Spencer Myer es un pianista estadounidense. Es uno de los artistas más respetados y solicitados del concierto de hoy. Sus recitales en solitario y colaboraciones de música de cámara lo llevan por todo Estados Unidos, y continúa como la mitad del Dúo Daurov/Myer, habiéndose asociado con el galardonado violonchelista Adrian Daurov en 2012. De especial interés es una aparición con Jamie Bernstein en Washington, DC's National Museum of Women in the Arts para una presentación especial de los aniversarios de Leonard Bernstein. Su carrera se inició con tres importantes premios: el primer premio en el Concurso Internacional de Piano UNISA 2004 en Sudáfrica, la Beca Clásica Christel DeHaan 2006 de la Asociación Americana de Pianistas y la Medalla de Oro del Concurso Internacional de Piano de Nueva Orleans 2008. También es laureado de los concursos internacionales de piano William Kapell 2007, Cleveland 2005 y Busoni 2005. Goza de una reputación estimada como colaborador vocal desde que ganó el Concurso de la Fundación Marilyn Horne 2000. Es un artista Steinway.
Hellogoodbye es una banda estadounidense de power pop formada por Forrest Kline (vocalista y guitarrista), Jesse Kurvink (sintetizador y vocalista de apoyo), Marcus Cole (bajista) y Chris Profeta (baterista). Se inició en 2001 como un proyecto de Forrest Kline con la ayuda de Jesse Kurvik; Kline empezó grabando canciones en su computadora con el único propósito de entretener a sus amigos. La banda fue creciendo a medida que sus canciones aparecían en MP3.com, un total de once canciones formarían parte de su primer EP nunca realizado oficialmente The Parachute EP. De acuerdo con Kline, el nombre fue inspirado en la canción Hello, Goodbye de The Beatles y en una línea de la serie de televisión Salvado por la Campana. En el 2002 comenzó a tocar en conciertos locales sin aún haber grabado un disco. Grabó su primer EP llamado Hellogoodbye, del cual se editó un videoclip de la canción Call N' Return (Say That You're Into Me). El 8 de agosto de 2006, se lanzó su primer álbum llamado Zombies! Aliens! Vampires! Dinosaurs!, que contiene re-grabaciones de su exitoso no-realizado EP. En enero de 2007, Here (In Your Arms) resurgió en el Top 40 de radio y en el Billboard Top 100 (alcanzando el puesto #14) y en el Pop 100 (alcanzando el #9).
También en este día podrían sonar aquí: Angus Young, Carlos Sadness, Christian Scott, Clemens Krauss, Dave Bickler, Donna Caroll+, Dorothy DeLay, Edgardo Romero Maciel+, Felix B. Caignet, Francesco Durante, Francisco Alio+, Hayden Scott, Hedwig Bilgram, Heinz Gietz, Henryk Wieniawski+, Herb Alpert, Jean Kluger, John Carter+, John D Loudermilk, John Stainer+, Jorge Oñate, Jose Antonio Manzano+, Jose Maria Usandizaga, Joseph Haydn, Juan Hidalgo+, Lefty Frizzell, Lowell Fulson, Laura Mendoza Suasti+, Matthias Goerne, Mirla Castellanos, Rafael Berrio+, Thijs Van Leer, Victor Nubla+, Wallace Roney+. Y algunos (que no todos) alguna vez lo harán.
El 31 de marzo de 1937 nace en Amberes Joseph Jean Kluger, conocido como Jean Kluger. Artista belga, productor y compositor musical. Su carrera comenzó en 1957, trabajando para la empresa de su padre, la World Music. Escribió ampliamente para los mercados de la música pop francés y alemán, incluyendo canciones de Dalida, Will Tura, Ringo y Petula Clark. Él estableció la compañía de Jean Kluger S.A. en 1963. Ha compuesto música para numerosas bandas desde principios de 1970, incluyendo Bananarama, Gibson Brothers, Ottawan, Sheila B., y ha colaborado con muchos otros productores, especialmente Daniel Vangarde.
Sophie Milman (1983) es una cantante canadiense de jazz, nacida en Rusia. Pasó la mayor parte de su infancia en Israel, donde escuchó abundante música de jazz, aficionándose a ella y decidiéndose por este estilo musical. A los dieciséis años, se mudó a Canadá con su familia. Vendió con su primer disco casi 100.000 copias por todo el mundo, alcanzando el Top 5 en Canadá y el Top 15 en los Estados Unidos. Ha dado conciertos en Canadá, EE. UU., México, Japón y en varios países de Europa. Ha trabajado junto a artistas como Aaron Neville y Neville Brothers, Chick Corea, y Jesse Cook. Ha recibido premios como el Juno Award (como ganadora), categoría Vocal Jazz Album of the Year por "Make Someone Happy" y Juno Award (como nominada), por Best Jazz Vocal Album.
The Heliocentrics es un colectivo musical inglés con base en Londres, que combina influencias de funk, jazz, psicología y biblioteca basadas en el baterista y productor Malcolm Catto, el bajista Jake Ferguson, el guitarrista Adrian Owusu y el multiinstrumentista Jack Yglesias. Lanzaron su álbum debut, Out There en 2007 en Now-Again Records, seguido de colaboraciones con el músico etíope Mulatu Astatke en el álbum Inspiration Information (2009) que fue galardonado con Gilles. Peterson Worldwide Winner Album of the Year, Lloyd Miller & The Heliocentrics (OST) (2010), y Orlando Julius. En 2013, lanzaron su segundo álbum completo, 13 Degrees of Reality también en Stones Throw. El álbum con Astatke se incluyó en una lista de 'Five Essential Jazz Albums' elegidos por el pianista Jamie Cullum en 2013. En 2017, lanzaron A World of Masks con la voz de Barbora Patkova, así como la banda sonora de The Sunshine Makers, la banda sonora que escribieron para el documental británico de 2015 The Sunshine Makers, dirigido por Cosmo Feilding-Mellen.
También en este día podrían sonar aquí:Aleksandr Gauk+, Antonio Ballista, Bill Withers+, Celine Dion, Conchita Supervia+, Diether de la Motte, Dori Ghezzi, Edmundo Souto, Elyse Steinman+, Eric Clampton, Erich Wenk+, Fausto Mesolella+, Frankie Laine, George Davis, German Galynin, Javier Krahe, Joe Allison, Josep Haas+, Lutumba Simaro+, Maria Jose Moreno, Marilyn Crispell, Milan Munclinger+, Nicola Arigliano+, Norah Jones, Patricia Fernandez, Pietro Locatelli+, Quintin Esquembre, Randy VanWarmer, Raul Beron, Romanos Melikian+, Rosie Mendez-Hamlin+, Sabahudin Kurt+, Sabine Meyer, Salvador Escamilla+, Sebastian de Albero+, Sergei Vasilenko, Servando Serrano+, Sonny Boy Williamson I, Thomas Brandis+, Thomas Rhett, Tracy Chapmann, Vicente Garcia, William David Brohn, William Kroll+, Yao Min. Y algunos (que no todos) alguna vez lo harán.
El 30 de marzo de 1885 nace en Villena Quintín Esquembre Sáez. Compositor español, guitarrista y finalmente chelista de la Orquesta Nacional de Madrid. Dio conciertos como guitarrista en el teatro de la Comedia (Madrid) y escribió, para guitarra, las piezas Guitarra andaluza, Vals brillante, Canción playera y Zapateado, obras editadas en Unión Musical Española. También es autor de la zarzuela Si vas a Calatayud, que estrenó en el Teatro Victoria de Barcelona, y del Cuarteto para cuerda, con el que fue premio nacional en 1932. Su labor compositiva se centró más en el sinfonismo y la música de cámara. Probablemente su pieza más conocida es el pasodoble para banda de música La Entrada, dedicado a las fiestas de Moros y Cristianos de Villena y que conmemora el desfile de «La Entrada», uno de los actos principales de dichas fiestas, que tiene lugar el 5 de septiembre. Así, el pasodoble se estrenó el 5 de septiembre de 1922 dando comienzo a la Entrada de ese año.
Sophie Anna Magdalena Bevan (nacida en 1983) es una soprano británica que aparece en conciertos, recitales y ópera. Nació en Londres. Se graduó de la Escuela Internacional de Ópera Benjamin Britten, donde estudió como becaria y fue galardonada con el Queen Mother Rose Bowl por sobresalir en la música. Recibió el premio Young Singer en la inauguración de los International Opera Awards 2013. Está ahora a la vanguardia de la nueva generación de jóvenes cantantes británicos. También recibió el premio del Círculo de Críticos de 2010 al talento joven excepcional, el premio The Times Breakthrough en los premios South Bank Sky Arts de 2012 y el premio a cantante joven en los premios International Opera Awards inaugurales de 2013. Fue nombrada miembro de la Orden del Imperio Británico (MBE) en 2019 por sus servicios a la música.
The Heavy es una banda de rock inglesa de Bath, Somerset, formada en 2007. Han lanzado cuatro álbumes, así como una amplia gama de singles. Su música ha sido ampliamente utilizada en los medios, y su sencillo de 2009 " How You Like Me Now? " Se convirtió en su mayor éxito. El 26 de marzo de 2008 fueron nombrados artista del día en Spin. También fue mencionada en la revista Rolling Stone Hot List en mayo de 2008. Apareció en el álbum de 2009 Johnny Cash Remixed con una versión de "Doing My Time". El 2 de octubre de 2009, Counter Records lanzó su segundo álbum, The House That Dirt Built. El tercer álbum de la banda, The Glorious Dead, fue lanzado el 21 de agosto de 2012. Realizó una extensa gira por los Estados Unidos durante agosto-septiembre de 2012 con el patrocinio de la compañía cervecera estadounidense Miller Lite. También tuvo una serie de fechas europeas para apoyar a The Glorious Dead, de octubre a noviembre de 2012. El 1 de abril de 2016 lanzó su cuarto álbum, Hurt & The Merciless. Realizó una gira en 2016 y tocó en Europa y EE. UU., Haciendo paradas en festivales importantes como el Festival de Música y Arte de Coachella Valley, South by Southwest, Free Press Summer Fest, INmusic festival, Fuji Rock Festival, Hurricane Festival y Southside Festival. Toca una mezcla de neo soul y rock con mucha guitarra con una guitarra crujiente, trompetas funky y voces ásperas como las de James Brown. "Oh No! Not You Again" emula el garage rock, y "Girl" es una combinación de palabra hablada y rap extraído de "Superlungs" de Terry Reid.
También en este día podrían sonar aquí:Alan Durbecq Anton+, Alan Merrill+, Aldo Guibovich+, Allan Botschinsk, Anunzio Paolo Mantovani+, Astrud Gilberto, Barei, Billy Thorpe, Carl Orff+, Chano Dominguez, Charles Villiers Stanford+, Charles-Valentin Alkan+, Eberhard Wachter+, Enzo Janacci+, Errol Dyers, Freddy Padron+, Glen Wilson, Gloria Davy, Guillem d'Efak, Herman Bemberg, Iosif Paschill+, Jaime Tursky+, Jason Rebello, Jazz Gillum+, Jaime Prats, Jimmy McShane+, Joe Diffie+, Joe Williams+, John Lewis+, John Popper, Juan Antonio Jimenez Muñoz (el Jero o Jeros), Karol Szymanowski+, Krzysztof Penderecki+, Mario Rossi, Michael Brecker, Mikaela+, Mirusia Louwerse, Mory Kante, Nicolaus Bruhns+, Ramon Marquez, Ray Ventura+, Renaud Hantson, Robert Gordon, Robert Tear+, Santiago Feliu, Sor Sonrisa+, Tatiana Grindenko, Terry Jacks, Vangelis, William Walton. Y algunos (que no todos) alguna vez lo harán.
El 29 de marzo de 1985 nace en Brisbane Mirusia Louwerse. Soprano australiana. Se graduó en diciembre de 2006 del Queensland Conservatorium en Brisbane, obteniendo un Bachillerato en Música en Interpretación en Voz Clásica. En 2006, Se convirtió en la ganadora más joven del Premio Dame Joan Sutherland. Su tía, que vive en Holanda, se puso en contacto con André Rieu para contarle el talento de su sobrina. Escuchó su voz en su página web y la llamó enseguida y dos días más tarde estaba delante de él en su estudio listo para cantar. Ha estado de gira con el violinista y director de orquesta holandés André Rieu desde 2007 como su estrella soprano. Ella es de ascendencia holandesa y puede hablar holandés con fluidez. En mayo de 2008, André Rieu y Louwerse lanzaron un álbum titulado Waltzing Matilda en Australia. Fue el #1 en las listas Pop y permaneció allí por demasiadas semanas y se convirtió en el 20º álbum más vendido en Australia en 2008. Aparece en la mayor parte de los DVD y los CD de Rieu incluyendo "I lost my hearth in Heidelberg" (2009) ella canta la canción del título "Perdí mi corazón en Heidelberg", así como "Zwei kleine Italiener" , "In mir klingt ein Lied", y (con Carla Maffioletti y los Armonistas Cómicos de Berlín) "Adieu, mein kleiner Gardeoffizier". Su álbum en solitario Always & Forever fue lanzado en Australia el 8 de octubre de 2010, y fue directamente al #17 en las listas de ARIA. Fue lanzado en Holanda en diciembre de 2010. Su DVD Always & Forever fue lanzado en marzo de 2011 y se mantuvo en la posición #1 en las listas de DVD de ARIA durante 4 semanas. En 2012 ganó el ARIA #1 Chart Award por Always & Forever y fue el único artista clásico en recibir este premio.
Sonny Smith (nacido en 1972) es un músico, dramaturgo y artista multimedia estadounidense, con domicilio en su lugar de nacimiento de San Francisco, California. Ha lanzado catorce álbumes desde 2000 y ha creado su propia banda de acompañamiento conocida como The Sunsets. Su trabajo ha abarcado diversos elementos de blues, folk, pop y rock. AllMusic señaló que su álbum de 2002, This Is My Story, This Is My Song, lo elevó de la oscuridad al estatus de culto.
Hoy me suena Wolf Like Howls From the Bathhouse (S.E. Land Otter Champs).
Heaven & Hell fue un grupo de heavy metal formado por Ronnie James Dio y Vinny Appice, exintegrantes de Black Sabbath, con los antiguos miembros de la misma, Tony Iommi y Geezer Butler, activo bajo ese nombre desde 2006 hasta 2010. El origen se remonta a 1979, año en que Ozzy Osbourne es despedido de Black Sabbath. A causa de la continuidad de la banda con su formación original (Iommi / Butler / Osbourne / Ward), y de que en el mismo año 2006 fueron introducidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll; Tony Iommi y Sharon Osbourne firmaron un acuerdo por el cual el nombre de "Black Sabbath" no se podía utilizar a no ser que Ozzy formara parte de la agrupación, debido a esta situación los integrantes optaron por usar el nombre "Heaven & Hell". El nombre proviene del primer álbum que grabó la banda con Dio, tras su ingreso al grupo en 1979.
También en este día podrían sonar aquí:Adelino Moreira, Alberto Gomez, Andre De Groote, Bill Gaither, Buenaventura Belart+, Carlos Cuco Rojas, Carlos Soto, Claudio Lolli, Daniela Barcellona, Charlie McCoy, Clara Petrella, Demetrius, Earl Scruggs+, Gary Willis, Gerardo Matos Rodriguez, Grigoras Dinicu+, Hanne-Lore Kuhse, Herminio Bello de Carvalho, Jacob de Haan, Jaromir Vejvoda, Jay Livingston, Jiri Waldhans+, Joel McNeelly, John Axelrod, Jose Luis de Delas, Jose Nazareno Mina "Don Naza"+, Joseph Bohm+, Kestutis Antanelis, Kico Slabinac, Kimbra, Lady Gaga, Lou A. Kouvaris+, Maria von Trapp+, Mariel Martinez, Mark Spiro, Matt Nathanson, Maurice Jarre+, Modest Mussorgsky+, Nho Pai, Paul Godwin, Paul Gonzalez Cortes "La Voz"+, Paul Whiteman, Reba McEntire, Rudolf Serkin, Samuel Ramey, Sergei Rachmaninov+, Tete Montoliu, W. C. Handy+, Waldo de los Rios+, Willem Mengelberg, Zizi Possi. Y algunos (que no todos) alguna vez lo harán.
El 28 de marzo de 1915 nace en McDonald, Pensilvania Jacob Harold Levison, conocido como Jay Livingston. Compositor estadounidense mejor conocido como la mitad de un dúo de compositores con Ray Evans que se especializó en canciones compuestas para películas. Livingston escribió la música y Evans las letras. Estudió piano con Harry Archer en Pittsburgh, Pensilvania. Asistió a la Universidad de Pensilvania, donde organizó una banda de baile y conoció a Evans, un compañero de estudios de la banda. Su colaboración profesional comenzó en 1937. Livingston y Evans ganaron el Oscar a la Mejor Canción Original tres veces, en 1948 por la canción "Buttons and Bows", escrita para la película The Paleface; en 1950 para la canción "Mona Lisa", escrita para la película Captain Carey, USA; y en 1956 por la canción "Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be), "que aparece en la película The Man Who Knew Too Much. También escribieron "Tammy" para la película Tammy and the Bachelor en 1957. Escribieron temas de televisión populares para programas como Bonanza y Mister Ed, que cantaba Livingston. También escribieron la canción navideña "Silver Bells" en 1951, para la película The Lemon Drop Kid, inicialmente la llamaron "Tinkle Bells", pero la cambiaron a "Silver" debido a la connotación común de "tinkle". como "Never Let Me Go" para la película de 1956 The Scarlet Hour. Los fanáticos de Johnny Mathis pueden agradecer al Sr. Livingston por la canción "All The Time", entre otras. Es miembro del Salón de la Fama de los Compositores. En 2004, la Comisión Histórica y de Museos de Pensilvania instaló un marcador histórico en McDonald, Pensilvania, en conmemoración de sus logros.
Sondra Kelly es una soprano estadounidense. Durante los últimos diez años ha sido maestra no sólo para el Lincoln Center, sino para conservatorios, universidades, programas de jóvenes artistas y escuelas de música en todo el país. Habiendo tenido la oportunidad de trabajar con jóvenes cantantes prometedores, actúa tanto como maestra como mentora para ayudar a preparar a sus estudiantes para carreras exitosas. Muchos de sus estudiantes han sido aceptados en programas de jóvenes artistas aquí y fuera, y algunos han comenzado sus propias carreras como artistas principales. Como cantante ha actuado ampliamente en América, Europa y Asia. Ha cantado más de 250 actuaciones en la Ópera Metropolitana que van desde Mozart a Wagner. Sus grabaciones están en Deutsche Grammophon, Sony Classical y Koch Schwann. Todos sus DVD están en vivo desde el Met.
Hoy me suena, de Gunther Schuller, 'The Fisherman and his Wife'
Heaters es una banda estadounidense de rock alternativo, formada en 2013 en Grand Rapids, Michigan. Actualmente está compuesta por el cantante y bajista Nolan Krebs, el baterista Joshua Korf, el guitarrista Ryan Hagan y el cantante y guitarrista Ben Taber. El co-líder y guitarrista original de la banda, Andrew Tamlyn, dejó la banda en marzo de 2017 para concentrarse en su nueva banda, Fyrrh. La banda se formó originalmente como Plantains en 2013 como una banda de cuatro integrantes que incluía a Alex Falardeau. Bajo su nombre original, lanzaron una colección de demos titulada Union en octubre de 2013 a través de Bandcamp y un EP dividido en 10. Cuando el EP estaba listo lanzado, ya habían cambiado su nombre a Heaters y habían eliminado a Falardeau de su alineación. También ya habían lanzado otra colección de canciones a través de Bandcamp titulada EP, y otro lanzamiento solo digital en abril de 2014 titulado Brown Sugar. Lanzó su EP/álbum debut en octubre de 2014. Lanzó su segundo álbum Baptistina en agosto de 2016. Su último y quinto álbum, Suspended Youth, fue lanzado en noviembre de 2018.
También en este día podrían sonar aquí:Andres de Segurola, Andrew Farriss, Angelo Loforese, Arthur Bliss+, Bartomeu Jaume Bauza, Bebu Silvetti, Ben Webster, Bo Winberg, Clem Curtis+, David Tres+, Demetrio Ballesteros, Don Warden, Edward Grimes (Rachel's)+, Enrico Riccardi, Enrique Santos Discépolo, Ferde Grofe, Fergie, Florentine Mulsant, Francisco Alio, Francisco Viñas, Fritz Schieri, Herminia Gomez Serra, Jessie J, Johann Stamitz+, Jose Luis Pomi+, Josep Maria Torrens, Joseph Abaco, Judith Neddermann, Junior Parker, Kenny O'Dell+, Lourdes Iriondo, Mad Professor, Mariah Carey, Matilde Vazquez, Mstislav Rostropovich, Natalia Sanchez, Pedro Pirfano Zambrano+, Rainer Kussmaul+, Renato Russo, Ruben Melogno+, Ruperto Chapi, Sarah Vaughan, Susumu Yokota+, Takahiro "Tak" Matsumoto, Tony Banks, Vincent d'Indy. Y algunos (que no todos) alguna vez lo harán.
El 27 de marzo de 1991 nace en Vilassar de Mar Judit Neddermann. Cantautora catalana. También formó parte de los grupos de música The Gramophone Allstars, Verd y Moratón, Clara Peya, Luzazul y Coetus. En 2014 lanzó el disco en solitario Tot el que he vist (Temps Record). Recibió el "Premi Descobertes" del festival Strenes y el VII Premio Miquel Martí i Pol, del certamen Terra i Cultura (por la versión musical del poema El fugitiu, de Miquel Martí i Pol). Aquel mismo año grabó con el Quartet Brossa un arreglo del ciclo completo de lieder Viaje de invierno de Franz Schubert, con poemas de Wilhelm Müller en versión traducida al catalán por Miquel Desclot. En 2016 publicó el segundo álbum, denominado justamente Un segond, con ocho letras propias, un poema de Daniel Vidal-Barraquer i Castells y una versión de Mikel Laboa. El álbum fue elegido como Mejor Disco del 2016 según los lectores de la revista La Tornada. La canción «Mireia», incluida en el segundo trabajo, fue galardonada con el Premi Enderrock de 2016 por votación popular en la categoría Mejor canción de canción de autor. En 2018 publicó su tercer álbum, Nua, una obra llena de confidencias de sus sentimientos más íntimos, a golpe de risas y exaltación vital. En 2019 colaboró con Alejandro Sanz en la canción «Este segundo», del su disco de título: El disco.
Aaron Earl Livingston, conocido como Son Little, es un músico estadounidense de rhythm & blues de Filadelfia, Pensilvania. El 10 de noviembre de 2014 lanzó su EP debut como Son Little titulado Things I Forgot via Anti- Records. El 16 de octubre de 2015 lanzó su primer álbum de estudio, Son Little. Ha colaborado con The Roots, RJD2 y Mavis Staple
The Head and the Heart es una banda americana de indie folk. Fueron creados en el verano de 2009 por Josiah Johnson (voces, guitarra, percusión) y Jonathan Russell (voces, guitarra, percusión). La banda también incluye a Charity Rose Thielen (violín, banjo, voces), Chris Zasche (bajo), Kenny Hensley (piano) y Tyler Williams (batería). Ha firmado con Warner Bros. Records, habiendo publicado tres álbumes hasta ahora. Ha hecho giras en América del Norte y Europa. En marzo de 2011, la revista de Seattle City Arts Magazine les nombró "la nueva mejor banda de Seattle", y la banda hizo su debut televisivo el 21 de abril de 2011 en Conan. El álbum logró el número 110 en el Billboard 200 de Álbumes en y el récord de permanencia en la lista durante diez semanas. El segundo álbum de la banda, Let's Be Still, se publicó el 15 de octubre de 2013. A mediados de 2015, Johnson y Russel empezaron el proceso de escritura para el tercer álbum en Montecito Heights, en Los Ángeles.
También en este día podrían sonar aquí:Adrian Guida, Alan Silvestri, Alessandro Alessandroni+, Antonio de Cabezon+, Antonio Quintero Ramirez+, Bidinte+, Billy Lyall, Carlos Weinberg, César Cui+, Charles Dumont, Dave Kusworth, Diana Ross, Elizabeth Bainbridge, Eugen Jochum+, Franco Tozzi, Giora Feidman, Hiromi Uehara, Humberto Bruni, Ignacio Tabuyo+, James Moody, Jason Lytle, Javier Camarena, Jimmy Dotson +, John Renbourn+, Karla, Kenny Chesney, Leigh Harline, Lew Tabackin, Louis Silver+, Ludwig van Beethoven+, Martin Short, Miguel Abuelo+, Naomi Munakata+, Noel Coward+, Olle Holmquist+, Pierre Boulez, Rafael Ferrer+, Rafael Martinez Arteaga "El Cazador Novato", Ranking Roger+, Richard Coles, Rosanna Fratello, Rufus Thomas, Saioa Hernandez, Stefano Palatchi, Steven Tyler, Vera Spinarova+, Victor Von Halem, William Onyeabor. Y algunos (que no todos) alguna vez lo harán.
El 26 de marzo de 1953 nace en Edimburgo, Escocia William Lyall, conocido como Billy Lyall. Músico británico. Fue el teclista y cantante de Pilot, después de ser integrante de dicha banda se unió a Bay City Rollers. También contribuyó con The Alan Parsons Project con colegas de Pilot. Adicionalmente, lanzó un álbum en solitario, Solo Casting, en 1976.
Soledad Morente Carbonell, conocida como Soleá Morente, es una cantante española de flamenco y pop rock, y actriz. No se considera cantaora, pero sí flamenca, combinando la herencia de la cultura flamenca de la familia Morente con influencias de pop rock o incluso de rock alternativo. Aunque nació en Madrid, se crió en Granada, y reside entre en el barrio del Albaicín de dicha ciudad y el propio Madrid. Tras varias colaboraciones con el grupo Los Evangelistas en 2015 publicó Tendrá que haber un camino, su primer disco en solitario, seguido a principios de 2018 por su segunda obra, "Ole Lorelei", y en 2020 su tercer álbum, "Lo que te falta". Fue premiada ex aequo el 8 de junio de 2018 en los Premios Fundación Princesa de Girona con el Premio FPdGi Artes y Letras 2018. Premio Ojo crítico, de RNE, en la categoría de música moderna (2019).
Hater fue un supergrupo de rock estadounidense que se formó en Seattle, Washington. En 1993, los miembros de Soundgarden, Ben Shepherd y Matt Cameron, formaron una banda de proyectos paralelos, a la que llamaron Hater. A ellos se unió el ex guitarrista de Monster Magnet, John McBain. La música de la banda presentaba un sonido de garage rock psicodélico, tomando la influencia de The Stooges. Shepherd cantó la voz y tocó la guitarra en Hater, además de escribir varias canciones en el primer lanzamiento de la banda, Hater, que fue lanzado el 21 de septiembre de 1993. La banda contribuyó con una canción para el álbum recopilatorio de 1995, Hempilation: Freedom Is NORML, llamado "Convicted". Durante la larga pausa, Shepherd encontró tiempo para completar las pistas del segundo álbum de Hater entre sus colaboraciones con Wellwater Conspiracy (otro proyecto paralelo con Cameron y McBain), la Mark Lanegan Band y varios otros artistas. El segundo álbum de Hater, llamado The 2nd , finalmente se lanzaría el 26 de abril de 2005.
También en este día podrían sonar aquí:Adriano Pappalardo, Arcángel (cantaor), Aretha Franklin, Arturo Toscanini, Bela Bartok, Buck Owens+, Cathy Dennis, Cecil Taylor, Charles Rumback, Claude Debussy+, Detto Mariano+, Dmitri Tsyganov+, Eladio Cuevas +, Elton John, Eugen Szenkar+, Giorgio Federico Ghedini+, Jay Som, Jeff Healey, Jennifer Bate+, Jerry Livingston, Johann Adolph Hasse, Johnny Burnette, Johnny Pacheco, Josep Soler i Sardà, Kaja Danczowska, Magda Olivero, Maizie Williams, Manuel Moreno-Buendia, Mario Sereni, Michael Stanley, Mina Mazzini, Natalie Clein, Nuncio Gallo, Paolo Poli+, Paul Motian, Robbie Fulks, Rocio Durcal+, Rodolfo Mederos, Ruperto Chapi+, Ryszard Bakst+, Seo Min-woo+, Sheila Bond+, Tomasz Lewandowski, Vicente Amigo, Walter Susskind+, Tomasz Lewandowski, Willian Atencio, Zdenek Kosler. Y algunos (que no todos) alguna vez lo harán.
El 25 marzo 1909 nace en Denver, Colorado, Jerry Levinson, conocido como Jerry Livingston. Compositor y pianista de orquesta de baile estadounidense. Estudió música en la Universidad de Arizona. Mientras estuvo allí compuso su primera partitura para un musical universitario. Se mudó a la ciudad de Nueva York en la década de 1930, inicialmente trabajando como pianista para orquestas de baile. Entre las canciones populares que Livingston ayudó a escribir están "It's the Talk of the Town", "Under a Blanket of Blue", "Blue and Sentimental", "Close to You", "Mairzy Doats", "Wake the Town y Tell the People","El duodécimo de Nunca"y"Emociones jóvenes". Desde la década de 1940 hasta la de 1960 escribió canciones para numerosas películas y series de televisión, entre las que se incluyen Cinderella (1950), Bronco (1958), 77 Sunset Strip (serie de televisión, 1958), Hawaiian Eye (serie de televisión, 1959), Bourbon Street Beat (serie de televisión, 1959), Surfside 6 (serie de televisión, 1960), y la canción "This is It" (para la década de 1960 The Bugs Bunny Show). Trabajó en Tin Pan Alley y coescribió con Mack David el tema principal de Casper the Friendly Ghost, y coescribió The Unbirthday Song para Alicia en el país de las maravillas y Trick or Treat For Halloween para Truco o trato con David y Al Hoffman. Las composiciones de Livingston en Broadway incluyeron el musical Molly y la revista musical Bright Lights de 1944 , ambas con Mack David. Con Mack David, fue nominado tres veces a los Premios de la Academia, la primera vez en 1951 por la canción "Bibbidi-Bobbidi-Boo" de Cinderella (1950) con Al Hoffman, nuevamente en 1960 por la canción "The Hanging Tree" de la película del mismo nombre (1959), y la última vez para "La balada de Cat Ballou" (de la película de 1965 Cat Ballou ) en 1966.
Hoy me suena, de Alice in Wonderland - The unbirthday song.
Soha es una cantante nacida en Marsella. Se define como cantante franco-latina. Canta principalmente en francés pero a las influencias del rap y el ragga mufin de la Marsella actual se suma su gusto por la música retro. Siempre escuchó Aznavour, Brel, y Edith Piaf y tras descubrir a las antiguas divas de la musical latina, se decidió a dar forma a su manera inédita de cantar en francés, español e inglés. Escena Latina de RFI fue al encuentro de Soha para hablar de "d'ici et d'ailleurs", su primer disco. Descendiente de argelinos llegados al Sahara varias generaciones atrás desde el lejano Sudán, siente como propio el ingrediente africano de la música latina, todo lo cual hace que sienta como propia una herencia, que hace suya, y que entrega con un estilo particular.
The Hassles fue un grupo de rock en la década de 1960, más notable por grabar los primeros lanzamientos con Billy Joel. El grupo lanzó dos álbumes de larga duración y varios sencillos. La formación original del grupo estaba compuesta por el vocalista John Dizek, el guitarrista Richard McKenna, el baterista Jon Small y el organista Harry Weber. En 1966 Weber fue despedido de la banda debido al uso excesivo de drogas y fue reemplazado por Howie Arthur Blauvelt y Billy Joel en el bajo y teclados respectivamente. Es con esta formación que la banda grabó su álbum debut homónimo en 1967. Blauvelt dejó la banda a principios de 1968 pero regresó más tarde ese mismo año. Dizek dejó la banda a finales de 1968, momento en el que Joel asumió las funciones vocales. La banda lanzó su segundo álbum, Hour of the Wolf, en 1969, antes de disolverse.
Hoy me suena, con Billy Joel, You've got me hummin'.
También en este día podrían sonar aquí:Alberto Colombo+, Amparo Rubin, Bill Rieflin+, Christiane Eda Pierre, Cristobal Halffter, Daniel Montorio+, Dave Appell, Dave Douglas, Dorothy DeLay+, Ekaterina Semenchuk, Ellen Shipley, Enrique Granados+, Georg Philipp Telemann, George Paxton, Gino Marinuzzi, Holger Czukay, Ian North, Jacques Chailley, Jose Antonio Abreu+, Jose Maria Puron, Konstantin Igumnov+, Lee Oskar, Lola Beltran+, Lolita Garrido, Lys Assia+, La Torcacita (Matilde Sanchez), Leon Pober, Manu Dibango+, Maria Malibran, Michael Masser, Miguel Gustavo, Miguel Roger Casamada+, Mike Kellie, Nick Lowe, Peret, Peter Shotton+, Rafael Orozco, Ramon Usandizaga Soraluce, Rim Banna+, Rogers Covey-Crump, Samuel Scheidt+, Scott Walker+, Steve Lang, Wilindoro Cacique, Wolfgang Rennert +, Yuki Kakiuchi. Y algunos (que no todos) alguna vez lo harán.
El 24 de marzo de 1928 nace en Manises, Valencia Dolores Garrido Guardiola, conocida como Lolita Garrido, Cantante española de bolero, swing y pop. En 1945 se trasladó con su familia a Madrid y se inició artísticamente como vocalista de orquestas como la de Fernando García Morcillo. En 1947 publica un Ep con canciones como "Yo te pido compasión", "Ayer hizo dos meses", "Duérmete nene", con nuevos ritmos como "En Pasapoga" o con "Espiritual boogie", ambas a ritmo de boogie-woogie; también graba el que será su primer gran éxito con el bolero "Viajera" y con el tema "La televisión" en la cara B, también muy popular. Fue denominada como “La novia del swing” cultivando géneros como el bolero, el madison y el pop. Participa en comedias musicales, la censura prohibió su versión de "Bésame mucho" y triunfa en salas madrileñas como J’Hay, Pasapoga, Morocco o Casablanca, y también en la barcelonesa Salón Rigat o los Jardines de Viveros, de Valencia. En los años 60 publica 16 Eps y participó en festivales como el II Festival de Benidorm, el Festival de la Canción Mediterránea en Barcelona. Grabó temas como "Eres diferente", "Enamorada", "Ciao, ciao, mi amor", "Ciao, te diré", "Comunicando" o "Luna de Benidorm", versionó "Tu beso es como un rock" de Adriano Celentano. A finales de los años 70 finaliza su trayectoria como cantante. En 1982 cantó en la película "La próxima estación" de Antonio Mercero el bolero "Toda una vida", además de "La conga" y "Eso es el amor".
Sofia Fomina es una soprano rusa. Estudió en el Orlovsky Music College y en la Gnesin Academy of Music de Moscú. Su carrera comenzó en el Teatro de la Ópera de Novosibirsk. De 2013 a 2015 fue miembro de Frankfurt Oper, donde sus compromisos incluyeron a Onoria en una nueva producción de Ezio de Gluck, Nanetta en una nueva producción de Falstaff, Queen of the Night, Sophie Werther, Blondchen, Zerbinetta y Musetta de Verdi. En 2010 recibió una beca de la Asociación Wagner en Bayreuth y recibió una invitación de Vladimir Jurowski para interpretar El Evangelio Eterno de Janáček con la Orquesta Filarmónica de Londres en el Royal Festival Hall, lo que lanzó su carrera internacional.
Hoy me suena Alban Berg, Die Nachtigall.
NOTA: El vídeo no se puede reproducir aquí, pero sí en YouTube, pulsando en el enlace.
Textos extractados parcialmente de intermusica.co.uk
Hart-Rouge es un cuarteto de músicos canadienses formado inicialmente por cuatro hermanos de Willow Bunch Saskatchewan, Michelle Campagne, Paul Campagne, Suzanne Campagne y Anette Campagne, que abandonó el grupo en 1995. Con un estilo de música tradicional que mezcla el folk, el rock y el jazz, cantan y componen en francés y en inglés; sus temas recogen la música popular de raíz franco-canadiense de Quebec y Acadia, y la música cajún de la antigua Luisiana francesa, interpretadas con una especial riqueza de armonías vocales e instrumentación tradicional. De manera paralela, el grupo ha desarrollado y grabados diferentes trabajos de investigación y recuperación de folclore infantil canadiense. Establecidos en Quebec, el grupo participó en la década de 1980 en las reuniones musicales del Festival de La Rochelle, en Francia, el Festival Internacional de Luisiana, el Festival de Verano de Quebec y el Festival Internacional de la Canción de Sopot en Polonia donde ganó un premio especial del jurado.
También en este día podrían sonar aquí:Chaka Khan, Charles William Glover+, Cindy Walker+, Coki Gimenez, Damon Albarn, David Grisman, David Olney, Donald Swann+, Egon Petri, Eileen Farrell+, Elias Toribio Zamora+, Eric Lowen+, Estrella Maria Benzo Blas, Eugene Gigout, Fernando Z. Maldonado+, Fiddlin' John Carson, Francisco de Caro, Franz von Vecsey, Hal Mooney+, Hjalmar Borgstrom, J.D. "Jay" Miller+, Jan Lisiecki, Johann Gottfried Walther+, Johannes Matthias Sperger, Julian Antonio "Cachilo" Diaz, Julius Reubke, Karl Munchinger+, Kayoko Moriyama, Ludwig Minkus, Malena Muyala, Maria Jose Nieto, Maria Vaner, Marva Wright+, Matilde Salvador, Michael Nyman, Nino Sanchez+, Oscar Shumsky, Paco Aguilera+, Pierre Mollet, Ray Phiri, Ric Ocasek, Sebastian (Daniel Humberto Reyna)+, Tore Madsen, Trevor Jones, Zoot Sims+. Y algunos (que no todos) alguna vez lo harán.
El 23 de marzo de 1996 muere en Cuernavaca Fernando Zenaido Maldonado Rivera, conocido como Fernando Z. Maldonado; y, en composiciones extranjeras, firmante con el seudónimo Fred McDonald. Compositor mexicano, reconocido por sus canciones de estilo ranchero, de las que destaca el clásico Volver, Volver (interpretado, en la versión más reconocida, por Vicente Fernández). Desde su infancia se interesó en la música y la composición. A los siete años de edad, compuso el vals Catarina, dedicado a su madre. También estudió flautín, piano y armónico. Con el paso del tiempo, sobresalió como buen estudiante y músico ejecutante en San Luis Potosí. Luego, viajó a Monterrey, N.L. donde integró un conjunto musical; fue en esa ciudad donde se desenvolvió profesionalmente en el ámbito musical e incursionó en los espectáculos y en la radio. Entre los intérpretes que inicialmente alcanzaron la fama con sus canciones, estuvieron Genaro Salinas, que hizo impacto popular con Corazón dormido. Después vinieron: Qué fácil, con el tenor Julio Flores; Momento divino, con Lupita Palomera; todas de gran fama. Amor de la calle y Voy gritando por la calle fueron boleros de gran impacto; el primero, en la voz de Fernando Fernández, alcanzando gran popularidad: recibió el Premio de la Mejor Canción de 1950 y fue llevada al cine con gran éxito, con la película del mismo nombre, para, después, ser grabada por varios intérpretes, entre ellos, el Trío Los Panchos. Voy gritando por la calle fue gran éxito de los Hermanos Martínez Gil y Vicente Fernández, entre otros. Aunque, sin duda, la composición que más logros y repercusión ha tenido de su amplio repertorio es Volver, Volver, grabada por intérpretes de diversos países, tales como Luis Miguel, Lucero, Camilo Sesto, Rocío Jurado, Raphael, María Dolores Pradera, Lindomar, Ray Conniff, Linda Ronstadt, y, en la versión más reconocida, Vicente Fernández. La canción pasó, así, de ser un emblema mexicano a una interpretación de nivel internacional. Son innumerables los homenajes, trofeos y reconocimientos que tuvo por su trayectoria artística como compositor, pianista, arreglista y director de orquesta.
Skip Sempé es un clavecinista estadounidense. Estudió música, musicología, organología e historia del arte en el Conservatorio Oberlin de Estados Unidos y completó su formación en Europa con Gustav Leonhardt en Amsterdam. Está a la vanguardia de las personalidades musicales actuales en la música renacentista y barroca. En 1986, fundó un conjunto barroco y de música antigua al que llamó Capriccio Stravagante, un conjunto de entre tres y treinta intérpretes. Entre las distinciones que ha recibido por sus grabaciones se encuentran el Diapason d 'Or de l'année, el Choc du Monde de la Musique de l'année, Grand Prix du Disque de l' Academie du Disque Francais, Gramophone Critic's Choice, Preis der Deutschen Schallplattenkritik, Goldberg 5 estrellas, Telerama ffff, Opera International 4 croches, Stereo Review Best of the Month, Penguin Guide Yearbook Award, Top 10 Classics USA, Gramophone Editor's Choice, 10 de Repertoire, 10 de Classica, CD Classica Scelte d ' Editore, y una nominación al premio Grammy por la grabación debut de la Orquesta Capriccio Stravagante.
Hoy me suena, de Buxtehude, Passacaglia en Re menor para 2 clavecines
Harpers Bizarre fue una banda estadounidense de Sunshine pop de la década de 1960, más conocido por su Broadway / sunshine pop de sonido y su versión de Simon & Garfunkel "The 59th Street Bridge Song". Se formó a partir de los Tikis, una banda de Santa Cruz, California, que tuvo algunos éxitos locales con canciones beatlescas a mediados de la década de 1960. La mayoría de sus grabaciones son alegres y aireadas, tanto en el tema como en el acompañamiento musical, a menudo con arreglos de cuerda y de viento madera. Su música está más estrechamente asociada con los géneros pop sunshine y pop barroco. Después del ascenso inicial de la banda en las listas con "The 59th Street Bridge Song (Feelin 'Groovy)", ninguno de sus sencillos posteriores logró el mismo nivel de éxito. "Chattanooga Choo Choo" alcanzó el número uno en la lista de Easy Listening de Billboard, a pesar de una referencia a las drogas ("haz otro número en Carolina"). La banda se separó poco después de que se lanzara su último álbum en 1969.
