Las Hermanas Padilla (conocidas en inglés como Andrew Sisters of Mexican Music) fue el nombre de uno de los duetos musicales más famosos entre los años 1930 y 1940. El dueto estuvo integrado por la cantante principal Margarita Padilla Mora, nacida en 1918, y por su hermana menor, María Padilla Mora, quien nació dos años más tarde. Ambas hermanas nacieron en el pueblo de Tanhuato en el oeste del estado de Michoacán, cerca de la frontera con Jalisco, considerado la cuna del mariachi. Instaladas en Los Ángeles, Margarita y María, establecieron los estándares para su estilo de cantar boleros y rancheras, llegando a ser entre los primeros artistas que tuvieron éxito internacional al emerger de la escena de música méxico-americana en el sur de California. Fueron además el primer dueto vocal femenino de los Estados Unidos en tener gran éxito por los dos lados de la frontera, influyendo a una generación de duetos parecidos que ganaron mucha popularidad entre las audiencias mexicanas y méxico-americanas a mediados del siglo XX.
También en este día podrían sonar aquí: Alejandro Ayarza Karamanduca, Anthony Rolfe Johnson+, Barbara Schlick, Cat Stevens, Charlotte Gainsbourg, Claudia Brant, Damian Marley, Errol Dyers+, Fey, Hortensia Coalla+, Isaac Stern, Javier Calamaro, Juan Peyrou, Juan Talega+, Kenny Cordray, Kim Fowley, Litto Nebbia, Lluis Maria Millet i Millet, Lucy Spraggan, Manuel Molina Jimenez, Manuel Torre+, Mark Peters, Miss Li, Osiris Rodriguez Castillo, Pacho Galan+, Paapa Yankson+, Rebecca Ferguson, Romeo Santos, Rosie Mendez-Hamlin, Ryley Walker, Sara Carter. Y alguna vez lo harán.
El 21 de julio de 2017 muere Ángel Padilla en Ciudad de México. Arpista mexicano hijo de un médico y músico frustrado, tuvo la oportunidad de estudiar piano desde muy pequeño, junto con sus hermanos. Cuando tuvo edad suficiente para inscribirse en el Conservatorio Nacional de Música, la licenciatura en piano estaba totalmente saturada, mientras que arpa no, así que tomó la licenciatura en arpa y el piano se convirtió en su instrumento secundario. Comentó sobre el instrumento con el que se fusionó parte de su vida: «El arpa que yo toco, es el arpa de gran concierto y no tiene nada que ver con el arpa paraguaya ni con el arma jarocha. La tensión de las cuerdas es de varias toneladas, entonces es un instrumento que tiene que ser fuertemente construido aunque no se nota. Tiene un mecanismo muy sofisticado, tiene siete pedales y es un pedal por cada nota de la escala musical que lo que hacen es dar presión a las cuerdas. Tenemos 47 cuerdas y corresponden solamente a las teclas blancas del piano y se toca con cuatro dedos ». Tomó clases particulares en México y estudió arpa, con Marisa Robles, en el Royal College of Music, en Londres, para después perfeccionarse con Susann Mc Donald, en la Facultad de Música de la Universidad de Bloomington en Indiana. Tocó tanto en recitales, como en conciertos prácticamente en todo el mundo. Fue merecedor de varios premios entre los que se encuentran el Sir Malcolm Sargent, Jack Morrison e Ian Fleming en Inglaterra, el Andrés Segovia y José Miguel Ruiz Morales en España, el Barbera Foundation y Eleanor Fell en Estados Unidos. Grabó dos discos en Quindecim Recordings: el primer disco compacto incluye obras que van desde el siglo XVI hasta Prokofiev y Halfter y en el segundo disco compacto grabó una selección de compositores como Albéniz, Guridi, Grandjany, Godefroid, Scarlatti, entre otros.
Juan Francisco Padilla Sorbas es un guitarrista español nacido en Almería en 1975. Desde niño destaca en la interpretación de la guitarra. Ha dado recitales desde muy joven, como el realizado ante SS.MM. los Reyes de España, a la edad de doce años, en España, Alemania, Brasil, Eslovenia, Estados Unidos, Francia, Italia, México, Portugal, Reino Unido y Ucrania. Premios y reconocimientos: 2004, Insignia de Oro de la personalidad artística más destacada del año por la Junta de Andalucía. 2011, Premios Grammy. Grabaciones con Cecilia Bartoli e IlGiardinoArmonico, DECCA. 2003, Suite Jerez de Germán Beigbeder.
El 25 de Octubre de 1960 muere José Padilla Sánchez en Madrid. Conocido popularmente como «el Maestro Padilla» fue un famoso compositor y pianista español. En su casa parisina, el Ayuntamiento de la capital le rindió homenaje el 5 de diciembre de 2006 con una recepción y el descubrimiento de una placa conmemorativa en la que se recuerda cómo su música representa a París y a Francia en todo el mundo. En su discurso, Pierre Christian Taittinger expresa que José Padilla es el maravilloso lazo de unión entre España y Francia. España ha emitido Sellos de Correos de tirada internacional dedicado a José Padilla. La Casa Museo José Padilla se inauguró al público en 1992, con motivo de la Capitalidad Europea de la Cultura de Madrid, por el Rey de España, el Alcalde de Madrid y la UNESCO que descubrieronn una placa conmorativa y su música fue declarada de Interés Universal por la Unesco. José Padilla compone en diferentes países para América, Francia, estrenando en París, donde vive, en el Champs Elysées, Théâtre de l’Avenue, Gaité Lyrique, en la Ópera de Marsella, Italia, Inglaterra, España. Es el autor de obras tan célebres como Valencia, La Violetera, El Relicario, Princesita, Ça c’est Paris llamada «La Marsellesa de los parisinos», Estudiantina portuguesa, cantada en la Revolución de los Claveles de Portugal, Fontane representación de la Italia más sentimental y auténtica, y tangos, El Taíta del Arrabal, Vieja Herida, Tango al Corazón. El Relicario y La Violetera inspiran películas en diferentes países. Su música se encuentra en más de 300 películas y en series de países absolutamente distintos, expresión de su celebridad internacional y penetración en las sociedades y culturas más diversas. En Madrid se han dedicado Jardines al compositor y una calle a La Violetera y un monumento igualmente dedicado a la música de José Padilla. Hay calles en Valencia y diferentes ciudades dedicadas al compositor. Sería interminable relatar su paso por Madrid, Barcelona, París,.... para eso se puede ampliar la información abundante que hay en la red. Ahora ponemos una muestra con dos de sus obras más famosas.
VALENCIA, destaca por lograr 25 millones de francos en un año. El New York Times publica el enorme éxito de su estreno en Londres con el siguiente titular: Valencia Sweeps London Suddenly and Irresistibly -Valencia arrasa Londres de golpe e irresistiblemente
LA VIOLETERA.- en versión instrumental es el hilo conductor de Luces de la ciudad
dirigida por Charles Chaplin. La autoría de José Padilla fue omitida en
los créditos de la película por lo que puso y ganó el correspondiente
pleito en París.
