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miércoles, 19 de octubre de 2022

El 19 de octubre me suena Manolo Escobar

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Alan Murphy+, Alberto Testa+, Antonio Gonzalez Santamaria+, Assumpta Mateu i Vilaseca, Colton Dixon, Dale Clevenger, Daniel Maza, Diego Garcia "El Twanguero", Domenico Gabrielli, Don Cherry+, Emil Guilels, Erna Berger, Fiorenzo Carpi, Francisco Guerrero Marin+, Frank Delgado, Frankie Paul, George McCrae, Gianni Dei+, Gianni Raimondi+, Gloria Jones, Jacqueline du Pre+, Jim Boothe+, Jimmy Dotson, Joe Beal+, Jonas Gwangwa, Jose Capel+, Keith Reid, Maisa Tsuno+, Makaya McCraven, Manolo Escobar, Overton Berry+, Pat Simmons, Patrick Cowley, Paul Meisen, Peter Holman, Ricardo Modrego Vigaray, Robin Holloway, Roland Dyens, Son House+, Spencer Davis+, Theodoro Valcarcel, Thundercat, Tim Garland, Vaclovas Daunoras+, Vinicius de Moraes, Vitillo Abalos+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 19 de octubre de 1931 nace en Las Norias de Daza, Almería, Manuel García Escobar, conocido como Manolo Escobar. Cantante de copla y canción española. También trabajó como actor en diversas películas. Entre sus éxitos se encuentran El Porompompero (1960), Mi carro (1969), La minifalda (1971) e Y viva España (1973), del compositor belga Leo Caerts. Manolo empezó tocando el laúd, aunque también tocó el piano en sus primeros años. Su hermano Baldomero se erigió jefe de la compañía junto a Salvador y Manolo, quienes comenzaron a actuar en fiestas y bodas bajo el nombre artístico de "Los Niños de Antonio García". Ya entonces, el niño Manolo soñaba con ser cantante. En septiembre de 1946, con tan solo 14 años emigró con dos de sus hermanos a Barcelona, donde trabajó como aprendiz de diversos oficios. Se inició en la farándula entre Badalona (Barcelona) y El Raval con el grupo Manolo Escobar y sus guitarras. El 8 de diciembre de 1956 los hermanos Escobar realizaron su primera actuación profesional. La fama en concursos de verbenas le facilitó a Manolo poder introducirse en otro espectáculo de la época: Cine-variedades: Dos películas y espectáculo de variedades. En una ocasión participó en un programa que encabezaba Raquel Meller. Cuando la diva se encontró con él de camino al camerino, le dijo: «Muchacho, tú llegarás...Yo sé de esto lo suficiente y he visto mucho. Llegarás, te lo aseguro». El grupo "Manolo Escobar y sus guitarras" acuñó nuevo estilo personal de música española con ritmo moderno. Aunque José María y Juan Gabriel abandonaron pronto el grupo quedando Manolo como cantante. El grupo grabó su primer disco en 1957 con la compañía discográfica Orpheo su fama en aumento. El 14 de enero de 1961, Manolo debutó en Córdoba en el teatro Duque de Rivas con su espectáculo: "Canta Manolo Escobar". A partir de entonces, Manolo se convirtió en pocos años en ídolo de multitudes, paseándose triunfalmente por España con sus diversos espectáculos y grabando decenas de discos que enseguida saltaron a la fama. Su primer gran éxito fue la canción El Porompompero del maestro Solano. En 1962 saltó al estrellato con canciones del mismo Solano Pedrero con su debut en Madrid, Barcelona y el estreno de su primera película titulada Los guerrilleros rodada en Arcos de la Frontera (Cádiz). A partir de 1965 encabezó ventas de discos y uno de los pocos artistas que mantuvo espectáculo y compañía propias durante esa dura época para la canción española pues coincidió con el inicio de la música pop en España a la que las emisoras de radio preferían dar mayor difusión. De hecho, la música flamenca o canción española nunca apareció en las listas de ventas de los medios.
Hoy me suena una ranchera titulada Sólo te pido.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
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sábado, 9 de julio de 2022

El 9 de julio me suena Manolo Caracol

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
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También en este día podrían sonar aquí: Adrianne Lenker, Alicia Juarez, Arturo Pareja Obregón, Bienvenido Granda+, Bon Scott, Carlota Jaramillo, David Zinman, Earle Hagen, Enric Martínez-Castignani, Enrique Diemecke, Facundo Cabral+, Francisco Romero, Frank Shipway, Gaetano Braga, George Cleve, German Caceres, Giacomo Zani, Herodes Falsk, Hortensia Coalla, Ileana Cotrubaş, Jack White, Jesus Navarro, Joan Pich i Santasusana+, John Birch, Johnny Laboriel, Jorge Marziali+, Julian Plaza, Juventino Rosas+, Keith Brion, Lee Hazlewood, Lorenzo Álvarez Florentin+, Marc Almond, Manfred Jung, Manolo Caracol, Mercedes Sosa, Michael Masser+, Miguel Montero, Mitch Mitchell, Oliver Knussen+, Ottorino Respighi, Paul Green, Peter Schidlof, Randall Thompson+, Reinaldo Creagh, Rodrigo Septien, Sergio Bittencourt+, Serpentwithfeet, Vinicius de Moraes+, Wingy Manone+, Wojciech Rajski. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 9 de julio de de 1909 nace en Sevilla Manuel Ortega Juárez, conocido como Manolo Caracol. Cantaor gitano del cante flamenco. Fue conocido en sus principios como Niño de Caracol. Empezó desde muy niño con su arte, obteniendo en 1922 un primer premio para niños, compartido con El Tenazas de Morón, en el célebre Concurso de Cante Jondo de Granada, organizado por Federico García Lorca y Manuel de Falla. Seguidamente se presenta en su ciudad natal, alternando con El Tenazas, en el Teatro Reina Victoria. Volviendo a este mismo teatro un mes más tarde, después de otras actuaciones en varias ciudades españolas, para cantar junto a don Antonio Chacón. En 1925, continúa su recorrido por toda España y canta en Madrid, en el Teatro Pavón, en compañía de La Niña de los Peines, Pepe Marchena, El Cojo de Málaga y otros destacados intérpretes, en un concurso de cante. En 1965, se le concede la Medalla de Oro de la II Semana de Estudios Flamencos de Málaga, tributándosele un homenaje, en el que participaron un gran número de escritores y artistas. Un año después, en el Teatro Villamarta de Jerez de la Frontera, la Junta Oficial de la XIX Fiesta de la Vendimia, le ofreció un homenaje, haciéndole entrega de una placa conmemorativa de manos del cantaor y flamencólogo Amós Rodríguez Rey, quién glosó el arte y la personalidad del homenajeado. En esta misma ciudad, en 1969, se le impuso la insignia de la Orden del Tío Pepe de Oro, y en Madrid, durante una cena homenaje, con asistencia de personalidades de las letras y las artes, le es otorgada la Orden de Isabel la Católica.
Hoy me suena La niña de fuego.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
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sábado, 17 de octubre de 2020

El 17 de octubre me suena Manolo Gas

Ya sonaron aquí en este mismo día: 
En 2016: 
En 2017: 
En 2018: 
En 2019:

También en este día podrían sonar aquí: Alan Jackson, Andrea Pozza, Antonio Cantoral, Barney Kessel, Berthold Goldschmidt+, Boris Papandopulo+, Carla Boni+, Eleftheria Arvanitaki, Eminem, Eva Kollar, Federico Chopin+, François Corbier, Gary Puckett, Gordon Downie+, Hans Krása+, Henri Crolla+, Herber Howells, Jean-Efflam Bavouzet, Josef Vlach+, Krzysztof Urbański, Luis Sanchez Fernandez+, Luiz Bonfa, Oli Herbert+, Pino Palladino, Quique Gonzalez, Raphael Pichon, Rolando Panerai, Sandra Reemer, Stephen Kovacevich, Wyclef Jean, Ziggy Marley. Y alguna vez lo harán.

El 17 de octubre del 2009 muere Manuel Gas Cabré, conocido como Manolo Gas, en Barcelona. Director musical, compositor, arreglista, productor y pianista catalán, considerado "uno de los solistas de jazz más interesantes del panorama español". En la década de 1960 cambió una primera vocación de pianista clásico para pasarse al campo del jazz, y compartió escenarios con los grandes músicos Gerry Mulligan, Stéphane Grappelli, Bill Coleman y Guy Lafitte, entre otros. La larga época en que fue acompañante del también pianista Tete Montoliu hizo que se pasara al órgano electrónico y, durante dos años (1966-1967), tocó los teclados al Latin Combo, con Manolo Bolao (guitarra), Ricard Roda (saxo, clarinete y flauta) y Jordi Coll (batería). En 1968 se estableció en Madrid, donde trabajó de músico de sesión en un gran número de grabaciones, y participó en los inicios de la fusión del flamenco y el jazz con Pedro Iturralde. A partir del año 1989, llevó a la dirección musical de importantes espectáculos de teatro: Golfus de Roma, Sweeney Todd, The Full Monty, ... Por la dirección musical de Sweeney Todd, considerado por muchos especialistas como "el mejor musical realizada en España", Manuel Gas obtuvo el Premio de la crítica del 1995; y, al ser repuesta la producción en Madrid, los premios Max y Gran Vía, nuevamente por la dirección musical (2009). Además del premio del 2010 por Sweeney Todd, ganó dos premios Max más: el del 1999, por Guys and Dolls, y el de 2008, por Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny. En la faceta de compositor, aunque fundamentalmente fue arreglista de piezas ajenas, compuso piezas de música ligera a menudo con letras de Carlos Toro o José Egea.
Hoy me suena Mambo Nº5.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
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viernes, 15 de mayo de 2020

El 15 de mayo me suena Manolo Galván

Ya sonaron aquí en este mismo día: 
En 2016: 
En 2017: 
En 2018: 
En 2019:

También en este día podrían sonar aquí: Aly Bain, Antonio el Chaqueta+, Assala Nasri, Birdy, Bernard Ringeissen, Bradford Cox, Brian Eno, Carl Friedrich Zelter+, Chu-Ke Liang+, Claudio Monteverdi, David Munrow+, Devin Bronson, Diether de la Motte+, Eddy Arnold, Ernst Mosch+, Esteban Alfonso Garcia, Francisco Pujol i Pons, Franz Danzi, Gordon Mills, Gus Viseur, Gustavo Pascual Falcó, Horacio Guarany, Jean Balissat, John Lanchbery, Josep Lluis Guzman i Antich, June Carter Cash+, Kylie Rae Harris, Lars-Erik Larsson, Lluis Millet i Loras, Luis Camino, Luis de Cordoba, Marius Constant+, Michael William Balfe, Mika Vainio, Mike Oldfield, Myriam Abel, Noelle Barker+, Oscar Castro Neves, Renaud Gagneux, Renee Barrios+, Ronan Hardiman, T-Bone Slim+, Tommy Olivencia, Trini López, Walther Ludwig+. Y alguna vez lo harán.

El 15 de mayo de 2013 muere Manuel José Galváñ, conocido como Manolo Galván, en Bella Vista, Buenos Aires. Cantautor español-argentino de baladas románticas. A la edad de 15 años comenzó a cantar en contra de la voluntad de su familia. Abandonó sus estudios y se trasladó a Madrid, donde se integró en un grupo llamado Sonors. Más tarde abandonó el grupo para iniciar una carrera solista, pero al no lograrlo se trasladó a Málaga para formar parte del grupo Los Gritos, con quienes estuvo durante tres años. Sus éxitos de esta época son «La vida sigue igual», «Sentado en la estación», «Adiós verano, adiós amor», «Lamento» (o «El lamento de tu voz»).En 1969 participan en la película de Pedro Lazaga Abuelo Made in Spain junto a Paco Martínez Soria, en la que interpretan la canción "Veo visiones". En 1970 consiguió comenzar su carrera como solista. En 1972 realizó una gira por Latinoamérica, teniendo gran repercusión en Argentina su tema «¿Por qué te quiero tanto?». En 1973 se instaló en Buenos Aires, radicándose definitivamente en la Argentina en 1981. Grabó alrededor de 40 discos, con temas como «Poema del alma», «Deja de llorar», «Te quise, te quiero y te querré», «Hijo de ramera», «¿Por qué te marchas, abuelo?», «Sólo pienso en ti», «Suspiros de amante"... Triunfó en 19 festivales en España y participó varias veces en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, lo que hizo que gozara de gran popularidad en la República de Chile. En el año 2006 inició su despedida de los escenarios, después de 40 años de carrera.
Hoy me suena Te quise te quiero y te querré.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
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domingo, 24 de noviembre de 2019

El 24 de noviembre me suena Manolo Sanlúcar

Ya sonaron aquí en este mismo día: 
En 2016:  
En 2017:  
En 2018:  

También en este día podrían sonar aquí: Albert Collins+, Alfred Schnittke, Alfredo Krauss, Angelillo+, Barbara+, Big Joe Turner+, Edgar Meyer, Freddie Mercury+, Henjo Richter, Johann Adam Reincken+, Leoni Torres, Marcos Redondo, Otto Vargas, Pauline Oliveros+, Peadar Kearney+, Pete Best, Pino Donaggio, Robert McFerrin+, Rumon Gamba, Scott Joplin, Tom Odell, Tommy Allsup, William Kroll. Y alguna vez lo harán.

El 24 de noviembre de 1943 nace Manuel Muñoz Alcón, conocido como Manolo Sanlúcar, en Sanlúcar de Barrameda, Cádiz. Guitarrista de flamenco español. Está considerado como uno de los guitarristas más importantes de la actualidad. Junto con Paco de Lucía, Vicente Amigo, Tomatito y Serranito; es una de las figuras que ha guiado la evolución de la guitarra flamenca desde la última mitad del siglo XX hasta la actualidad. Ha compuesto obras para guitarra y orquesta, como, por ejemplo, "Medea", compuesta para el Ballet Nacional de España, "Fantasía para guitarra y orquesta en cuatro movimientos", "Trebujena", Aljibe y Música para ocho monumentos". También compuso la sinfonía del canal de televisión Canal +. A los ocho años, ganó un premio junto a un joven cantaor de Sanlúcar y desde ese momento puede decirse que no dejó de intervenir con su guitarra en actos musicales. Estas actuaciones permitieron que su nombre llegara a oídos de Pepe Pinto. En la compañía de Pepe Marchena, sin haber cumplido los catorce años y con un sueldo de cincuenta pesetas, dio comienzo su actividad artística. En 1972 se produce su primera salida al extranjero, y obtiene el primer premio del Festival de Música Folk celebrado en Campione (Italia), en reñida competencia con dieciséis intérpretes de otros países. Así mismo obtiene el Premio Nacional de Guitarra Flamenca, concedido por la Cátedra de Flamencología y Estudios Folklóricos Andaluces, de Jerez de la Frontera. Estos éxitos suponen la consagración del artista y a partir de aquí sus actuaciones se extiendan por toda la geografía nacional y por diversos países del extranjero (EE.UU., Canadá, Japón, Alemania, Francia...). En 1976 destaca, por su importancia, el concierto realizado por el artista en el Teatro Real de la capital de España. Y en el mismo año organiza y realiza una serie de cursos de guitarra flamenca, patrocinados por la Universidad Menéndez y Pelayo de Sevilla. La lista de premios y reconocimientos sería muy extensa; por su importancia, y a título de ejemplo, no podemos silenciar el Primer Castille Minero, categoría de Oro (1976), el Mejor Instrumentista Español (1980), el Disco de Oro Andaluz (1989), el Compás del Cante (1991), este último considerado como el Nobel del Flamenco, etc.
Me suena hoy Caballo negro.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
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jueves, 21 de noviembre de 2019

El 21 de Noviembre me suena Manolo Vargas

Manolo Vargas, cantaor gitano, nacido en Cádiz en el año de 1.907. Se inicio en su Cádiz natal, donde en 1.952, ganó el primer premio del concurso de cante por Alegrías, y al año siguiente el primero de cante andaluz, formó parte de grandes compañías, recorriendo España y gran parte del extranjero, en 1.956 estuvo en Méjico, donde la peña flamenca los veintiuno, le despidieron con un homenaje. A su regreso se incorpora al Tablao Zambra de Madrid, donde actúa durante muchos años, junto a Juan Varea, con Pericón de Cádiz, y otros grandes maestros, con este Tablao hace giras por todo el mundo, junto Con Pericón de Cádiz. Sus últimas actuaciones en público tuvieron lugar en el Tablao Madrileño de Villa Rosa. Se tuvo que retirar del cante por motivo de salud. El mismo año de su muerte, la Cátedra de Flamencología y Estudios Folklóricos Andaluces, le concedió el premio nacional de cante. La semana cultural gaditana Alcances, le rindió un homenaje en 1.973.
Hoy me suena Placita Chica de Cádiz.



Textos extractados parcialmente de elartedevivirelflamenco.com.
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miércoles, 20 de noviembre de 2019

El 20 de Noviembre me suena Manolo Díaz

Manolo Díaz es, entre otras muchas cosas en el mundo discográfico, compositor, cantante, guitarrista, que ha dejado tras de sí una herencia bien importante. Sus primeros pasos en la música moderna los da como guitarrista del conjunto Los Sonor, uno de los principales grupos pioneros madrileños. En 1965 participa como compositor en el Festival Hispano-Portugués de Aranda de Duero y uno de sus temas alcanza el segundo puesto en la voz de un casi debutante llamado Dyango. Su primer éxito va a venir de la mano de otra debutante, conocida por Massiel y la canción “Rufo el pescador” con la que concurre al Festival de Mallorca de 1966. Ese mismo 1966, junto a Alain Milhaud, organiza la operación Los Bravos y escribe para ellos ocho de los temas que formarán parte de su primer LP. Títulos históricos de nuestra música como “La moto”, “Los chicos con las chicas” o “La parada del autobús” son composiciones suyas. A partir de ahí no da abasto. Escribe para sus amigos Los Pasos algunas de sus mejores canciones: “Ojo por ojo”, “No me gusta decir sí” y otras. A finales del año siguiente decide dar el paso a la interpretación. Prepara un memorable LP titulado “Retablo”, uno de los mejores álbumes de cantautor hechos jamás en España, aunque fue grabado en París. Se apunta a la canción protesta y critica la hipocresía de la sociedad española en la que vive. Lo va a hacer con inteligencia y sutileza. Nada de dinamita en las estrías o músicas descuidadas al servicio de letras con mensaje socio-político. Lo suyo es la ironía, los acompañamientos orquestales bien manejados en segundo plano y una elegancia formal solo comparable a Jacques Brel, seguramente el mejor cantautor europeo de todos los tiempos. 
Hoy me suena Los marcianos.


Textos extractados parcialmente de lafonoteca.net.
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martes, 19 de noviembre de 2019

El 19 de Noviembre me suena Manolo Arias

Manolo Arias es sin duda uno de los clásicos del rock en este país. La historia del Rock en España ha sido escrita por él mismo. Consiguió, formando su banda Niágara, ser una de las bandas pioneras de Hard Rock en salir a girar a Europa, llegando a tocar en dos ocasiones en el mítico Marquee de Londres. Su gusto a la hora de tocar la guitarra es indudable y se le cataloga como uno de los guitarristas con mas feeling que tenemos. Actualmente guitarrista de Atlas y Monterrey.
Hoy me suena en un Solo.


Textos extractados parcialmente de rockguitarexperience.com.
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viernes, 21 de diciembre de 2018

El 21 de Diciembre me suena Manolo Tena

Ya sonaron aquí en este mismo día:  
En 2016:  Paco de Lucia
En 2017:  Loquillo

También en este día podrían sonar aquí: Albert King+, Alvaiade, Anton Larrauri Riego+, Carl Wilson, Carlos do Carmo, Eric Coates+, Federico Moura+, Frank Zappa, Horacio Ferrer+, Jack Dieval, Jimmy Hayes, John Newton+, Lee Dorman+, Lorenzo Perosi, Max Fiedler, Michael Tilson Thomas, Mili Balakirev, Nathan Milstein+, Niels Wilhelm Gade+, Peter Oundjian, Ric Marlow, Roberto Ray, Zdenek Fibich. Y alguna vez lo harán

El 21 de Diciembre de 1951 nace José Manuel de Tena Tena, conocido como Manolo Tena, en Benquerencia de la Serena, Badajoz. Cantautor y compositor español. Formó parte de los grupos musicales Cucharada (1977-1981) y Alarma!!! (1983-1986). Fue uno de los artistas referentes del rock madrileño en la década de 1980. En 1988 empezó su carrera en solitario con Tan raro mientras continuó componiendo. Entre sus principales creaciones están Frío, Sangre española o Tocar Madera. En 2015 reapareció con un nuevo álbum titulado Casualidades. Interesado por el rock and roll desde muy joven, a los 14 años ya tocaba los fines de semana con un bajo prestado en orquestas por Madrid y alrededores. Dejó pronto los estudios y trabajó en numerosos oficios: botones, aprendiz de imprenta, camarero, dibujante y vendedor. Con su sueldo compró la primera guitarra. Aprendió a tocar, de manera autodidacta, el bajo y algo de piano. Entre sus primeras influencias en los años 70 estaba la ironía de Frank Zappa, las canciones de John Mayall y la estética de Lindsay Kemp. En sus entrevistas ha explicado que también era un ávido lector de poesía, con Rubén Darío y Antonio Machado entre sus autores predilectos. En 1988, inició su carrera en solitario con "Tan raro" un disco de rock urbano grabado bajo el sello de Elígeme Records de Joaquín Sabina que tuvo poco éxito. Al tiempo escribía para otros músicos como Miguel Ríos, Ana Belén, Luz Casal, Los Secretos y Siniestro Total. Cambió su residencia a Miami. Después de casi cuatro años, recibe una llamada del vicepresidente de Sony Music Entertainment, Tomás Muñoz, que le propone un contrato con esta compañía a través del sello Epic Music. De dicho contrato se derivó la grabación del disco "Sangre española" que aparecería en 1992 y que representó un antes y un después en su carrera artística. Llegó a vender más de ochocientos mil discos, éxito que le generó también algunos problemas con el fisco español, no porque no quisiera pagar sino porque no cobraba de la SGAE sus derechos de autor. En paralelo a su carrera como cantante, ha desarrollado su faceta de compositor. Tena explica que solo escribe para aquellos que conoce porque «le gusta hacer trajes a medida». Ha compuesto canciones para artistas como Miguel Ríos, Ana Belén, Luz Casal, Los Secretos, Rosario Flores, Siniestro Total, Ricky Martin. Uno de sus mayores éxitos Sangre española (1992) la compuso para Rosario pero ella se la devolvió. Posteriormente Intentó que la cantara Luz Casal, pero tampoco la quiso, según explica en una de sus entrevistas. Finalmente la interpretó él mismo. Desde entonces –cuenta– se queda para él todas las canciones que no le aceptan.
Me suena hoy Llévame hasta el mar




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