Han pasado seis años desde que comencé a felicitar los cumpleaños con la música que sonaba en el día. Siempre he intentado encontrar lo más apropiado a la ocasión y a la persona, eligiendo los temas, letras y títulos que me permitieran personalizar la felicitación, aunque seguro que las más de las veces no habré acertado. Y es que es muy difícil porque desconozco los gustos musicales de cada cual; y, aunque los conociera, tendría que coincidir en ese día algún músico acorde con sus gustos. La cosa se complica aún más si en el mismo día coinciden dos o más cumpliendo años porque es muy improbable que compartan gustos similares. En vista de todo ello; mi felicitación a partir de ahora, será esta entrada común para todos compartida en Facebook, en donde etiquetaré a los que cumplan años en el día en cuestión.
En esta ocasión sonará aquí "Cumpleaños feliz" de la película RÍO, aunque lo iré cambiando alguna vez con otras versiones.
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El 1 de diciembre de 1959 nace Kelly Nelon Clark. Vocalista cristiana inspiradora y de gospel sureño estadounidense. Era la líder del grupo musical familiar conocido como los Nelons. El grupo fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Gospel en 2016. Ella continuó con el nombre musical de Nelon en honor a su padre, el cantante de gospel Rex Nelon. Ganó los Premios Singing News Fan Awards en las categorías de Alto Favorito y Vocalista Femenina Favorita en 1980, 1981, 1982, 1987 y 1990. Participó en los eventos de bienvenida de Bill Gaither. En 2017, publicó sus memorias tituladas "Café con Kelly: Reflexiones de Esperanza y Humor". De adolescente fue invitada a unirse al grupo de gospel sureño The LeFevres. Cuando el grupo se disolvió a finales de los 70, se unió al grupo de gospel sureño de su padre, The Rex Nelon Singers. Tras el fallecimiento de su padre en el año 2000, permaneció en el grupo, cantando alto, y cambió el nombre del grupo a The Nelons. Grabó álbumes en solitario mientras viajaba con los Nelons, incluyendo Her Father's Child en 1983, Praise Him Now en 1985, Called by Love en 1988, KNT en 1990 y Steadfast Heart en 1992. Apareció en televisión en Resurrection y Homicide Hunter, donde interpretó el papel de Carol Parmer. También protagonizó las películas The Old Rugged Cross y His Love Is Blind. También copresentó la cadena nacional de cable y la serie sindicada de música gospel sureña, "Sing Out America", además de actuar en el programa como participante semirregular con los Rex Nelon Singers y como solista, comenzando en 1981 y continuando hasta principios de los 90. Ella y otras seis personas, incluido su esposo y su hija, murieron el 26 de julio de 2024, después de que su avión privado se estrellara en un área remota en el condado de Campbell, Wyoming. Al momento de su fallecimiento llevaba más de 40 años en el grupo.
El año 2023 sonó aquí en este mismo día: Frank Ifield
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El 30 de noviembre de 1978 nace Clayton Holmes Grissom, conocido como Clay Aiken. Cantante pop estadounidense. Alcanzó la fama en la segunda temporada del programa de televisión American Idol en 2003. RCA Records le ofreció un contrato de grabación y su álbum debut Measure of a Man fue lanzado en octubre de 2003. En su niñez cantó en el coro de niños de Raleigh y en su etapa de joven adulto con una banda local, Just By Chance. Asistió a Raleigh's Leesville Road High School antes de inscribirse en la Universidad de Carolina del Norte en Charlotte. Aunque sus actividades en American Idol temporalmente retrasaron sus estudios, se graduó de licenciado en educación especial en diciembre de 2003. Los televidentes le vieron por primera vez durante los episodios de audiciones al comienzo de la segunda temporada de American Idol. En un principio los jueces del programa le vieron como un tipo corriente que de ninguna manera correspondía al prototipo de ídolo, sin embargo, quedaron impresionados cuando le oyeron cantar "Always and Forever". El vídeo en que los jueces se sorprenden con su audición se repitió muchas veces a lo largo de la competición. El 21 de mayo de 2003 quedó en un cerrado segundo lugar en la competencia, con Ruben Studdard ganando por un estrecho margen, con alrededor de 130.000 votos de diferencia (de 24.000.000 de votos recibidos). El 14 de octubre de 2003 grabó su primer álbum en solitario, Measure of a Man, el cual debutó en el #1 en el Billboard 200 y fue, con 613.000 copias vendidas en su primera semana, el debut más vendedor para un artista en solitario en 10 años, y es a la fecha el más alto debut para un American Idol. El álbum recibió de RIAA doble disco de platino el 17 de noviembre de 2003 y ha vendido más de 2.750.000 unidades a la fecha. El álbum incluyó el exitoso sencillo "Invisible" y su primera canción "This Is the Night". Más tarde en ese año ganó el Fan's Choice Award en la ceremonia de American Music Awards, y su CD sencillo "This Is the Night/Bridge Over Troubled Water" ganó el Billboard Award para el Best-Selling Single de 2003. Apareció en numerosos especiales de televisión durante el invierno de 2003, incluyendo el Desfile de Día de Navidad de Disney y Nick At Nite Holiday Special, donde cantó a dúo con Bing Crosby via efectos especiales. La canción fue "Little Drummer Boy/Peace on Earth", la cual fue originalmente cantada por Crosby y David Bowie en un especial de Navidad de 1977. Grabó también un álbum de Navidad titulado "Merry Christmas With Love", el que impuso un nuevo récord para la más rápida venta de un álbum de Navidad en la era Soundscan (desde 1991). El álbum debutó en el #4 del Billboard 200 y empató el récord de Céline Dion para el más alto debut de un álbum de Navidad en la historia de la revista Billboard. "Merry Christmas With Love" vendió más de 1.000.000 de copias en 6 semanas y fue el álbum de Navidad más vendido del 2004, recibiendo disco de platino el 6 de enero de 2005. Su tercer álbum , A Thousand Different Ways, se grabó el 19 de septiembre de 2006. Trabajó en su álbum bajo la guía del productor canadiense y ejecutivo de A&R Jaymes Foster. El álbum contiene 10 nuevas versiones de canciones conocidas, y cuatro canciones nuevas, una de las cuales fue coescrita por él mismo. Debutando en el #2 del Billboard, se convirtió en el cuarto artista en tener sus primeros tres álbumes debutando en el top 5 y vendiendo sobre 200.000 copias en su primera semana.
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El 29 de noviembre de 1939 nace Concepción Velasco Varona, conocida como Conchita Velasco o Concha Velasco. Actriz de cine, teatro y televisión, cantante, bailarina y presentadora de televisión española. Estudió danza clásica y española en Madrid, en el Conservatorio Nacional de los 10 a los 20 años. Se estrenó como bailarina en el cuerpo de baile de la Ópera de La Coruña y en la compañía de Manolo Caracol como bailaora flamenca. Posteriormente debutó como vicetiple en la de Celia Gámez. Inicia su carrera en el cine y en Historias de la televisión (1965), por exigencias del guion, interpreta en una escena una canción compuesta por Augusto Algueró y el músico-letrista cartagenero Antonio Guijarro titulada "Chica ye ye". Desde entonces es apodada para siempre con ese título y se encuentra de improviso con un éxito como cantante, algo que reconoce no haber sido nunca, pero aun así graba ocho discos con Belter. Más adelante, hace grabaciones de sus espectáculos Mata Hari, ¡Mamá, quiero ser artista!, Carmen, Carmen, La truhana... En 1990 cantará una nueva versión de la popular "Chica ye ye", conmemorando los veinticinco años de su lanzamiento. Comenzó una serie de colaboraciones con el popular cantante Manolo Escobar en Pero... ¿en qué país vivimos? (1967), Relaciones casi públicas (1968), Juicio de faldas (1969), En un lugar de la Manga (1970), Me debes un muerto (1971). En 2012 recibió, a toda su trayectoria cinematográfica, el premio Goya de Honor otorgado por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.
En 2024 se publicó aquí el programa para el 1 de enero 2025 AQUÍ
El Concierto de Año Nuevo de la Filarmónica de Viena 2026 tendrá lugar el 1 de enero de 2026, por primera vez bajo la dirección del maestro Yannick Nézet-Séguin, en la Sala Dorada del Musikverein de Viena.
Se retransmitirá a más de 150 países a nivel mundial por televisión y streaming, y es visto por aproximadamente 50 millones de espectadores.
Este año interpretan dos obras de compositoras: las Canciones de sirenas de la directora de orquesta, compositora e instrumentista Josephine Weinlich (fundó en la década de 1860 en Viena la primera orquesta femenina de Europa y causó sensación internacional) y el Rainbow Waltz de Florence Price (1887-1953; fue la primera afroamericana en darse a conocer en Estados Unidos como compositora de música clásica).
Programa del Concierto
PRIMERA PARTE
Johann Strauss II:
Obertura de la opereta Indigo und die vierzig Räuber»(Indigo y los cuarenta ladrones)
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El 28 de noviembre de 1948 nace Mariana Nicolesco. Soprano de ópera rumana que tuvo una carrera internacional después de estudiar en Roma con una beca. Fue una intérprete habitual en La Scala de Milán, donde interpretó ópera barroca como Euridice en Orfeo de Rossi, papeles de Mozart como Cinna en Lucio Silla en 1984, y en contemporáneo, incluido el estreno mundial de La Vera Storia de Luciano Berio en 1982. Estudió violín en la Escuela Superior de Música de Brașov y canto en el Conservatorio de Música de Cluj-Napoca, antes de obtener una beca en el Conservatorio di Santa Cecilia de Roma para que Jolanda Magnoni le enseñara canto; también trabajó con Rodolfo Celletti y Elisabeth Schwarzkopf. Al graduarse, en 1972, después de haber ganado el Concurso Voci Rossiniane en Milán, el director estadounidense Thomas Schippers la invitó a Cincinnati como Mimì en La Bohème de Puccini, y luego Luchino Visconti la invitó a aparecer en Don Carlos de Verdi en el Teatro dell'Opera de Roma. Hizo su debut en el Metropolitan Opera de la ciudad de Nueva York en 1978 como Nedda en Pagliacci de Leoncavallo, papel que interpretó hasta 1986, seguido por Violetta de Verdi en La Traviata y Gilda en Rigoletto. Cantó en los principales teatros de ópera del mundo, como el Teatro alla Scala de Milán, donde debutó en el estreno mundial de La Vera Storia de Luciano Berio en 1982. Los papeles posteriores incluyeron a Donna Anna en The Stone Guest de Dargomyzhsky en 1983, Cinna en Lucio Silla de Mozart en 1984, el solo de soprano del Réquiem polaco de Penderecki en 1985, Euridice en Orfeo de Rossi en 1985, La Protagonista en Un re in ascolto de Berio en 1986, Donna Elvira en Don Giovanni de Mozart en 1987, 1988 y 1993, Queen Climene en Fetonte de Jommelli en 1988, las cantatas Alcyone y Alyssa de Ravel en 1990, y tres recitales en 1988 y 1993. Interpretó un amplio repertorio de música barroca, belcanto, verismo y contemporánea, y ha sido descrita como "una personalidad deslumbrante con una voz vibrante". Volvió a Rumanía en 1991, tras la caída del régimen comunista, cantando por primera vez en un escenario de su país natal, en un concierto en el Ateneo Rumano de Bucarest. Como se compraron unas 10.000 entradas, dio tres funciones consecutivas. Creó la Fundación Internacional Ateneo Rumano y donó en 1994 un gran piano de concierto Steinway. En 1995 inició el Concurso y Festival Internacional de Voz Hariclea Darclée. En los años que transcurren entre una edición del Certamen y la siguiente, ofrece Clases Magistrales a los jóvenes artistas. Obtuvo para los eventos de Darclée el Alto Patrocinio de la UNESCO. En 2003, creó el Festival Nacional Rumano y el Concurso de Canciones. Presentó para el Año Internacional George Enescu, proclamado por la UNESCO en 2005, las canciones completas del compositor por primera vez en Japón, en la Exposición Mundial de Aichi, así como en Nagoya y Tokio, en Praga, París, Roma y Nueva York. En 2014 fue miembro del jurado del Concurso Vocal Internacional de China con 430 competidores de 41 países. Fue miembro honorario de la Academia Rumana desde 1993, Oficial de la Orden de las Artes y las Letras en Francia desde 2000, Ph.D. y doctora honoraria de la Academia de Música Gheorghe Dima en Cluj-Napoca desde 1996. Fue galardonada con la Orden de la Estrella de la Solidaridad Italiana (2004) y la Orden de la Estrella de Rumanía, en el Grado de Gran Cruz en 2008. Fue nombrada Artista por la Paz de la UNESCO en 2005 y Embajadora de Buena Voluntad de la UNESCO. Fue elegida la Mujer Más Exitosa de Rumanía (2004) y recibió el Premio Especial Medalla Kulturpreis Europa en Sibiu, Capital Europea de la Cultura en 2007. Se convirtió en miembro honorario de la Academia Internacional Mihai Eminescu en 2017 y doctora honoraria de la Academia de Artes de Chisináu en 2018. Fue elegida, también en 2018, miembro de la Academia Europea de Ciencias, Artes y Letras de París. En 2018 recibió el Diploma de Honor y Medalla El Centenario de la Gran Unión, así como el Diploma de Honor y Medalla 650 años de atestación documental de la ciudad de Braila. Fue nombrada ciudadana de honor de Bucarest en 1991, Cluj-Napoca (1994), Brăila (1995), Brașov (1999). Recibió en 2020 el Premio Constantin Brâncoveanu por toda su carrera.
El año 2023 sonó aquí en este mismo día: Martin Katz
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El 27 de noviembre de 1951 nace Roberto Leal. Cantante, compositor y actor portugués radicado en Brasil. Fue considerado un embajador de la cultura portuguesa en Brasil. A lo largo de sus más de 45 años de carrera, ganó treinta discos de oro, además de cinco discos de platino y quinientos trofeos y, según diversas fuentes, sus ventas totales ascienden a 15 millones o incluso a 25 millones. En la ciudad de São Paulo, tras trabajar como zapatero y vendedor de dulces, comenzó su carrera como cantante de fado y música romántica. En 1971, alcanzó su primer gran éxito con "Arrebita", conocido por su estribillo "Ai cachopa, se tu queres ser bonita, arrebita, arrebita, arrebita" , tras aparecer en el programa Discoteca do Chacrinha. Poco después, comenzó a ganar gran popularidad participando en varios programas de entrevistas en Brasil. Los álbumes Carimbó Português (1976) y Rock Vira (1977) obtuvieron la certificación de oro por más de 150.000 copias vendidas cada uno, según la ABPD. Además del repertorio romántico-popular, su obra se caracterizó por mezclar ritmos portugueses con brasileños, además de haber grabado en estilos típicamente brasileños como el forró. Casi todo su repertorio está compuesto por temas escritos por él mismo y en colaboración con su esposa Márcia Lúcia. Además de cantante y compositor, fue presentador de programas en Rádio Capital de São Paulo en la década de 1980, presentador en el canal portugués TVI y en Brasil, habiendo presentado también programas en TV Gazeta y Rede Vida. En 2007, lanzó el CD Canto da Terra y Raiç/Raízes en 2009. En estos álbumes, grabó canciones en mirandés para promover el segundo idioma oficial de Portugal. Estos álbumes le valieron premios y condecoraciones de los críticos musicales portugueses por su estudio en profundidad de los instrumentos musicales ampliamente utilizados en la música mirandesa, como las gaitas. A lo largo de su carrera, vendió alrededor de diecisiete millones de discos y tiene más de trescientas canciones grabadas. Es uno de los compositores del himno actual de Portuguesa de Desportos, de São Paulo. En 2014 hizo una aparición especial en Chiquititas, actuando como él mismo, Roberto Leal, el músico que demandó a Tobías por usar su música. Ese mismo año, lanzó el CD Obrigado Brasil!, que incluía algunas sambas de Jorge Aragão y Arlindo Cruz y duetos con Jair Rodrigues, Alcione, Jairzinho y Luciana Mello.