Aviso

Mi PC ha enfermado y  tengo visita con el softwarologo para la semana próxima. Mientras tanto no podré publicar los temas del día.  Espero poder recuperar el tiempo perdido tan pronto se recupere. Ruego disculpas.

El 25 de Mayo me suena Gustav Holst

El 25 de Mayo de 1934 muere Gustav Holst en Londres.  Compositor británico con raíces familiares en Letonia, Suecia y Alemania. Gustavus se quitó el Von de su nombre durante la Primera Guerra Mundial por miedo de ser identificado como alemán. Es mayormente conocido por su obra Los planetas.  Se ha querido reconocer en Los Planetas el período oriental de su abundante producción, interesado en el ocultismo místico del pensamiento filosófico indio. Se trata en cualquier caso de un período central, entre el juvenil, vuelto hacia los descubrimientos del folklore inglés, y el de la madurez, que desembocará más tarde en la devoción a Bach.  Holst estuvo especialmente influido por un astrólogo y compilador de unas famosas efemérides y autor de un libro sobre los planetas y su importancia en los acontecimientos mundiales. En 1930 compuso Hammersmith: una expresión musical popular que se inicia con la representación del Támesis fluyendo por la ciudad. Su contribución a los instrumentos de viento-madera le garantizó un lugar en la historia de éstos. En muchos programas actuales destacan sus dos Suites for Military Band. Su única obra para instrumentos de viento-metal, A Moorside Suite, sigue siendo una parte importante del repertorio para dichos instrumentos.

Como muchos compositores, también tocaba un instrumento, en su caso el trombón. 

Y de Los Planetas hoy toca escuchar mi preferido, y eso que siendo yo Escorpio debería elegir Marte, pero no; mi favorito es Júpiter.

El 24 de Mayo me suena Juanito Valderrama

El 24 de Mayo de 1916 nace Juan Manuel Valderrama Blanca (conocido como Juanito Valderrama) en Torredelcampo – Jaén.  Cantaor de flamenco y copla español. se inició en el flamenco desde niño, mientras trabajaba en el campo ya que sus padres eran agricultores. Tras varios intentos de huida para dedicarse a cantar conoce a La Niña de La Puebla, y consigue permiso paterno para subirse al escenario. Al estallar la Guerra Civil Española, se alista en un batallón de la CNT, donde junto con otros artistas en situación similar actúa para combatientes y heridos de guerra. Al acabar el conflicto ya es bastante conocido por sus grabaciones, lo que le anima a encabezar su propia compañía. Intervino en siete películas y recibió la Medalla al Mérito en el Trabajo y la Medalla al Mérito Turístico. Casado en segundas nupcias con Dolores Abril formó con ella un dúo durante muchos años. Casi siempre fue el autor de sus éxitos entre las más famosas está El emigrante,  La primera comunión y De polizón. Hoy le vamos a ver ya muy mayor pero en plenas facultades acompañado por Joan Manuel Serrat cantando al alimón Pena mora. Pero hay otra grabación en su memoria que interpreta una seleción de grandes figuras, nada menos que: Joan Manuel Serrat, Manolo García, José Mercé, Ana Belén y Víctor Manuel, Sílvia Pérez Cruz, Jose Luis Perales, Miguel Poveda, Diana Navarro, Antonio Carmona, Pasión Vega, Rocío Márquez, Martirio, Arcángel, Estrella Morente, Dorantes y Juan Valderrama (su hijo) y que no podemos dejar en el olvido, se trata de El emigrante, su obra más conocida y muy adecuada en los tiempos que corren 

y está en este enlace:  https://vimeo.com/147121128

El 23 de Mayo me suena Franco Battiato

El 23 de Mayo de 1945 nace Franco Battiato en Jonia – Catania.  Cantautor italiano, director de cine y otras cuantas cosas más. Desde sus inicios ha pasado por múltiples estilos musicales: comienza cantando versiones de canciones pop y graba el tema romántico È l'amore, luego participa en una banda italiana de rock psicodélico y progresivo y como solista, lanza un álbum de ciencia-ficción, considerado el mejor rock progresivo de los 70 en Italia. Más tarde se dedicó a experimentar con la música electrónica, produciendo una serie de Lps y sigue experimentando hasta publicar L'Egitto prima delle sabbie con el que ganó el "Premio Stockhausen" como “Mejor Música Contemporánea”. Rompe relaciones con la discográfica Ricordi, y firma con EMI y se acerca al género pop, publicando varios álbums entre los que se encuentra La voce del padrone, que consiguió ser el primer LP italiano en vender más de un millón de copias. Un año más tarde se pone a la venta el álbum L'arca di Noè, en donde aparecen canciones como Voglio vederti danzare ("Yo quiero verte danzar"), entre otras. Con este disco, Battiato ganó fama de ser uno de los músicos más versátiles e inteligentes de Italia. Muchas de sus canciones de ese entonces contenían partes en inglés y en árabe (idioma que Battiato comenzó a estudiar en uno de sus viajes a Turquía). Algunos discos de Franco también fueron publicados enteramente en español y en inglés. Pues de ese disco y en español vamos a escuchar hoy ese tema tan sorprendente en su momento (incluso ahora) y que le supuso su mayor éxito.

El 22 de Mayo me suena Facundo Cabral

El 22 de Mayo de 1937 nace Rodolfo Enrique Cabral Camiñas (conocido como Facundo Cabral) en La Plata – Buenos Aires. Cantautor, poeta, escritor y filósofo argentino. Su infancia da para una novela, su encuentro con Perón y Evita que dijo  "Por fin, alguien que pide trabajo y no limosna", su alcoholismo desde los nueve años, su estancia en prisión y su fuga, su exilio y retorno.... Sus inicios en la música los relata él mismo así: "Empecé a cantar con los paisanos, con la familia Techeiro, en Tandil. El 24 de febrero de 1954, un vagabundo me recitó el sermón de la montaña y descubrí que estaba naciendo. Corrí a escribir una canción de cuna, Vuele bajo, y empezó todo.".  Sólo cuando grabó No soy de aquí ni soy de allá alcanzó la fama y comenzó a ser conocido en todo el mundo, grabó en nueve idiomas con cantantes de la talla de Alberto Cortez, Julio Iglesias, Pedro Vargas o Neil Diamond entre otros.  De sus más de treinta discos, de los que muchas de de sus canciones han sido interpretadas por otros como Cortez, hay que destacar: No soy de aquí, Pobrecito mi patrón, Los ejes de mi carreta, No me llames extranjero,... y muchas más. De su obra literaria, Cabral mencionó en alguna ocasión que había escrito alrededor de 22 libros "sin títulos y sin autor". Hoy vamos a escuchar en la voz de Alberto Cortez No me llames extranjero, pensando en todos esos refugiados cuyo delito es haber tenido la desgracia de nacer en otro sitio y nuestro mérito es haber tenido la suerte de nacer aquí. Suena hoy la versión cantada por Alberto Cortez y recitada por Facundo. Una canción obra de Rafael Amor convertida en un himno de solidaridad.

También pongo un enlace (para relativizar un poco) a Facundo cantando Pobrecito mi patrón,AQUÍ>>>> https://youtu.be/z-Q4CloKozY

El 21 de Mayo me suena Pablo Luna

El 21 de Mayo de 1879 nace Pablo Luna en Alhama de Aragón. Compositor de zarzuelas español influenciado por la opereta vienesa de Lehar. En su obra hay algunas composiciones para orquesta y para banda, algunas de ellas inspiradas en sus propias zarzuelas, también escribió algunas bandas sonoras para el cine, aunque su mayor producción fue escénica.  Compuso dieciocho revistas musicales, más de sesenta zarzuelas entre las que son más conocidas:  El niño judío y La chula de Pontevedra. Pero sus obras más conocidas figuran entre sus dieciséis operetas y son: Molinos de viento, Los cadetes de la reina, El asombro de Damasco, Los calabreses y Benamor. Y es de esta última de la que escucharemos hoy "La danza del fuego" y he elegido una versión para banda porque creo que para esa obra es lo más apropiado.  Y como propina y en la voz de nuestra gran soprano Monserrat Caballé tenemos un enlace a De España vengo (El niño judío): 

AQUÍ: https://youtu.be/mbAlkF4kvEA

El 20 de Mayo me suena Joe Cocker

El 20 de Mayo de 1944 nace John Robert Cocker (conocido como Joe Cocker) en Sheffield.  Cantante inglés de rock, blues y soul. Desde el inicio de su carrera se dedicó a versionar canciones, en especial de Los Beatles, destacando su versión de Con una pequeña ayuda de mis amigos con la que alcanzó el número uno en las listas. Ya a los dieciséis años formó su primer grupo que pronto se disolvió. El siguiente grupo  interpretaba versiones de temas de Ray Charles y Chuck Berry y tuvo su primer concierto importante al actuar como teloneros en un concierto de Los Rolling Stones.  A lo largo de su trayectoria musical recibió también varios premios, incluyendo el Grammy a la mejor actuación pop vocal de grupo, así como el Óscar y el Globo de Oro a la mejor canción original por «Up Where We Belong», también número uno en la lista estadounidense Billboard Hot 100, nominado a un premio Brit al mejor artista británico y galardonado con una placa Sheffield Legends en su ciudad natal. Recibió la Orden del Imperio Británico en el Palacio de Buckingham por sus servicios a la música. Hoy le vamos a escuchar en esa famosa With A Little Help From My Friends que algunos califican como mejor que la original de Los Beatles, ahora que cada cual opine qué versión le gusta más..

El 19 de Mayo me suena Antón García Abril

El 19 de Mayo de 1933 nace Antón García Abril en Teruel. Compositor español que ha desempeñado la cátedra de Composición y Formas Musicales en el Conservatorio de Madrid y miembro de varias Academias de Bellas Artes, Premio Nacional de Música y  Premio Iberoamericano de la Música Tomás Luis de Victoria.  Ha compuesto obras orquestales, música de cámara y obras vocales. También cerca de veinte bandas sonoras para el cine y cerca de diez para series de televisión como: El hombre y la tierra, Los camioneros, Fortunata y Jacinta, Anillos de oro, Segunda enseñanza, Brigada Central, Ramón y Cajal,  y Requiem por Granada, además de música para algunos westerns. Además es el autor de un himno por encargo de las Cortes de Aragón, y que es actualmente el himno oficial de Aragón y que es el que vamos a escuchar hoy.

El 18 de Mayo me suena Charles Trenet

El 18 de Mayo de 1913 nace Charles Trenet en Narbona.  Compositor y cantante francés que comenzó a interesarse por la música y otras artes durante su convalecencia del tifus que contrajo a los siete años. Cursó estudios de arte en Berlín y a su regreso se dedicó a diversas actividades y hasta ser llamado a filas cantaba en un cabaret. Ya durante la Segunda Guerra Mundial, continuó actuando en Folies-Bergère y Gaieté Parisienne para un público compuesto por oficiales y soldados alemanes y, cuando los alemanes se lo pidieron, iba a los campos de internamiento de prisioneros franceses y actuaba para ellos.  Finalizada la guerra marchó a Estados Unidos y recibió ofertas en Hollywood y conoció a Louis Armstrong y Charlie Chaplin. Aparte del sobrenombre que le adjudicaron en sus primeros años de cabaret de "El loco cantante" ha sido considerado como  "El padre de la canción francesa".  De sus obras, la canción más famosa es La Mer que tiene más de cuatrocientas versiones, desde Robbie Williams, Julio Iglesias, Bobby Darin y hasta Los Sabandeños. También ha sido un tema musical en diversas películas y series como Perdidos. Compuso muchos temas que pasaron a ser clásicos en el repertorio de música francesa como: "Fleur bleue", "Y'a de la joie", "Je chante", "Douce France", "Que reste-t-il de nos amours?". El pasado día catorce estuve tentado de poner la versión de La Mer por Bobby Darin, pero lo reservé para hoy, porque ¿Quién mejor y con más autenticidad la cantaría que su propio autor?

El 17 de Mayo me suena Erik Satie

El 17 de Mayo de 1866 nace Erik Satie en Honfleur.  Compositor y pianista francés considerado el precursor del minimalismo y el impresionismo. Ingresó en el conservatorio a los 40 años puesto que su formación había sido irregular y se dedicaba, entre otras cosas, a la música de cabaret. A los trece años ya había entrado en el Conservatorio de París pero sus maestros le etiquetaron como falto de talento. Tras ser enviado a su casa  volvió a ser aceptado en el conservatorio pero no logró causar mejor impresión a sus maestros, así que finalmente decidió partir al servicio militar, pero no duró mucho; en unas pocas semanas salió del ejército mediante un ardid. Residió en Montmartre y comenzó lo que sería una amistad de toda la vida con el poeta romántico Patrice Contamine y a través de su padre publicó sus primeras composiciones. Pronto se integró con la clientela artística del café-cabaret Le Chat Noir y comenzó a publicar sus Gimnopedias. Siguieron las Ogives, las Gnossiennes, etc. En el mismo período conoció a Claude Debussy. Más tarde conoció al joven Maurice Ravel, en cuyas primeras composiciones ejerció una notable influencia. Su obra más conocida son las Gymnopédies, aunque el catálogo de su obra completa esté compuesto por más de un centenar de composiciones de casi todos los géneros. Para más detalle de sus obras se puede ver: https://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Composiciones_de_Erik_Satie  Hoy escucharemos la Gnossienne nº1 a la que en el vídeo titulan Bajo la lluvia.

Pero añadiré a continuación la más conocida Gymnopedie nº 1

https://youtu.be/atejQh9cXWI

El 16 de Mayo me suena Pascual Marquina Narro

El 16 de Mayo de 1873 nace Pascual Marquina Narro en Calatayud. Compositor y director de orquesta español hijo de una familia de músicos y que recibió sus primeras lecciones de su padre. A los quince escribe su primera composición, una obra para tenor y órgano, titulada Osarum. Se convierte en director de la Banda de Música de Daroca a los 17 años. Dos años más tarde, hace el servicio militar en Barcelona que simultanea con estudios de composición y armonía en el Conservatorio Superior Municipal de Música Barcelona. En 1914 en Madrid se convierte en director del Teatro de la Zarzuela. Fue durante 18 años director artístico de la compañía discográfica La Voz de su Amo. Como Director que fue de varias Bandas Militares tiene abundante producción de música para banda incluyendo pasodobles famosos como España Cañí, pero también compuso una opereta, un capricho para piano, varias obras vocales y para coro y, lo menos conocido, cerca de cincuenta zarzuelas siendo algunas de ellas en colaboración con otros compositores. Pero como albaceteño no puedo dejar de hacer mención a su Himno a la Virgen de Belén de Almansa, en donde también residió.  Hoy escucharemos una interpretación de pulso y púa titulada Viva la jota. Pero también quiero rendirle un homenaje con su obra más popular: España Cañí, nada menos que en el Aula Magna del Mozarteum de Salzburgo. 

En este enlace:  https://youtu.be/nyg5n0ZPjJY

El 15 de Mayo me suena Anne Akiko Meyers

El 15 de Mayo de 1970 nace Anne Akiko Meyers en San Diego – California. Violinista estadounidense de ascendencia japonesa, a los quince años actuó con la Filarmónica de Los Ángeles, a los doce años debutó con la Filarmónica de Nueva York con Zubin Mehta. Cuando tenía dieciséis años,  firmó con ICM Partners que es una agencia de talento y literaria y comenzó giras y grabaciones. A los dieciocho años, grabó su primer disco en Londres en los estudios Abbey Road interpretando obras de Samuel Barber y Max Bruch en conciertos con la Royal Philharmonic Orchestra . Después firmó en exclusiva con RCA a la edad de 21 años. Aparte de sus aptitudes como intérprete debemos prestar especial atención a los instrumentos que suele utilizar: El «Vieuxtemps» Guarneri del Gesù construido en 1741,  considerado el violín más caro del mundo (se dice que más de 16 millones de $) también calificado como «la Mona Lisa de los violines», y  que el nuevo dueño ha cedido de por vida el uso a  Anne. Ésta, además,  ya tiene en su poder dos Stradivarius, uno de 1730 conocido como «el español real», y otro construido en 1697, bautizado como «Molitor», que adquirió por 3,6 millones de dólares en 2010 y del que se decía que había pertenecido a Napoleón, aunque se ha comprobado que perteneció a uno de sus generales, el conde Gabriel Jean José Molitor, y de ahí su nombre. Precisamente la vamos a escuchar hoy con este último, interpretando el Ave María de Bach/Gounod.

El 14 de Mayo me suena Bobby Darin

El 14 de Mayo de 1936 nace Walden Robert Cassotto (conocido como Bobby Darin) en Nueva York.  Cantante muy popular entre las adolescentes en los años cincuenta y sesenta. .

Interpretó bastantes géneros musicales como el folk, country, pop y jazz y trabajó como actor en varias películas, llegando a estar nominado a un Óscar. Tenía un gran talento para la música. Cuando era adolescente podía tocar varios instrumentos como el piano, la batería, y la guitarra. Más tarde aprendió a tocar la armónica y el xilófono. Fue un alumno destacado, con un cociente intelectual de genio. Entre sus primeros éxitos figuran Mack the Knife y  Beyond The sea, que son las canciones más representativas de él. Este último éxito nunca fue número uno pero, vendió varios millones de copias y gracias a esta canción Bobby ganó un premio Grammy en la edición de 1960. Bobby Darin ganó también el premio a Mejor artista revelación. Es en esa década cuando Darin encabeza los carteles de los casinos más importantes de Las Vegas. Él tuvo otros éxitos que llegaron a los primeros lugares de las listas: "Splish and Splash" "Multiplication", "Things", I'll be there, Hello Dolly y Fly me to the moon. Darin se dedicó también al cine y la película más importante de la que formó parte fue Come September, filmada en Italia, una comedia romántica co-protagonizada por Rock Hudson, Gina Lollobrigida y Sandra Dee. En 1962 ganó un Globo de Oro por su papel en Pressure Point. En 1963 fue nominado a un Oscar por su papel de soldado en Capitán Newman M.D. Hoy, para todos aquellos que vivieron la época del twist, vamos a escucharle Multiplication. Y como propina, y porque soy albaceteño, 

Maki el Navaja en este enlace:  https://youtu.be/4Qrjtr_uFac

El 13 de Mayo me suena Stevie Wonder

El 13 de Mayo de 1950 nace Stevland Hardaway Judkins (conocido como Stevie Wonder) en Saginaw – Míchigan. Cantante y compositor estadounidense. Ciego desde la infancia, se ha convertido en uno de los más exitosos y reconocidos artistas con más de 100 millones de discos vendidos. También ha escrito y producido para otros artistas. Wonder toca diversos instrumentos como la batería, bajo, congas, y, más notablemente el piano, la armónica y el teclado. Con más de cuarenta discos, y entre ellos treinta grandes éxitos, ha conseguido numerosos premios y cuenta con veinticinco Grammys en su haber. Habría mucho que hablar de él también en su faceta como activista social y en especial su militancia antirracista apoyando al líder sudafricano Nelson Mandela, motivo por el que su música llegó a estar prohibida en Sudáfrica. También consiguió la institución del día del nacimiento de Martin Luther King como fiesta nacional en los Estados Unidos. Hoy le vamos a ver en un concierto multitudinario con su: I Just Called To Say I Love You 

El 12 de mayo me suena Bedrich Smetana

El 12 de mayo de 1884 muere Bedrich Smetana en Praga. Compositor nacido en Bohemia perteneciente al Imperio Austrohúngaro y hoy Chequia. Resultó tener grandes aptitudes con el piano y dio su primer concierto a la edad de seis años. A los veinticuatro escribió su primera obra, en lo que se considera el nacionalismo checo y se le reconoce como el padre del mismo. Tuvo que marchar a Suecia para poder desarrollar su obra y trabajó como profesor y director de coro, mientras tanto, escribía obras orquestales. Un clima político más favorable le permitió regresar a Praga en donde se dedicó a crear la Ópera checa, con nueve obras entre las que destaca La novia vendida de la que ya publiqué la Obertura y Danza de los Comerciantes en "Música para disfrutar" en Julio de 2015 en Facebook. Es muy amplia su obra para piano, también orquestal, vocal, coral y de cámara. Pero de toda su obra, lo más conocido es esa ópera que he mencionado y la serie de seis poemas sinfónicos Ma vlast (Mi Patria) y más concretamente el nº 2 El Moldava; una obra que, junto el Peer Gynt de Grieg, me hizo amar la música clásica. Especialmente El Moldava porque me recuerda a mi querido Río Mundo en los tramos en que se remueve agitado, sobre todo si ha habido "Reventón".

Pongo también aquí un enlace a La novia vendida>>>>:   https://youtu.be/e_v8ndP5NqY

El 11 de Mayo me suena Anatol Liadov

El 11 de Mayo de 1855 nace Anatol Liadov en San Petersburgo. Compositor y pianista ruso. Sus primeras lecciones en música las recibió de su padre, luego pasó al Conservatorio de San Peterburgo estudiando piano, violín, contrapunto y fuga. Más tarde estudiaría composición nada menos que con Rimski-Kórsakov pero fue expulsado por hacer novillos. Readmitido después completó los estudios y acabó siendo profesor de composición en el mismo conservatorio. Continuó con las tradiciones de Glinka y de Balákirev. Acabó dimitiendo en solidaridad con Rimski-Kórsakov a causa de su expulsión por motivos políticos y regresó a su puesto al conseguir que fuera readmitido. Escribió una sinfonía, varios poemas sinfónicos, coros y obras para piano. Sus obras más populares son las pequeñas piezas para piano y los poemas sinfónicos sobre temas tradicionales rusos, entre ellos destacan: Kikimora y Baba Yaga.       Pero hoy no vamos a escuchar ninguno de sus poemas sinfónicos, un tanto sombríos ellos,  sino una de sus muchas obras para piano, hoy escucharemos su preciosa Cajita de música.

El 10 de Mayo me suena Paul David Hewson (conocido por BONO)

El 10 de Mayo de 1960 nace Paul David Hewson (conocido por BONO) en Dublin.  Músico irlandés, líder y voz de U2. Además, su actividad política   contra la pobreza en África y la condonación de la deuda del tercer mundo le ha valido nominaciones al Premio Nobel de la Paz y es caballero Comendador de Honor de la Orden del Imperio Británico.  Junto con otros compañeros de escuela formó parte de una banda de rock con varios nombres hasta quedarse con el nombre definitivo de U2. Bono cantaba, tocaba la guitarra y escribía las canciones de la banda, para acabar quedándose con el papel de vocalista, aunque a veces toca la guitarra rítmica y la armónica. Son innumerables sus conciertos y grabaciones y también ha participado en cameos y series de TV. Galardones acumula muchos y, aparte de sus nominaciones para el Nobel y para los premios Oscar, ha conseguido nada menos que la Legión de Honor francesa y dos Globos de Oro a la mejor canción original en dos películas. Hoy vamos a escucharle en un tema que os deseo a todos: Beautiful Day

El 9 de Mayo me suena Francisco Alonso

El 9 de Mayo de 1887 nace Francisco Alonso en Granada. Compositor español de zarzuela, revista y comedia musical. El ser hijo de pianista le introdujo (de la mano de su madre) en la afición por la música. Había comenzado estudios de medicina pero lo dejó para iniciar estudios musicales. Sus primeras composiciones fueron para las escuelas del Ave María y  luego compuso polkas, mazurcas, valses, etc. A los 16 años ya dirige una banda, creó un orfeón y una escuela de música. A los 18 años estrena su primera obra: La niña de los cantares. A la muerte de sus padres decide trasladarse a Madrid y allí es donde trascurre plenamente su actividad creadora.  Compone una extensa obra en la que hay zarzuelas, sainetes líricos, canciones, revistas, himnos y pasodobles, bandas sonoras para películas, obras sinfónicas, para piano y ballet comedias musicales y cuplés. Entre sus zarzuelas se destacan: La linda tapada, La calesera, La Parranda y Me llaman la presumida. Y entre sus revistas y comedia musical: Las corsarias, Las Leandras, Las de Villadiego y Las cariñosas. Hoy veremos una muestra de ambas cosas: de la zarzuela La Parranda el Canto a Murcia en la voz de Borja Quiza, y de la revista Las cariñosas, un chotís alegre y picantuelo que no es el Pichi de Las Leandras, pero vale como muestra.

La Lola (Las cariñosas): https://youtu.be/PWH6CyDhNks

F. Alonso - "La Parranda". Canto a Murcia from Orquesta Gaos on Vimeo.

El 8 de Mayo me suena Hugo Alfven

El 8 de Mayo de 1960 muere Hugo Alfven en Falun.  compositor, director de orquesta y violinista sueco, uno de los compositores más importantes de Suecia. Su estilo era romántico, influido por Wagner y Strauss. Introdujo en sus rapsodias temas de danzas populares suecas. Autor de obras para piano, música de cámara, oberturas, marchas; 5 Sinfonías, poemas sinfónicos, rapsodias suecas, entre ellas la más conocida la Midsommarvaka, conocida simplemente como Rapsodia Sueca. 

En cuanto a música vocal y teatral escribió melodías y lieder; 10 cantatas para solo, coro y orquesta; 2 cantatas para coro de hombres y orquesta, una pantomima, música de escena, y también música para películas. Aún siendo violinista su obra para violín no es relevante. Hoy no voy a recurrir a la tan conocida Rapsodia Sueca, y voy a acudir a algo alegre también, sencillo y animado, un aire popular sueco que por su montaje parecería un flashmob. El hijo pródigo.

El 7 de Mayo me suena Johannes Brahms

El 7 de Mayo de 1833 nace Johannes Brahms en Hamburgo. Pianista y compositor alemán del romanticismo aunque con más inclinación al clasicismo.  Las tres bes y La santa trinidad (frase acuñada por Hans von Bülow) se refieren a Bach, Beethoven y Brahms como tres de los mayores compositores de la historia de la música. Yo no sabría inclinarme por ninguno, ni por otros que no están entre esas tres B. El número de composiciones de Brahms es apabullante y no voy a perder el tiempo reflejándolas aquí, sólo hace falta que entréis y os perdáis en : https://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Obras_de_Brahms  entre sonatas, canciones, sinfonías, baladas, conciertos, rapsodias,... hay la tira. No hay que agobiarse porque hoy sólo vamos a escuchar la Danza Húngara nº 1 dirigida por Dudamel.

El 6 de Mayo me suena Carey Bell

El 6 de Mayo de 2007 muere Carey Bell  en Macon – Mississippi. Fue un armonicista, cantante y compositor de blues norteamericano con una abundante discografía. Se caracterizaba por su particular uso de la armónica cromática. Desde niño se sintió atraído por la música de Louis Jordan y quería un saxofón con el fin de ser como su héroe. Su familia no podía permitirse uno, por lo que tuvo que conformarse con una armónica, coloquialmente conocido como "saxofón de Mississippi". Pronto Bell aprendió a tocar. A los ocho años ya era experto en el instrumento. A los trece años, se unió a la banda de blues de su padrino, el pianista Lovie Lee . Participó de otras bandas hasta que más adelante prosiguió como solista, virtualmente por todo el mundo, hasta el fin de sus días. Tiene publicados cerca de veinte discos. Hoy le vamos a escuchar, voz y armónica, con la Carey Bell Blues Band.

El 5 de Mayo me suena Federico Chueca

El 5 de Mayo de 1846 nace Federico Chueca en Madrid. Compositor español de zarzuelas con un total de treinta y cuatro, algunas de ellas en colaboración con:  Barbieri, Bretón y en la mayoría de ellas Valverde. Había nacido en el seno de una familia pudiente y recibido clases de solfeo desde pequeño, apuntando aptitudes con el piano, pero su familia le obligó estudiar medicina. En unas revueltas de estudiantes contra el gobierno fue detenido y en su breve estancia en prisión compuso unos valses que más tarde Barbieri orquestó y dirigió con éxito, lo que le hizo abandonar medicina y dedicarse a la música. Entre sus zarzuelas hay que resaltar: La Gran Vía, El año pasado por agua, El chaleco blanco, Agua azucarillos y aguardiente, La alegría de la huerta y El bateo. Hoy escucharemos el Preludio de ésta última y, aunque la acción transcurre en Madrid,  al escuchar con detenimiento los diversos temas me siento en aquel alegre Madrid y también  en la Costa con una habanera, en Andalucía, o... 

El 4 de Mayo me suena George Enescu

El 4 de Mayo de 1955 muere George Enescu  en París. Compositor, violinista, pedagogo, pianista y director de orquesta rumano. Comenzó a tocar el violín a los 4 años, y a los 5 celebró su primer concierto. Estudió en el Conservatorio de Viena y sus conciertos, sólo tenía 12 años, en los que interpretaba a obras de Brahms,  Sarasate, Mendelssohn y otros entusiasmaron a la prensa y al público. Continuó sus estudios en el Conservatorio de París con profesores como Massenet y Fauré. Además de su dedicación a la composición, se ocupó en su labor didáctica, con alumnos como Yehudi Menuhin. Aunque una buena parte de su actividad se desarrolló en París, la compaginaba con su país al que dedicó una buena parte de su obra. Hoy vamos a escuchar algo lleno de energía y virtuosismo, ya que él era un gran violinista. Se trata de Ciocarlia, que no sé cómo traducirlo, aunque creo que que podría significar  Jugueteos, por cómo el arco juguetea con el violín, pero esta vez en versión de Ara Malikian. Y luego, para reposar y relajarnos un poco, escuchemos su Balada para violín contemplando unos bellos paisajes rumanos.

BALADA:.- https://youtu.be/nrwvO4glWpg 

El 3 de Mayo me suena Narciso Yepes

El 3 de Mayo de 1997 muere Narciso Yepes en Murcia.  Guitarrista clásico español que estudió en el Conservatorio de Valencia y ya a los veinte años debutó interpretando el Concierto de Aranjuez siendo dirigido por Ataúlfo Argenta. Desde entonces su fama como guitarrista quedó establecida para siempre. Narciso era más un fenomenal intérprete e innovador de la guitarra que un compositor, porque compuso muy poca cosa, pero sí hizo numerosas transcripciones que hoy en día interpretan otros guitarristas. Él se empeñó en crear la guitarra de diez cuerdas, aunque parece ser que había otros que lo habían intentado, para obtener más armónicos y resonancias y poder interpretar piezas barrocas compuestas para laúd, y lo logró. Interpretó todo lo interpretable en guitarra y dejó numerosas grabaciones. Entre sus transcripciones y creaciones propias figuran: Danza inca y el rescate y arreglo de una canción tradicional para guitarra muy conocida por el nombre de Romance anónimo. Este Romance anónimo es lo que vamos a escuchar hoy y con su guitarra de diez cuerdas, pero quiero poner un enlace a esa única obra suya conocida, la Danza inca para todos vosotros pero para un amigo en especial.

https://youtu.be/BFwwqWLWdcQ

El 2 de Mayo me suena Karl Michael Ziehrer

El 2 de Mayo de 1842 nace Karl Michael Ziehrer en Viena.  Compositor austríaco que fue uno de los más importantes rivales de los Strauss. Impulsado por su editor de música, que antes lo había sido de los Strauss y rompieron por cuestiones económicas, se inició una especie de desafío con esa familia que tenía el favor del público vienés. Impulsado por su editor Ziehrer pasó a dirigir una nueva orquesta y luego una banda militar y editó una revista. Sí que obtuvo éxitos fuera de Viena y hasta fue invitado a actuar en la Exposición Universal de Chicago, también compuso un buen número de operetas. Su rica herencia musical puede no ser comparable a los Strauss, que dominaron durante más de un siglo, pero fue más prolífico, habiendo compuesto más de 600 valses , polcas y marchas, que todavía se interpretan hoy en día. Algunas de sus obras son aún más vienesas que las de los Strauss. Hoy escucharemos su vals Naturaleza cantante inspirada en músicos que imitaban los cantos de los pájaros y así se ganaban la vida. Cantaban sobre todo para las personas más pobres. Se alojaban en el bosque y escuchaban los sonidos de la Naturaleza que luego imitaban. El uso del canto de los pájaros en el vals fue copiado por los hermanos Strauss en ocasiones en sus composiciones.

El 1 de Mayo me suena Antonin Dvorak

El 1 de Mayo de 1904 muere Antonin Dvorak en Praga. Compositor checo considerado el autor más importante del nacionalismo musical de su país. Aunque es más conocido por ser el autor de su Sinfonía nº 9 llamada Del Nuevo Mundo que compuso durante su estancia en Nueva York. Pero además de ésta compuso otras ocho sinfonías, obras corales entre las que destacan:  Stabat Mater, el Réquiem, el Te Deum y la Misa en Re mayor y además once óperas, danzas eslavas, cuartetos de cuerda, obras para piano, canciones y dúos, tres conciertos y dos serenatas. De éstas últimas, de la Serenata en mí mayor para orquesta de cuerda op22, escucharemos hoy el segundo movimiento Tempo di Valse con unas interesantes imágenes de Praga en 1912, ciudad en la que había muerto hacía pocos años