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viernes, 20 de marzo de 2020

El 20 de marzo me suena Josef Wagner.

Ya sonaron aquí en este mismo día: 
En 2016: 
En 2017: 
En 2018: 
En 2019:

También en este día podrían sonar aquí: Aksel Agerby+, Beniamino Gigli, Biagio Marini+, Bill Pritchard, Billy Butler +, Carl Palmer, Chester Bennington, Emanuele d'Astorga, Ernesto Nazareth, Georges Delerue+, Harold Mabern, Jerry Reed, Jimmie Vaughan, John Joubert, Johnny Pearson+, Lauritz Melchior, Lee "Scratch" Perry, Lina Morgan, Lisa Crawford, Louis Fremaux+, Maria Rodrigo Bellido, Maria Rosa Del Campo, Marva Wright, Melquiades Fundora, Michel Magne, Natacha Atlas, Nora Ney, Rita Streich+, Robert Gilbert+, Robin Luke, Roger Wendell "Buck" Hill +, Rosetta Tharpe, Serge Jaroff, Sviatoslav Richter, Theodoro Valcarcel+. Y alguna vez lo harán.

El 20 de marzo de 1856 nace Josef Franz Wagner. Maestro de banda y compositor militar austríaco. A veces se lo conoce como "El Rey de la Marcha de Austria". Es más conocido por su marcha de 1893 "Unter dem Doppeladler" (Op. 159) o "Bajo la doble águila", en referencia al águila doble en el escudo de armas de Austria-Hungría. La marcha se convirtió en una parte favorita del repertorio del compositor y director de orquesta estadounidense John Philip Sousa, cuya banda lo grabó tres veces. La pieza fue la marcha oficial del Regimiento de Artillería Austriaco Número 2 hasta su disolución en 2007. La melodía fue parodiada en la grabación de Benny Goodman "Benjie's Bubble" y también fue utilizada para el conocido segmento de animación Flying Circus de Monty Python "Conrad Poohs And His Dancing Teeth". "Under the Double Eagle" es bien conocido en la música country, ya que ha sido grabado por varios guitarristas y banjo, varios de ellos identificados con el estilo bluegrass. Wagner también es conocido por la marcha "Tiroler Holzhackerbuab'n" (Op. 356), o "Leñadores tiroleses". En 1895, su única ópera, Der Herzbub, se estrenó en Viena.
Hoy me suena Unter dem Doppeladler (Bajo la doble águila).


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
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martes, 31 de diciembre de 2019

El 31 de diciembre me suena Sieglinde Wagner

Ya sonaron aquí en este mismo día: 
En 2016: 
En 2017: 
En 2018: 

También en este día podrían sonar aquí: Alejandro Ayarza Karamanduca+, Andy Summers, Bobby Gordon+, Carl Millocker+, Charles Koechlin+, Dean Ford+, Faustino Arregui+, George Lewis+, Halina Czerny-Stefanska, John Denver, Kathryn Joseph, Lorenzo Sanchez Cano, Louis Persinger+, Marcelo Yuka, Mario Reis, Marlon Williams, Natalie Cole+, Pal Nemeth, Ricard Puigdomenech, Roy Lee Johnson, Salvatore Baccaloni+, Semyon Bogatyrev+, Silvestre Revueltas, Sol Seppy, Tessa Bonner+, Tim Moore, Tom Hamilton. Y alguna vez lo harán.

El 31 de diciembre de 2003 muere Sieglinde Wagner en Berlín. Contralto de ópera austriaca, que también podía cantar papeles de mezzo-soprano. Estudió en Linz y Munich. En 1947, hizo su debut en la Ópera Estatal de Viena. Dos años después, Wilhelm Furtwängler la contrató para cantar en La flauta mágica en el Festival de Salzburgo. Después de esta exitosa colaboración, Furtwängler la firmó para cantar Floßhilde y Grimgerde en El Anillo de los Nibelungos de Richard Wagner en La Scala. Este fue el comienzo de una carrera que incluía muchos de los papeles de Wagner (ella y el compositor no estaban relacionados). En 1950, Sieglinde Wagner cantó como contralto, como Orlovsky, un joven noble en Die Fledermaus. En 1952, hizo su primera aparición en el Städtischen Oper en Berlín como Maddalena en Rigoletto. Cantó Carmen allí en diciembre del mismo año. Este fue el comienzo de una relación de 34 años. Tenía un repertorio muy amplio, que incluía a Clairon en Capriccio de Richard Strauss, Annina en Der Rosenkavalier, Magdalena en Die Meistersinger von Nürnberg, Fenena en Nabucco, la madre en Hansel y Gretel y Mary en The Flying Dutchman. En 1963, el senado de Berlín le otorgó el título de Kammersänger. Estuvo activa durante muchos años en los festivales de Bayreuth, Edimburgo, Glyndebourne y Salzburgo bajo directores como Otto Klemperer, Wilhelm Furtwängler, Clemens Krauss, Fritz Busch, Karl Böhm, Herbert von Karajan y Wolfgang Sawallisch. Hizo numerosas grabaciones con personajes ilustres, incluyendo The Magic Flute con Karl Böhm , Fritz Wunderlich , Roberta Peters y Dietrich Fischer-Dieskau.
Hoy me suena: Los Cuentos de Hoffmann, Acto 4 Escena 1: Intermezzo - Barcarola


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
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martes, 6 de junio de 2017

El 6 de Junio me suena Siegfried Wagner

El año pasado sonó: Vladímir Davídovich Áshkenazi

También en este día podrían sonar aquí: Aram Khachaturian, Estela Raval+, Giacomo Antonio Perti , Henri Vieuxtemps+, Isaac Oviedo+, Jaume Aragall, Josef Suk (violinista)+, Otto Klemperer+, Rollin' Stones publican «(I Can't Get No) Satisfaction» en USA, Stan Getz. Y alguna vez lo harán 

El 6 de Junio de 1869 nace Siegfried Wagner en Triebschen, Lucerna, Suiza. Compositor alemán e hijo del músico Richard Wagner que tuvo a su cargo el Festival de Bayreuth entre 1908 y 1930. Su padre murió cuando tenía 13 años. Estudió música con su abuelo Franz Liszt y posteriormente con Engelbert Humperdinck. Estudió arquitectura en Berlín y Karlsruhe pero decidió dedicarse por entero a la música después de un viaje por Oriente con su amigo, el compositor inglés Clement Harris. Compuso 18 óperas (algunas fueron estrenadas en Viena por Gustav Mahler y la primera "Der Barenhäuter" obtuvo gran éxito pero son hoy raramente representadas), obras sinfónicas y música vocal y dirigió la orquesta del festival desde 1896 compartiendo el podio con Hans Richter y Felix Mottl en El anillo del Nibelungo. Realizó giras por Europa. En España, en 1907, dio una serie de conciertos en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona con obras de su padre, de su abuelo y propias. En 1923, Adolf Hitler visitó el festival para presentar sus respetos a la familia Wagner, escuchar las obras de su compositor favorito y encontrarse con el historiador y teórico inglés Houston Stewart Chamberlain. En 1924 (después del Putsch de Múnich), regresó para presenciar El anillo del nibelungo y a fortalecer sus relaciones con la familia Wagner. Visitará el festival anualmente entre 1934 y 1939 alojándose por invitación de Winifred en Wahnfried. En 1930, cuatro meses después de la muerte de su madre, Siegfried murió en Bayreuth de un infarto cardíaco
Escucharemos una antigua grabación en que él dirigía la Gran Marcha de Tannhäuser, de su padre.

 
 
Extractado parcialmente de Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Siegfried_Wagner

lunes, 22 de mayo de 2017

El 22 de Mayo me suena Richard Wagner

El año pasado sonó: Facundo Cabral    

También en este día podrían sonar aquí: Charles Aznavour, Enric Morera, Irma Vila+, Juan Arvizu, Ramon Marquez+. Y alguna vez lo harán

El 22 de Mayo de 1813 nace Wilhelm Richard Wagner en Leipzig. Compositor, director de orquesta, poeta, ensayista, dramaturgo y teórico musical alemán del Romanticismo. Destacan principalmente sus óperas (calificadas como «dramas musicales» por el propio compositor) en las que, a diferencia de otros compositores, asumió también el libreto y la escenografía. En sus inicios, fundamentó su reputación como compositor en obras como El holandés errante y Tannhäuser, que seguían la tradición romántica de Weber y Meyerbeer. Transformó el pensamiento musical con la idea de la «obra de arte total» (Gesamtkunstwerk), la síntesis de todas las artes poéticas, visuales, musicales y escénicas, que desarrolló en una serie de ensayos entre 1849 y 1852, y que plasmó en la primera mitad de su monumental tetralogía El anillo del nibelungo. Sin embargo, sus ideas sobre la relación entre la música y el teatro cambiaron nuevamente y reintrodujo algunas formas operísticas tradicionales en las obras de su última etapa, como en Los maestros cantores de Núremberg. Las obras de Wagner, particularmente las de su último periodo (que se corresponden con su etapa romántica), destacan por su textura contrapuntística, riqueza cromática, armonía, orquestación y un elaborado uso de los leitmotivs (temas musicales asociados a caracteres específicos o elementos dentro de la trama). Wagner fue pionero en varios avances del lenguaje musical, como un extremo cromatismo (asociado con el color orquestal) o la ampliación del cosmos armónico a través de un continuo desplazamiento de los centros tonales, lo que influyó en el desarrollo de la música clásica europea.
Escucharemos el impresionante Coro de peregrinos de la ópera Tannhäuser.


Y también podemos escuchar un fragmento subtitulado.