interpretaciones eran del aprecio de la aristocracia y realeza europea. A los diecisiete años fue contratado como músico en la corte de Salzburgo, pero su inquietud le llevó a viajar en busca de una mejor posición, siempre componiendo de forma prolífica. Durante su visita a Viena en 1781, tras ser despedido de su puesto en la corte, decidió instalarse en esta ciudad, donde alcanzó la fama que mantuvo el resto de su vida, a pesar de pasar por situaciones financieras difíciles. En sus años finales, compuso muchas de sus sinfonías, conciertos y óperas más conocidas, así como su Réquiem. Las circunstancias de su temprana muerte han sido objeto de numerosas especulaciones y elevadas a la categoría de mito. Su influencia en toda la música occidental posterior es profunda; Ludwig van Beethoven escribió sus primeras composiciones a la sombra de Mozart, de quien Joseph Haydn escribió que «la posteridad no verá tal talento otra vez en cien años».
Hoy me suena, de Mozart, Misa de Requiem en Re menor K. 626 - Lacrimosa, Amadeus Mozart's death, del Film Amadeus.
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También en este día podrían sonar aquí:Alberto Poltronieri+, Anton Nanut+, Bruno Coulais, Carmen Morell, Daniil Shafran, Danny Barker, Donny Hathaway+, Ed Thigpen+, Emili Vendrell, Felix Lipesker, Ferdinand Ries+, Francisco Jesús Pérez Cuevas (Paco Luna)+, Fred White, Gottfried Heinrich Stolzel, Greg Trooper, Henri Tomasi+, Horacio Guarany+, Hubert Giesen, Ismael, Jay Reatard+, Jesus Bola, Joaquin Tadeo de Murguia, Joe Pass, Juan Diego Florez, Juan Ramon, Karel Bidlo, Kid Ramos, Liz Anderson, Melba Liston, Michael Brecker+, Mozart Camargo Guarnieri+, Nathan Milstein, Oon+, Oswaldo Farres, Otoniel Gonzaga+, Paul Douliez+, Piero Farulli, Porrina de Badajoz, Rafael Ibarbia+, Raoul Jobin+, Richard Addinsell, Richie Ingui+, Sigvaldi Kaldalons, Stephen Foster+, Tim Kelly, Tony Fergo, Trevor Rabin, Vasili Kalinnikov. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.
El 13 de enero de 1993 muere Mozart Camargo Guarnieri en São Paulo. Compositor brasileño de música clásica. En 1923 se trasladó a São Paulo, comenzando a tocar en orquestas y cines de esta ciudad a fin de ayudar en la economía doméstica. En 1928 conoció a Mário de Andrade, el cual se convirtió en su maestro intelectual. Muchas de las canciones escritas por Camargo Guarnieri lo fueron sobre textos de Mário de Andrade, incluyendo la ópera Pedro Malazarte. En 1938 recibió una beca de estudios concedida por el gobierno del Estado de São Paulo para estudiar en París con Charles Koechlin, Franz Rühlmann y Nadia Boulanger. Durante la década de 1940 sus obras musicales comenzaron a ser interpretadas en el mundo, entre ellas varias sonatas, sinfonías, conciertos y otras piezas, escritas en portugués y lenguas africanas y amerindias; solamente después de ser conocido en el extranjero su obra comenzó a ser apreciada también en Brasil. En 1944 recibió varios premios en Estados Unidos que le confirieron una cierta notoriedad. Entre ellos, se clasificó en segundo lugar en un concurso llevado a cabo en Detroit para elegir la "Sinfonía de las Américas". Su legado musical se encuentra formado por más de setecientas obras, siendo probablemente el segundo compositor brasileño más interpretado en el mundo, superado solamente por Heitor Villa-Lobos. Poco antes de su muerte recibió el premio "Gabriela Mistral" en su calidad de "mayor compositor de las Américas".
Go-Kart Mozart es una banda de indie pop inglesa fundada por Lawrence, anteriormente de las bandas Felt and Denim. Lawrence formó el grupo como reacción a la falta de éxito comercial de sus bandas anteriores. Él lo llamó "la primera banda del lado B del mundo", lo que explica "simplemente significaba que me quitarías la presión de que tengo que escribir un sencillo exitoso, tengo que escribir un álbum que sea va a estar entre los diez primeros ". Su nombre proviene de una línea en la canción "Blinded by the Light" de Bruce Springsteen. En 1999, Go-Kart Mozart lanzó su álbum debut, Instant Wigwam e Igloo Mixture. Lanzado especialmente en Record Store Day en abril de 2012, "New World in the Morning", una versión de la canción de Roger Whittaker, fue un sencillo independiente y también apareció en la película Lawrence de Belgravia. Esto fue seguido por el álbum On the Hot Dog Streets, que fue lanzado en junio de 2012. El álbum contenía canciones del álbum inédito Denim, 'Denim Take Over', así como varias composiciones nuevas.
También en este día podrían sonar aquí:Antonio Flores, Arabella Steinbacher, August Wenzinger, Carey Bell, Carlo Buti, Dick Farney, Dick Powell, Eliza Clivia, Gaspare Spontini, Ignace Joseph Pleyel+, Jacob Ter Veldhuis, Johann Nepomuk Hummel, John Henry Barbee, Karl Michael Ziehrer+, Manuel de Falla+, Maria Kliegel, Narciso Yepes, Natalia Gutman, Nenette (Paule Pepin Fitzpatrick)+, Raul di Blasio, Rodrigo Silva, Theodor Leschetizky+, Travis Barker, Vaclav Luks, Vanessa Martin, Will Hoge, Yanni Chryssomallis. Y alguna vez lo harán
El 14 de Noviembre de 1719 nace Johann Georg Leopold Mozart en Augsburgo. Compositor, director, profesor y violinista. Es conocido particularmente por su participación en la educación de su hijo Wolfgang Amadeus Mozart y por la publicación de su libro Versuch einer gründlichen Violinschule (Tratado completo sobre la técnica del violín), publicado en Augsburgo en 1765 y traducido a varias lenguas (neerlandés, 1766; francés, 1770; ruso, 1804). Apareció en producciones teatrales de estudiantes como actor y cantante, además de hacerse un experto violinista y organista. En 1740 comenzó su carrera como músico profesional, haciéndose violinista y criado de uno de los cánones de la Universidad, Johann Baptist, conde de Thurn-Valsassina y Taxis. Este también fue el año de su primera publicación, Las seis sonatas a tres, Op 1, tituladas Sonate sei da chiesa e da camera, donde el mismo Leopold hizo el trabajo de grabado en cobre. Además, prosiguió componiendo una serie de cantatas de pasión alemanas.
Tuvo siete hijos, cinco de los cuales murieron en la infancia. Afortunadamente, sobrevivieron sus dos niños prodigios: Maria Anna Ignatia y Wolfgang Amadeus. Al darse cuenta del talento de sus hijos, disminuyó su actividad creativa y se volcó a su instrucción.
También en este día podrían sonar aquí: Alban Berg+, Bernard Herman+, Chucho Garcia, Enrique Fernandez Arbos, German Coppini+, Harry Warren, Jan Ackerman, Juan Bau, Lemmy Kilmister, Mauricio Kagel, Ralph Moore, Ricky Martin. Y alguna vez lo harán
El 24 de Diciembre de 1781 tuvo lugar en Viena un duelo musical Mozart-Clementi. El Emperador José II era anfitrión del melómano Pablo, Gran Duque de Rusia y de su esposa, la Gran Duquesa Maria Fydorovna y para ese día les había preparado un duelo musical entre Wolfgang Amadeus Mozart y Muzio Clementi. Hacía poco más de medio año que Mozart había logrado que Colloredo aceptase su dimisión, cambiando su sueldo fijo en Salzburgo por la autonomía en la capital y se estaba dando a conocer como pianista. Clementi era un músico sólidamente establecido y un reconocido virtuoso del piano que, en gira por Europa, estaba haciendo una escala en Viena. Y el Emperador aprovechóa la ocasión para impresionar a sus huéspedes con una confrontación espectacular. Ambos músicos acudieron encantados, aunque sin saber nada del juego que iban a protagonizar. En la sala, la expectación era máxima. José II apostó por Mozart, la emperatriz María Josefa por Clementi, que, como visitante, era quien empezaba. Lo hizo con una composición reciente, la Sonata Op.24 nº 2, improvisando una cadenza. y siguió con una obra de enorme dificultad técnica con la que estaba triunfando en su gira, la Toccata Op.11. Mozart, que debió quedar impresionado por la avalancha de notas con que Clementi demostró sus habilidades, eludió hábilmente el enfrentamiento en ese terreno y respondió improvisando un Andante seguido de una serie de variaciones sobre la inocente y sencilla canción popular francesa “Ah, vous dirai-je, Maman” que aquí conocemos como “Campanita del lugar”. Los dos interpretaron e improvisaron después sobre Paisiello, que era por aquella época maestro de capilla en Rusia. Y José II sentenció finalmente un político empate. Pero el propio Clementi admitiría luego que el vencedor había sido Mozart: “Hasta entonces no había escuchado a nadie tocar con tanta alma y tanta gracia”. A su vez, Mozart reconoció haber sido sorprendido por la técnica de Clementi, aunque su valoración final no fue muy amable: “Clementi toca bien, por lo que hace a la ejecución con la mano derecha. Su punto fuerte son los pasajes en terceras. Por lo demás, su gusto y su sentimiento no valen un cruzado. En resumen, es un simple mecánico”. Una pulla con retranca, pues Clementi era también fabricante de pianos. Más adelante, para acabar de arreglarlo, añadirá: “Clementi es un charlatán, como todos los italianos. Indica presto en una pieza, pero toca sólo allegro”. Lo que es evidente es que Mozart escuchó y recordó muy bien las notas iniciales de la sonata con que Clementi abrió la sesión, en la que no hay aficionado mediano que no reconozca la Obertura de La flauta mágica, compuesta diez años después como Clementi señaló reiteradamente, aunque sin dejar de manifestar su admiración por Mozart, a quien, que se sepa, no volvió a ver nunca.
Hoy pongo la Fantasía en Re menor KV 397 que Mozart compuso meses después, obra fruto de aquel duelo.
Textos extractados parcialmente de: ancha es mi casa:
También en este día podrían sonar aquí:Carlos Gustavino+, Espinoza Paz, Fausto Leali, Franco Corelli+, Frida Boccara, Gaetano Donizetti estrena Roberto Devereux, Georges Brassens+, Giuseppe Verdi estrena La forza del destino, Franco Corelli, Frida Boccara, Reveriano Sotullo+, Rino Gaetano, Wolfgang Amadeus Mozart estrena Don Giovanni. Y alguna vez lo harán.
El 29 de Octubre de 1829 muere Maria Anna Walburga Ignatia Mozart, también llamada "Nannerl" y "Marianne", fue una famosa música del siglo XVIII. Era la hermana mayor de Wolfgang Amadeus Mozart e hija de Leopold y Anna Maria Mozart. A los 7 años de edad, su padre comenzó a enseñarle a tocar instrumentos de teclado e inicialmente pareció ser una potencial niña prodigio. Leopold llevó a ella y a su hermano en viajes a muchas ciudades, tales como Viena y París, para explotar sus talentos. Al principio se destacó como excelente intérprete en clave y piano. De cualquier forma, dada la opinión de sus padres, frecuente en la sociedad de su época, se hacía imposible que continuara su carrera. Durante los años 1770, mientras Wolfgang triunfaba artísticamente en Italia junto a su padre, Marianne debía permanecer en su casa junto a su madre. Igualmente tuvo que quedarse en casa con su padre mientras Wolfgang visitaba París y otras ciudades con su madre. Existen evidencias de que Marianne escribió composiciones musicales, como pueden ser las cartas de Wolfgang alabando su trabajo, pero la voluminosa correspondencia de Leopold jamás menciona alguna de sus composiciones, y tampoco ha sobrevivido hasta hoy ninguna de ellas. Wolfgang compuso bastantes obras para su hermana. Hasta 1785 le enviaba copias de sus conciertos de piano a St. Gilgen.
Hoy escuchamos el Divertimento KV 251 "Nannerl Septett" que su hermano le dedicó.