Archivo del blog

domingo, 31 de julio de 2022

El 31 de julio me suena José Manuel Zapata

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Adela la Chaqueta+, Adrian Abonizio, Albert Gamse, Alexander Krull, Alice Chalifoux+, Alvaro Balbi Sala+, Alvin Ing+, Andras Keller, Ben Daglish, Benedetto Marcello, Bud Powell+, C. C. Catch, Cesar Amaro+, Charles Connor+, Chuck Loeb+, Claudio Estrada, Constante Jose Aguer+, Francisco de Caro+, Franz Liszt+, Hank Jones, Ignacio Cervantes, Isolde Ahlgrimm, Ivan Rebroff, Jerry Rivera, Jerzy Matuszkiewicz+, Jim Reeves+, Joe Hunt, Jose Gonzaez, Jose Manuel Zapata, Lobo, Lucio Quarantotto+, Lynn Anderson+, Manuel Penella, Mirela, Norman Del Mar, Otoniel Gonzaga, P-Thugg (Patrick Gemayel), Paul Cotton+, Pedro Lavirgen, Phil McCormack, Ramon Alonso, Reinhard Goebel, Russell Morris, Ruston Kelly, Seth Avett, Stanley Jordan, Steuart Bedford, Ted Grouya, Vjekoslav Sutej, Zac Brown. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 31 de julio de 1973 nace en Granada, José Manuel Zapata. Tenor español. Inició sus estudios de canto en Madrid con Toñi Rosado Casas y los perfeccionó con Ana Luisa Chova en el Conservatorio Superior de Música de Valencia. Ha asistido a clases magistrales y cursos de perfeccionamiento con Yelena Obraztsova, Pedro Lavirgen, Renata Scotto, Victoria de los Ángeles, Lola Arenas, Magda Olivero, Giuseppe di Stefano, Enrique Viana y Donald Sultzen, entre otros. Debutó en 2001 con el papel de Albazar de la ópera Il turco in Italia de Rossini en el Teatro Campoamor de Oviedo, bajo la dirección de Alberto Zedda. Fue galardonado con el Premio Ópera Actual 2006 y el Premio Lírica Teatro Campoamor, por su interpretación de Idreno en Semiramide de Rossini, en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona. En 2008 y junto a la cantante Pasión Vega, compartió proyecto artístico y escenario en su espectáculo conjunto en directo Tango: Mano a Mano, presentado el 27 de septiembre de 2008 en el Teatro Isabel la Católica de Granada y el 6 de octubre de 2008 en el Teatro Real de Madrid, con un repertorio formado por clásicos tangos argentinos. 
Hoy me suena Caminito, acompañando a Pasión Vega.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

sábado, 30 de julio de 2022

El 30 de julio me suena Christopher Warren Green

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Adelita Domingo+, Alex Lahey, Annie McCausland, Antoine Duhamel, Buddy Guy, Cady Groves, Carlos Feller, Christopher Warren-Green, Cvetka Ahlin+, Danny Daniel, Dave Riley, Dorothy Silk+, Egida Giordani Sartori+, Elisenda Fàbregas, Finneas O'Connell, François Leleux, Frank Stallone, Gabriela Ortega Feria, Gerald Moore, Gilberto Parra Paz, Guillermo Alvarez Guedes+, Irina Zaritskaya+, Jacob Desvarieux+, Jacobo Dojman+, Jennifer Barnes, Jimmy Blanton+, Juan Ramon+, Kate Bush, Kevin Mahogany, Ľudovít Rajter, Louis Moyse+, Lucky Thompson+, Maria Anna Mozart, Maria Antinea+, Olga Prats+, Paul Anka, Paul de Seneville, Pepe Jara+, Sean Moore, Tata Güines, Tony Hiller, White Town. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 30 de julio de 1955 nace en en Gloucestershire, Christopher Warren-Green. Violinista y director de orquesta británico. Asistió a la Westminster City School, donde fue corista, y más tarde a la Royal Academy of Music. Por invitación personal del Príncipe de Gales fue invitado a arreglar la música y dirigir la Orquesta Filarmónica para el Servicio de Dedicación y Oración que celebra el matrimonio del Príncipe de Gales y la Duquesa de Cornualles. Con motivo del 80 cumpleaños de la Reina en el Palacio de Kew, dirigió un concierto privado para toda la familia real. En 1998 se convirtió en director invitado principal de la Orquesta de Cámara Nórdica, asumiendo el cargo de director principal desde 2001 hasta 2005. En julio de 2007, dirigió el estreno del Concierto para piano y orquesta de Nigel Hess, encargado por el Príncipe de Gales en memoria de su abuela, con el solista Lang Lang. Dirigió la Orquesta de Cámara de Londres en la boda de abril de 2011 del duque y la duquesa de Cambridge ante una audiencia televisiva mundial. En mayo de 2018 dirigió la orquesta en la boda real del príncipe Harry y Meghan Markle. 
Hoy me suena, de Vivaldi, Concierto para tres violines en Fa RV 551 - Allegro III.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

viernes, 29 de julio de 2022

El 29 de julio me suena Cass Elliot

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Andre Manika+, Andrea Falconieri+, Antonio Sanz Montemayor, Ashley McBryde, C Duncan, Carmelo Martínez+, Carolina Wallace, Cass Elliot+, Charlie Christian, Christoph Stiefel, Danger Mouse, David Geringas, Dean Pitchford, Don Redman, Eberhard Finke+, Enoch zu Guttenberg, Enrique Sierra, Eugene McDaniels+, Felix de Santos Sebastian, Frederick Hobbs, George Szell+, Germain de la Fuente, Gian Piero Reverberi, Giorgio Gaslini+, Gordon Mills+, Herbert Kegel, Idris Muhammad+, Igor Krutoy, Joe Beck, John Barbirolli+, John Sykes, Jonel Perlea+, Karlheinz Zoeller+, Kjell Karlsen, Luis Profili+, Manuel Infante, Maria Espinalt, Maria Gay+, Mikis Theodorakis, Morella Muñoz, Pablo Beltran Ruiz+, Peter Schreier, Pietro Spada, Robert Schumann+, Sigmund Romberg, Tomasz Stańko+, Wanya Morris. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 29 de julio de 1974 muere en Londres, Ellen Naomi Cohen, conocida como Cass Elliot y Mama Cass. Cantante estadounidense integrante fundadora del grupo The Mamas & the Papas. Después de la disolución de la banda tuvo una brillante carrera como solista. La música folk estaba en auge en América y conoció al músico y cantante Tim Rose y al cantante John Brown y juntos empezaron a actuar como "The Triumvirate" (El Triunvirato). En 1963, James Hendricks sustituyó a Brown y el trío fue rebautizado como "The Big Three" (Los 3 Grandes). La primera grabación de Elliot fue Winkin', Blinkin y Nod, con "The Big Three", lanzada por FM Records en 1963. Elliot, famosa por su sentido del humor y su optimismo, estaba considerada por algunos como el miembro más carismático de la banda; su voz inconfundible fue una gran contribución a su triunfo. Es recordada por ella en las clásicas canciones California Dreaming, Monday, Monday y Words of Love, y particularmente por el solo Dream a Little Dream of Me. Su mayor éxito como solista fue Dream a Little Dream of Me. Actuó brevemente en Las Vegas por la inusual y lucrativa cifra de 40.000 Dólares por semana, aunque las críticas no fueron muy buenas. En total publicó cinco álbumes de estudio, una recopilación de éxitos, un concierto y nueve sencillos.
Hoy me suena California Dreamin'.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

jueves, 28 de julio de 2022

El 28 de julio me suena Bud Luckey

El año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Antonio Vivaldi+, Bent Fabric+, Bernhard Crusell+, Bud Luckey, Candida Perez i Martinez, Carlos Morean, Cesar Concepcion, Christopher Ward, Dusty Hill+, Erik Bodin, Filippo Gragnani+, Frank Loesser+, Franz Konwitschny+, Georgina, Giuseppe Giacomini+, Giuseppe Sarti+, Guitar Crusher, Hal Crook, Hector Pacheco+, Herbert Ernst Groh+, Jerome Smith+, Jimmy "Duck" Holmes, Johann Sebastian Bach+, Jonathan Edwards, Johnny Ventura+, Jorge Luis Chicoy, Kenneth Alwyn, Kristine Jepson, Leonor Watling, Luperce Miranda, Manuel Veas Rodriguez+, Marco Ferradini, Maria Toledo, Michel Trempont, Milan Horvat, Niña de la Puebla, Nnenna Freelon, Olga Jackowska+, Olimpo Cardenas+, Pablo Carbonell, Pedro Bruque+, Pietro Soffici, Raul Beron+, Ricardo Ruiz, Riccardo Muti, Ruben Radica+, Rudy Vallee, Rued Langgaard, Sal Mosca+, Sigvaldi Kaldalons+, Steve Morse, Tsuyoshi Tsutsumi, Victor Nubla, Werner Schmidt-Boelcke. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 28 de julio de 1934 nace en Billings, Montana, William "Bud" Luckey. Animador, dibujante, cantante, músico, diseñador, compositor, artista y actor de voz estadounidense. Fue conocido fundamentalmente por su trabajo en Pixar como diseñador de personajes para Toy Story, Boundin', Toy Story 2, A Bug's Life, Monsters, Inc., Buscando a Nemo, Cars, Los Increíbles, Ratatouille y Toy Story 3. Puso voz a diversos personajes animados como Rick Dicker en Los Increíbles, Chuckles el payaso en Toy Story 3 y como el personaje de Winnie the Pooh de la clásica serie de libros para niños. En 2003 saltó a la fama por el cortometraje Boundin', que se estrenó teatralmente como la caricatura de apertura de Los Increíbles.​ Fue nominado para un Premio de la Academia al Mejor Corto Animado en 2003. Luckey escribió y diseñó el cortometraje, además de componer la música y la letra.​ Boundin' ganó el ASIFA Hollywood Annie Award ese mismo año. A los 69 años, Luckey escribió, dirigió, compuso y actuó como cantante y narrador en solitario en el cortometraje animado de Pixar 2004 Boundin', que ganó el Annie Award y una nominación al Oscar en la categoría de Mejor cortometraje animado.
Hoy me suena Sesame Street - The Alligator King.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

miércoles, 27 de julio de 2022

El 27 de julio me suena Maurice Yvain

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Alba Carmona, Andres Marin Esteban+, Asier Etxeandia, Bernhard Paumgartner+, Bobbie Gentry, Bobby Rondinelli, Conway Savage, Detto Mariano, Enrique Granados, Ernst Von Dohnanyi, Ferruccio Busoni+, Gianni Nazzaro+, Giuseppe de Stefano, Harold Land+, Harry “sweets” Edison+, Harvey Fuqua, Igor Markevitch, Ivan Moravec+, Jimmy Radcliffe+, Joel Harrison, Jose Melchor Gomis+, Juliana Hatfield, Kendall Taylor, Kike Turron, Lilian Harvey+, Loretta di Lelio, Magnus Lindberg, Mario del Monaco, Matthew Houck, Maurice Yvain+, Mauro Giuliani, Miklos Rozsa+, Otilio Portal+, Peppino di Capri, Pete Yorn, Raymond Cohen, Raymond Leyris (Cheikh Raymond), Renato Palumbo, Rolando Ochoa, Saginaw Grant+, Stanislav Binički, Willem van Otterloo+, William Hayes+, Willie Winfield+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 27 de julio de 1965 muere en Neuilly-sur-Seine, Maurice Yvain. Compositor francés conocido por sus operetas de las décadas de 1920 y 1930. Algunas de las cuales fueron escritas para Mistinguett, en un momento la artista femenina mejor pagada del mundo. Fue educado por su padre, que tocaba la trompeta en la Orchestre de l' Opéra-Comique. A partir de 1903, estudió en el Conservatorio de París donde fue alumno de Louis Diemer y Xavier Leroux. Excelente pianista, primero tocó como pianista acompañante en el Casino d'Évian. Luego pasó a tocar con la orquesta en el Casino de Monte Carlo y en el Parisien Cabaret des Quat'z'Arts. En las décadas de 1930 y 1940, se convirtió en un gran éxito en los Estados Unidos y varias de sus piezas aparecieron en el famoso Ziegfeld Follies en Broadway. También compuso música para varias películas de directores notables. Su música se mezcló con el entonces "espíritu de París". En la década de 1930, sus operetas fueron traducidas y representadas casi de inmediato en Alemania, Hungría y Austria, así como en Broadway, donde Ta Bouche se representó más de cien veces.
Hoy me suena Mon Homme.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

martes, 26 de julio de 2022

El 26 de julio me suena Jacques Février

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Al Anderson (NRBK), Alexis Weissenberg, Andre Gertler, Angel Reyero, Angela Hewitt, Bengt Forsberg, Betty Davis, Chiquetete, Christian Lauba, Darlene Love, Dobie Gray, Fred Foster, Gerard Calvi, Giannis Spanos, Hans Haselbock, Hernando Aviles+, J.J. Cale (John Weldon Cale)+, Jacques Fevrier, Joan as Police Woman, Joey Jordison+, John Field, Joseph Jackson, Julie Ruth, Keiko Matsui, Kelly Sheehan, Kevin Volans, Laurindo Almeida+, Lubos Andrst, Mairead Ni Mhaonaigh, Mick Jagger, Miguel Bernal Jimenez+, Mike Howe+, Moncho (Ramón Calabuch), Nestor de la Torre Comminges, Norykko, Paul Angerer+, Raquel Meller+, Roger Taylor, Salvador Oda, Sam Beam, Sergey Kussevitzky, Tolis Voskopoulos, William Pell+, Yani Spanos. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 26 de julio de 1900 nace en Saint-Germain-en-Laye, Jacques Février. Pianista y profesor francés, hijo del compositor Henry Février. Estudió con Édouard Risler y Marguerite Long en el Conservatorio de París, obteniendo un primer premio en 1921. En 1932, él y el compositor fueron los solistas en la primera interpretación del Concierto para dos pianos de Francis Poulenc. Aunque Paul Wittgenstein estrenó el Concierto para la mano izquierda de Maurice Ravel, Février fue elegido expresamente por el compositor para ser el primer pianista francés en interpretar la obra. Hizo muchas grabaciones del repertorio francés, recibiendo un Grand Prix du Disque de la Academia Charles Cros en 1963 por su grabación de las obras para piano de Ravel. También enseñó en el Conservatorio de París, donde sus alumnos incluyeron a Gabriel Tacchino, Alain Planès y Valerie Tryon.
Hoy me suena, de Satie, Gnossienne nº 1.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

lunes, 25 de julio de 2022

El 25 de julio Adolph Herseth

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Ada Rovatti, Adolph Herseth, Albert Mangelsdorff+, Alcebiades Barcelos («Bide»), Alfredo Casella, Andre Fleury, Anner Bylsma+, Annie Ross, Big Mama Thornton+, Brian Blade, Brian Gibson, Bruce Woodley, Carlo Bergonzi+, Charlie Rich+, Claudino Mela, Claudio Valdes+, Daniel Hunt, Denis King, Desire Defauw+, Eduardo Britos+, Elisa Soteldo, Erik Brann+, Federico Ibarra, Geoffrey Gurrumul Yunupingu+, Gianandrea Gavazzeni, Hiram Bullock+, Isaak Dunayevsky+, Jack Judge+, John Grant, Johnny Hodges, Kizito Mihigo, Manny Charlton, Manolo Juarez+, Michael Johnson+, Mikael Tariverdiev+, Nelson Sargento, Oneohtrix Point Never, Osvaldo Pugliese+, Peter Green+, Philipp Heinrich Erlebach, Pip Blom, Rita Marley, Santiago Auseron (Juan Perro), Santiago de Murcia, Santiago Ramalle, Sergio Failoni+, Sergio Renda, Sir Nolan, Steve Goodman, Tal Farlow+, Thurston Moore, Tomas Mandez, Tonu Aare, Verdine White, Yvonne Printemps. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 25 de julio de 1921 nace en Lake Park, Minnesota, Adolph Sylvester "Bud" Herseth. Trompeta principal de la Orquesta Sinfónica de Chicago desde 1948 hasta 2001, y se desempeñó como trompeta principal emérita desde 2001 hasta su jubilación en 2004. Se graduó en el Luther College de Iowa con una licenciatura en matemáticas antes de servir como músico en la Marina de los EE. UU. durante la Segunda Guerra Mundial. Después de la guerra estudió con trompetistas de la Orquesta Sinfónica de Boston: Marcel LaFosse (segunda trompeta) y Georges Mager (trompeta principal) en el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra. Fue ampliamente considerado como uno de los mejores trompetistas orquestales de su generación. Como trompeta principal de la Sinfónica de Chicago durante 53 años, actuó con Bruno Walter, George Szell, Eugene Ormandy, Leonard Bernstein, James Levine, Claudio Abbado y muchos otros destacados directores de orquesta. Su permanencia en la orquesta abarcó el tiempo de 6 directores musicales de CSO diferentes. Se retiró en 2001. El puesto que ocupó ahora lleva su nombre.
Hoy me suena, de Mahler, en un breve fragmento de la Sinfonía nº 5 en Do sostenido menor - part 1.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

domingo, 24 de julio de 2022

El 24 de julio me suena Antonio Martelo

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Abraham Goldfaden, Adolphe Adam, Alan Rawsthorne+, Antonio Martelo, Benedetto Marcello+, Bernard Ladysz, Bob Azzam+, Charles McPherson, Colin Lawson, Dan Peek+, Daniel Viglietti, David Miner, Eladio Cuevas, Elio Reve+, Ernest Bloch, Felix Godefroid, Frantisek Jiranek, Guillermo Breer “Indio Pitaguá”, Gwilym Emyr Owen III, Heinz Burt, Henri Betti, Hughie Charles, Jacob Banks, Jennifer Lopez, Jerry Lordan+, Jesus Rodriguez de Hijar+, Jon Faddis, Johnny Griffinn+, Jorg Lemberg, Kristin Chenoweth, Les Reed, Lorenzo Barcelata, Manuel Pareja Obregón+, Mario Sereni+, Max D. Barnes, Oscar Shumsky+, Paco Pastor, Pam Tillis, Peter Serkin, Pierre Billon, Regis Philbin+, Renata Pokupic, Reynaert, Robert Farnon, Roberto Chanel+, Ruggiero Ricci, Salvatore Gabriel Valerio, Vicentico, Wilfred Joseph, Zezé Gonzaga+, Zoi Fitoussi+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 24 de julio de 1904 nace en Sevilla, Antonio Martelo. Actor español de teatro, cine, revista y televisión. Actuó en los escenarios teatrales, pudiendo mencionarse su participación en 1955 en la revista Al sur del Pacífico junto a Luis Sagi, Matrimonio a plazos o el montaje del estreno en España de La noche de la iguana (1964), de Tennessee Williams. Sin embargo, el medio que le proporcionó mayor popularidad fue sin duda la televisión. Pero indudablemente el papel que le consagró como una de las figuras emblemáticas en la historia de la televisión en España fue el del protagonista de la serie El Séneca.
Hoy me suena Yo Solo Quiero Tu Amor.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

sábado, 23 de julio de 2022

El 23 de julio me suena Markus Haider

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Abby Nicole+, Alison Krauss, Amalia Mendoza, Amalia Rodrigues, Amir Fryszer Guttman+, Amy Winehouse+, Andre Gertler+, Anja Harteros, Anslem Douglas, Antonio Sanchez Pecino+, Carlos Bonell, Carmen Santonja+, Charles Ables, Christian Petzold+, Costas Cotsiolis, David Essex, Dominguinhos+, Edoardo Bennato, Edson Lopes, Erwin Trejo (o Juan Juarez)+, Federico Sambeat, Francesco Bontempi (Lee Marrow), Francesco Cilea, Franz Berwald, Fredi, Hilarion Eslava+, Ildefonso Sancristobal Ferriz+, Jakub Hrusa, Jean Louis Tulou+, Johnny Darrell, Keith Patchel, Laksminarayana Subramaniam, Leon Fleisher, Madeline Bell, Maestro Tejada (Nicasio Tejada)+, Markus Haider, Maria Joao Pires, Martin Gore, Otto Sauter, Pablo Holman, Paco Casares+, Pascuala Perie+, Pedro Aznar, Petros Petridis, Ron Miller+, Sam Watters, Slash, Susan Graham, Thomas Furi+, Tony Joe White, Vojtech Dyk, Wally Gonzalez+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 23 de julio de 1974 nace en viena Markus Haider, también conocido como Miguel Mende. Cantante austriaco que forma parte de The Gang Guys, quienes se autodenominan "el Rat Pack austriaco", una banda tributo al Rat Pack original. Es más famoso por una interpretación popular de Sway de Dean Martin que comúnmente, pero erróneamente, se cree que fue interpretada por Frank Sinatra. En 2011 probó un proyecto de Schlager y lanzó un CD titulado "Auftritt". Su nombre de artista en este proyecto se llamaba Michael Mende. Aunque el CD no estaba listo para esa fecha, su productor Johnny Matrix presentó un tema llamado "Bella scusami" al Alpen Grand Prix en Italia, en el que ganó el segundo lugar. Esta pista también estuvo 8 semanas en la Radio Nacional Belga (brf2) Schlager-Charts con la clasificación más alta en el puesto 19.
Hoy me suena Sway (Quién será).


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

viernes, 22 de julio de 2022

El 22 de julio me suena Hermann Oskar Prey

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Adia Victoria, Al Di Meola, Alan Menken, Alejandro Canals, Antonio Bonavena+, Armando Renzi, Arnold Medrano+, Bill Perkins, Braulio, Brian Chippendale, Brian Howe, Carmen Gimeno Presencia+, Charity Tillemann Dick, Chuck Jackson, Daniel Jones, Daron Norwood+, Don Henley, Elton Medeiros, Emilio Tuero+, Erns Ottensamer+, Felipe Rosario Goyco "Don Felo"+, Flora Rodriguez+, George Clinton, Gorni Kramer, Hans Rosbaud, Haroldo Lobo, Harry Beckett+, Hermann Prey+, Hugo Kauder+, Illinois Jacquet+, Ionel Fernic+, Joe Beck+, Jose Garcia, Jose Rolon, Ladislav Slovak+, Libor Pesek, Licia Albanese, Luigi Arditi, Luis Alfonzo Larrain, Lupo Isaias Fernandez+, Marco Benevento, Marilia Mendonça, Martti Talvela+, Mireille Mathieu, Nan Merriman+, Nigel Hess, Palo Pandolfo+, Pepe Pinto, Peter Rehberg (Pita)+, Rafael Subirachs, Raymond Leyris (Cheikh Raymond)+, Rich Perry, Rick Davies, Rufus Wainwright, Sacha Distel+, Selena Gomez, Sonny Stitt+, Steve Albini, Teofilo Ibañez, Thomas Furi, Ulises Butron, Vilma Planas, Zentaro Watanabe+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 22 de julio de 1998 muere en Krailling, Baviera, Hermann Oskar Karl Bruno Prey. Barítono alemán. Es recordado sobre todo por sus interpretaciones de Fígaro - el de Mozart y el de Rossini - durante el tercer cuarto del siglo XX. Se destacó también como Papageno en La flauta mágica de Mozart y como Eisenstein en Die Fledermaus ("El Murciélago") de Johann Strauss. Fue uno de los grandes intérpretes de canciones alemanas (Lied) junto con su coterráneo Dietrich Fischer-Dieskau. Ya a los diez años cantaba en el Mozartchor de su ciudad natal como soprano. Estudió canto en el Hochschule für Musik en Berlín y ganó el premio de la competición de Fráncfort del Hessischer Rundfunk en 1952. Comenzó a cantar en recitales e hizo su estreno en la ópera el siguiente año en Wiesbaden. Se unió al Staatsoper, donde cantó hasta 1960. Durante sus años pasados en Hamburgo, también hizo apariciones de invitado frecuente en otras partes, incluyendo el Festival de Salzburgo. Cantó con frecuencia en la Ópera Metropolitana entre 1960 y 1970 e hizo su estreno de Bayreuth en 1965. En 1968 debutó en el Teatro Colón de Buenos Aires como Papageno en La Flauta Mágica. Aunque a menudo cantó Verdi a inicios de su carrera, más tarde se concentró más en Mozart y Richard Strauss.
Hoy me suena, de Mozart, La Flauta Mágica K. 620 - Papagueno.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

jueves, 21 de julio de 2022

El 21 de julio me suena Lieb Bester

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Al Hoffman+, Alejandro Ayarza Karamanduca, Angel Padilla+, Annie Ross+, Anthony Rolfe Johnson+, Barbara Schlick, Bert Keyes+, Cat Stevens, Charlotte Gainsbourg, Claudia Brant, Damian Marley, Dobby Dobson+, Dorce Gamalama, Errol Dyers+, Fey, Francisco Grau Vegara+, Franco Simone, Herman Bemberg+, Hortensia Coalla+, Isaac Stern, Javier Calamaro, John Sankey, Juan Peyrou, Juan Talega+, Kenny Cordray, Kim Fowley, Lieb Bester+, Litto Nebbia, Ljerko Spiller, Lluis Maria Millet i Millet, Lucy Spraggan, Maceo Pinkard+, Manuel Molina Jimenez, Manuel Torre+, Manuel Valls i Gorina, Maria Vaner+, Mark Peters, Miss Li, Novica Zdravkovic, Osiris Rodriguez Castillo, Pacho Galan+, Paapa Yankson+, Paul Casey, Plas Johnson, Rebecca Ferguson, Renato Pareti, Romano Musumarra, Romeo Santos, Rosie Mendez-Hamlin, Ryley Walker, Sara Carter, Thierry Huillet, Tonu Aare+, William Mathias+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 21 de julio de 2021 muere en Pretoria, Lieb Bester. Actor y músico sudafricano, más conocido por su papel de Fritz Retief en la telenovela de kykNET, Villa Rosa. Por este papel, recibió un ATKV Media Veertjie al Mejor Actor en una Telenovela en 2012 y 2013. También fue conocido por su papel como el superintendente George Lindeque en el thriller televisivo, Arsenaal. Tocaba varios instrumentos musicales, incluidos el piano, el órgano, el teclado, el acordeón, la concertina y la guitarra. Formó parte del grupo de baile Take 3, con Jan Coetzer y Deon Heyneke.
Hoy me suena Blue Bayou.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

miércoles, 20 de julio de 2022

El 20 de julio me suena Joseph Keilberth

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Alphonso Williams, Antonio Nuñez (El Chocolate)+, Brenda Reid, Carlos Santana, Chester Bennington+, Chris Cornell, Chuck E. Weiss+, Cindy Walker, Curt-Eric Holmquist+, Dinos Constantinides+, Earl Robinson+, Francesco Bartolomeo Conti+, Gemma Bertagnolli, Gonzalo Roig Lobo, Haroldo Lobo+, Howard Jones, Hucbaldo+, Inge Ginsberg+, Javier Perez Garrido, Jerry Granelli+, Jimmy Kennedy, Joaquin Pardave+, John Lodge, Jose Vicente Asuar, Joseph Keilberth+, Julio Salvador Sagreras+, Kim Carnes, Mark Taylor, Michael Gielen, Mort Garson, Nicola Benedetti, Olivo Krause+, Paul Cook, Peter Ind, Ramon Montoya Salazar+, Roberto Zerrillo, Rudolf Kolisch, Saginaw Grant, Sally Ann Howes, Samuel Blaser, Sleepy LaBeef, Timothy Showalter, Vitamin C, Wayne Carson+, Wilindoro Cacique+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 20 de julio de 1968 muere Joseph Keilberth. Director de orquesta alemán. Comenzó su carrera en el Teatro Estatal de su ciudad natal, Karlsruhe. En 1940 se convirtió en director de la Orquesta Filarmónica Alemana de Praga. Cerca del fin de la Segunda Guerra Mundial, se convirtió en director principal de la Staatskapelle de Dresde. Murió en Múnich después de colapsar mientras dirigía la ópera de Wagner Tristán e Isolda en el mismo lugar en que lo hizo Felix Mottl en 1911. Su discografía abarca las sinfonías de Ludwig van Beethoven, Brahms, Bruckner, Schumann y Dvořák así como obras de Richard Wagner, Mozart y de Pfitzner. Intervino frecuentemente en el Festival de Salzburgo y de Festival de Bayreuth (está considerado como uno de los mayores directores wagnerianos). Muy admirado por Sergiu Celibidache pero, a diferencia de este, poco inclinado a los ensayos, en sus interpretaciones se pueden encontrar rasgos geniales y apasionados junto con descuidos y desfallecimientos injustificables. En cualquier caso, su batuta fue más alegre y amable que la de su ilustre discípulo Celibidache.
Hoy me suena, de Wagner, Lohengrin - Preludio acto III.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

martes, 19 de julio de 2022

El 19 de julio me suena Rafael Jaén

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Abel Cordoba, Al Haig, Aldo Protti, Barbara Weldens+, Bertrand Burgalat, Brian May, Carlo Rizzi, Charles Bunte, Ernesto Famá+, Evelyn Glennie, Fenwick Smith+, Florence Fosters Jenkins, George Frayne, Gerd Albrecht, Gunter Bialas, Humberto Estrada, Ivan Noel+, Jean Baptiste Forqueray+, Johann Friedrich Anton Fleischmann, John Hinch, Juan Pulido Rodriguez, Kenny Graham, Kevin Haskins, Kim Kriswell, Lefty Frizzell+, Lluis Maria Millet i Millet+, Lucha Reyes (Peru), Luis Egurrola, Maria Amuchastegui+, Paul Boepple, Rafael Jaen+, Ramin Djawadi, Ronaldo Rayol, Rudolf Firkusny+, Sandra Polop, Stefano Vizioli, Tolis Voskopoulos+, Vaclav Snitil+, Vikki Carr, Will Marion Cook+, Willem Nijholt, Yao Lee+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 19 de julio de 1984 muere en Madrid, Rafael Jaén García, conocido como el Maestro Jaén. Compositor y letrista del género musical de la Canción española.​ Con matrícula sobresaliente cursó estudios de Música, Solfeo y Piano. Posteriormente se marcharía a Madrid para seguir perfeccionando sus estudios. En 1936 en pleno auge de la Guerra Civil Española, organiza en la zona donde le tocó vivir una Banda de Música compuesta de 90 músicos con las dificultades artísticas que en esos años se vivían. En 1960, gana el primer premio en el Festival de la Canción Andaluza en Jerez de la Frontera con la canción «Nardo con bata de cola». Más tarde prepara el pasodoble, dedicado al matador de toros Carlos Corbacho y que se convertiría en el himno de su ciudad natal «Española y Gaditana». Cabe destacar los premios concedidos en Madrid, Almería, Sanlúcar de Barrameda y Aranda de Duero. Compuso para Manolo Escobar la canción «Mi carro»,​ para Marifé de Triana «¿Quién dijo pena?» y otros muchos temas para Lolita Sevilla, Imperio Argentina, Juanita Reina y Rosa Morena entre otros, así como el célebre pasodoble No te vayas de Navarra. En su memoria, el Certamen Nacional de la Canción Española que se celebra anualmente en su ciudad natal recibe el nombre de Memorial Maestro Jaén.
Hoy me suena No te vayas de Navarra.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

lunes, 18 de julio de 2022

El 18 de julio me suena Craig Fuller

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Alberico Vitalini, Anabel Santiago, Andy Sneap, Atilio Rapat+, Bishop Briggs, Bob Helm, Bobby Fuller+, Bobby Susser, Bryan Johnson, Carlo Franci, Carlos Barretto, Craig Fuller, Edith Kertesz-Gabry, Eliana Macedo+, Frank Farian, Frantisek Posta+, Giovanni Bononcini, Gruff Rhys, Hans Vonk, Haruma Miura+, Henri Salvador, Ian Stewart (Stu), Iarla O´Lionaird, Johnny Sedes, Jose Bragato+, Jay Hawkins, Juan Mostazo, Julius Fucick, Kurt Masur, Martin Eric Ain, M.I.A., Nico+, Olga Ramos, Paul Kowert, Pauline Viardot-Garcia, Petre Munteanu+, R. Murray Schafer, Red West+, Ricky Skaggs, Sabahudin Kurt, Serguei Kussevitzki+, Tauno Marttinen+, Theo Croker, Tito Ribero+, Tomas Netopil, Veronica Romero, Vesselina Kasarova, Witold Maliszewski+, Zach Irons. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 18 de julio de 1949 nace Craig Lee Fuller. Músico y compositor estadounidense cofundador de Pure Prairie League, junto con John David Call y George Powell. Escribió y cantó su primer éxito "Amie". Dejó la banda en 1973 después de su segundo álbum, Bustin' Out. Regresó al negocio de la música en 1976 para dos LP con American Flyer. Después de que American Flyer se disolviera, volvió a grabar un LP con el ex miembro de Flyer, Eric Kaz. En 1987 fue contratado por Little Feat para liderar la banda, que hacía mucho tiempo había notado un extraño parecido en su voz con la de su difunto fundador y líder, Lowell George. Su primer LP con la banda fue Let It Roll. Grabó dos álbumes más con Little Feat antes de dejar la banda en 1993. Hizo una aparición especial en su álbum en vivo de 1996 Live From Neon Park. Es uno de varios artistas invitados en el álbum de 2008 de Little Feat, Join the Band, a dúo con el percusionista Sam Clayton en el clásico de Lowell George "Spanish Moon". Reformó Pure Prairie League en 1998. 
Hoy me suena Annabella.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

domingo, 17 de julio de 2022

El 17 de julio me suena Piero Umiliani

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Abraham Laboriel, Alena Hellerova, Anthony McGill, Anthony Rios, Antonio Torrandell, Billie Holiday+, Bullumba Landestoy+, Burkard Spinnler, Carla Boni, Chet McCraken, Chico Freeman, Daniel Alomia Robles+, Daniel Bachicha Lencina, Dolores Claman+, Eleanor Steber, Ellade Bandini, Emile-Robert Blanchet, Enrique Novelo Navarro, Francisco "Pancho" Serra, Francisco Viñas+, Gabriel Pierné+, Geezer Butler, George Barnes, Graham Vick+, Grethe Ingmann, Isang Yun, Ivan, Jason Vieaux, Jermih, Joaquim Pimentel, John Coltrane+, Jorge Schussheim+, Julian Infante, Kali Uchis, Karl Hendricks, Kim Shattuck, Lamberto Gardelli+, Laurel Aitken +, Liberty Ellman, Lito Peña, Lou Barlow, Luke Bryan, Manuel Saumell, Marcel Dadi+, Mark Feldman, Marcos Redondo+, Melchor de Marchena, Mick Tucker, Mike Marshall, Milva, Nicolette Larson, Pep Sala, Peter Principle+, Piero Umiliani, Quique Paredes Fernandez+, Rafael Otero López, Ray Heredia+, Regina Belle, Rick Allison, Robby Steinhardt+, Rosalyn Tureck+, Salvador Brotons i Soler, Samo Hubad, Santiago Segura, Sebastian Piana+, Silvia Olari, Spencer Davis, Tigran Hamasyan, Tim Hecker, Vince Guaraldi, Wolfgang Flur. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 17 de julio de 1926 nace en Florencia, Piero Umiliani. Compositor italiano de bandas sonoras de películas. Como muchos de sus colegas italianos en ese momento, compuso las bandas sonoras de muchas películas de explotación en las décadas de 1960 y 1970, que abarcan géneros como Spaghetti Westerns, Eurospy, Giallo y películas de sexo suave. Su composición "Mah Nà Mah Nà" (1968) se usó originalmente en Suecia: el cielo y el infierno, un documental de Mondo de 1968 sobre Suecia. Fue un sencillo de menor importancia en las listas (pasó 6 semanas en la lista de Billboard y alcanzó el puesto 55 y alcanzó el puesto 22 en Canadá), popularizado por The Red Skelton Show, que se emitió por primera vez en octubre de 1969, y The Muppets, que hizo una versión de la canción varias veces, luego The Ed Sullivan Show tres días después, y nuevamente en la serie sindicada The Muppet Show  en 1977. La pista también fue un éxito en el Reino Unido, alcanzando el número 8 en la lista de singles del Reino Unido en mayo de 1977. Más recientemente, su composición Echi Della Natura apareció en la banda sonora de la película de 2012 de Ashim Ahluwalia, Miss Lovely.
Hoy me suena Mahna Mahna.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

sábado, 16 de julio de 2022

El 16 de junio me suena Mabel Wayne

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Adriana Bottina, Alberto Villalon +, Alfred Deller+, Amy Patterson, Arthur Moreira Lima, Bella Davidovich, Berna Bevilacqua+, Carlos Nuñez Muñoz, Carmelo Bernaola, Celia Cruz+, Concha Valdes Miranda, Denise LaSalle, Desmond Dekker, Eddie "Piano" Miller, Elizeth Cardoso, Frank Romero+, Harry Chapin+, Herbert von Karajan+, Jaime Guardia+, James MacMillan, Jo Stafford+, Joanna MacGregor, Johnny Clegg+, Johnny Winter+, Jose Maria Martin Domingo+, Juan Pomati+, Julian Garza+, Kitty Wells+, Louis François Dauprat+, Luis Delgado, Mabel Wayne, Marcello Marrochi, Miguel Roger Casamada, Niña de la Alfalfa+, Olga de Souza, Pinchas Zukerman, Quico Comesaña, Rosita Quintana, Ruben Rada, Serge Baudo, Regis Gizavo+, Rina Matsuno, Ruben Blades, Stewart Copeland, Thomas Rajna+, Tomas Barrera Saavedra+, Victor Victor+, Wilfried Scheutz+, Will Hudson+, Xuso Jones. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 16 de junio de 1890 nace en Brooklyn , Nueva York, Mabel Wimpfheimer, conocida como Mabel Wayne. Compositora estadounidense conocida como "una de las primeras compositoras en publicar una canción de éxito". Sus canciones incluyen "In a Little Spanish Town", "Ramona" y "It Happened in Monterey". Estudió piano en Suiza y luego en la New York School of Music. Actuó como concertista de piano y cantante, y como bailarina de vodevil. En las décadas de 1920 y 1930 colaboró ​​con varios letristas, incluidos L. Wolfe Gilbert, Sam M. Lewis y Joe Young. Se destacó particularmente por sus canciones de temática hispanoamericana. Escribió para películas como King of Jazz y más tarde para películas británicas como Dance Band (1935). También realizó grabaciones, cantando y tocando el piano, en la década de 1930. Fue incluida en el Salón de la Fama de los Compositores en 1972.
Hoy me suena Ramona.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

viernes, 15 de julio de 2022

El 15 de julio me suena Trevor Horn

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Alan Curtis+, Alicia Bridges, Amanda Rontgen+, Camila Vargas Estrada+, Camille Robert, Carl Czerny+, Carl Melles, Carlos "Negro" Aguirre, Cornell MacNeil+, Cowboy Copas, Cyrus "Buddy" Kalb, Dame Marie Tempest, Enrique de Melchor, Ernest Bloch+, Fabrice Aboulker, Freddie Keppard+, Gaetano Pugnani+, Gary Corbett, Gerard Lesne, Hank Cochran+, Harrison Birtwistle, Henry Stephen, Jacques Duphly+, Jean Kraft+, Jeremie Rhorer, Joaquim Pimentel+, Joe Cassidy+, Joe Satriani, John Casken, Johnny Thunders, Julia Perez, Julian Bream, Lawrence Tibbett+, Leopold Auer+, Linda Ronstadt, Maria Carrasco, Millie Jackson, Morella Muñoz+, Oleg Kagan+, Paulo Moura, Philly Joe Jones, Pyotr Mamonov+, Roky Erickson, Stan Lewis+, Tisziji Muñoz, Toomas Vavilov, Trevor Horn, Washboard Sam. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 15 de julio de 1949 nace en Hetton Le Hole, Houghton le Spring, County Durham, Trevor Charles Horn. Productor inglés, propietario de estudio, compositor, cantante y bajista. Es más conocido por su trabajo de producción en los años ochenta, y por ser uno de los dos integrantes de la banda new age, The Buggles. Tomó la guitarra bajo a una edad temprana y se enseñó el instrumento y a la música de lectura a primera vista. En la década de 1970, trabajó como músico de sesión, construyó su propio estudio, y escribió y produjo sencillos para varios artistas. Horn y Downes ganaron fama internacional en 1979 con el hit de Buggles "Video Kill the Radio Star". Esto fue seguido por su tenencia de un año con la banda de rock progresivo Yes, con Horn convirtiéndose en su cantante principal. En 1981 se convirtió en un productor a tiempo completo, trabajando en canciones y álbumes con éxito comercial para numerosos artistas. Ha ganado numerosos premios, incluyendo tres Brit Awards para el mejor productor británico en 1983, 1985 y 1992. Ganó un premio Grammy por producir el éxito de Seal 1994 "Kiss from a Rose". En 2010 recibió un premio Ivor Novello por su destacada contribución a la música británica.​ Su influencia en la música pop y electrónica en los años 80 fue tal que se le ha llamado "El hombre que inventó los años 80".
Hoy me suena Istanbul (not Constantinople).


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

jueves, 14 de julio de 2022

El 14 de julio me suena José López Alavez

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Andy Newmark, Angelique Kidjo, Antonio Prieto+, Charles Mackerras+, Clara Nicola+, Compay Segundo+, Eduard Brunner, Eli "Paperboy" Reed, Elpidio Ramírez+, Enrique Mora+, Federica Camba, Flores El Gaditano+, Gary Corbett+, Gerald Finzi, Harry Dean Stanton, J.A.C. Redford, Jan Krenz, Jeff LaBar+, Jose Lopez Alavez, Jose Maria Goicoechea Aizcorbe+, Juan Maglio+, Karel Gott, Leo Ferre+, Luis Mariano+, Madan Mohan+, Mahi Beamer+, Manuel M. Almeida+, Marijohn Wilkin, Matthew Seligman, Pablo Villafranca, Pepa Villalba Paya+, Piers Hellawell, Rafael de Utrera, Rafael Serrallet, Reinhold Friedrich, Victor Clowez, Walter Gross, Woody Guthrie, Xulio Formoso. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 14 de julio de 1889 nace en Huajuapan de León, Oaxaca, José López Alavez. Músico y compositor mexicano, autor de la Canción mixteca. A la edad de diez años fue impulsado por su hermano Abraham al estudio de la música, recibiendo enseñanzas de mandolina y guitarra. En 1900, forma parte de la banda infantil en Huajuapan, que integró el maestro Fidencio Toscano y donde fue clarinetista. En 1907, su familia decide enviarlo a la capital donde termina, con mención honorífica, sus estudios en el conservatorio de música con las asignaturas de solfeo, piano, clarinete, armonía, francés, contrapunto, entre otras, hasta el año de 1927. Durante este lapso y con motivo del Centenario de la Independencia de México, obtiene el primer premio como clarinetista que le otorgan el presidente de la República Mexicana, aunado a una pensión por dos años, para continuar sus estudios en la Ciudad de México. En 1918, gana el concurso de la primera canción mexicana, convocado por el periódico El Universal, con la Canción mixteca y en segundo lugar con la canción La apasionada. En el mismo año, se efectúa un festival de música mexicana, en la Alameda Central de la Ciudad de México, con la cooperación de la Banda de Policía, dirigida por Arturo Rocha. Acudió a este evento el maestro Lerdo de Tejada, quien presenta al público al compositor oaxaqueño, como triunfador del concurso. Cuando dejó de pertenecer a las bandas de la Revolución, causa alta como primer clarinetista en la nueva Banda de Policía, fundada por el Velino M. Preza. La Banda de Policía viajó a los Estados Unidos y a La Habana, Cuba, con el fin de celebrar diversos conciertos. Además de la más conocida (la Canción mixteca), son de su autoría: Campanitas pueblerinas, Linda chiquita y ¡Cuánto te quiero, morena!, entre otras. Recibió en vida, por parte de diferentes instituciones y autoridades, un sin número de homenajes y premios como compositor y músico destacado, además de los reconocidos homenajes póstumos.
Hoy me suena Canción Mixteca.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

miércoles, 13 de julio de 2022

El 13 de julio me suena Bana

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Andre Navarra+, Andrew Pryce, Antoni Perez Moya, Antonio Matas, Arnold Schoemberg+, Bana+, Barry de Vorzon, Bradley Kincaid, Brother Resistance+, Carlo Bergonzi, Carlos Kleiber+, Ciro Monteiro+, David Reichemberg, Efrain Flores+, Ernest Gold, Francisco Toppoli+, Fuzz Townshend, George Lewis, Harol Lopez Nussa, James Bernard+, Jerry Ragovoy+, Jo Jo Bennett, Joan Sebastian+, Jose Espi Ulrich+, Karel Bidlo+, Kayton Roberts+, Leon Bridges, Long John Hunter, Lorenzo Barcelata+, Lorin Maazel+, Luisito Benjamin+, Neil Thrasher, Pancho Varona, Panpi Ladutxe, Pascual Marquina Narro+, Pedro Flores+, Pedro Iturralde, Per Norgard, Riley Puckett+, Roger McGuinn, Roko, Rhonda Vincent, Ryu Goto, Siegfried Langgaard, Stephen Jo Bladd, Veronica Loyo, Willy Fritsch+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 13 de julio de 2013 muere en Loures, Adriano Gonçalves, conocido como Bana. Cantante y baladista caboverdiano, intérprete de morna, género musical caboverdiano que se caracteriza por ser melódico, nostálgico y quejumbroso. Ya desde niño vivió rodeado de la música de los cantantes locales. A los catorce años, se quedaba hasta tarde con los músicos locales, que hacían serenatas hasta la madrugada. Su madre no estaba de acuerdo con los hábitos de su hijo, pero su opinión cambió pronto cuando supo de la reputación del joven cantante en toda la isla, cuando venían a pedirle su comparecencia en fiestas y ceremonias.​ Viajó a Dakar (Senegal) ―la ciudad más cercana―, donde cantó en bares y grabó su primer álbum en 1962. El disco, de cuatro canciones, fue exitoso, vendiendo 2000 copias en las primeras dos semanas. De Dakar viajó a París, donde permaneció hasta 1968 y grabó otros dos discos de larga duración, y luego a Róterdam, donde formó el grupo Voz de Cabo Verde con otros exiliados caboverdenses.​ Publicaron dos LP y seis EP, que en ese momento se pusieron muy en boga. A lo largo de una carrera que abarca 63 años, ha publicado más de cincuenta LP y EP, en grupo o en solitario, y ha participado en cuatro películas: dos franceses, una alemana y una luso-caboverdiana. Siguió trabajando, y cuando cumplió 80 años realizó un concierto en Lisboa, con muchos músicos y cantantes que lo homenajearon.​ Ha recibido honores y la Medalla de Mérito Gran parte del presidente de Cabo Verde, así como el presidente de Portugal. ​Considerado uno de los embajadores de la música de Cabo Verde, ha sido reconocido con varios premios y honores, tanto en Cabo Verde como en el extranjero. Se le conoce como el Rey de las Islas de Cabo Verde.​ En 2012 fue homenajeado en los Premios de la Música de Cabo Verde, por su larga trayectoria.
Hoy me suena Fitchi fatchi na tracolança.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

martes, 12 de julio de 2022

El 12 de julio me suena Michel Louvain

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Agustin Pantoja, Alexander Mosolov+, Almir Guineto, Andre Laporte, Anton Arensky, Ares Tavolazzi, Barry Mason, Benny Carter+, Carlos Puebla+, Carmen del Moral, Christo Brambarov+, Chuck Loeb, David Ramos “Davebass”, Ersel Hickey+, Evaristo Felice Dall'Abaco, Evaristo Felice Dall'Abaco+, Felix Godefroid+, Francesco Renga, George Butterworth, Gualberto Castro, Jan Panenka+, Javier Krahe+, Jesus Rodriguez Pico, Jimmy Lafave, Johann Joachim Quantz+, Jorge Baglietto, Jose Galindo Arjona, Joseph Jongen+, Juan Del Enzina, Liz Mitchell, Luciana Souza, Mari Trini, Mario Basiola, Melina Leon, Michel Louvain, Minnie Riperton+, Norman Woodlief, Olga Delgrossi, Olga Guillot+, Olimpo Cardenas, Paixao Cortes, Pascual Veiga+, Paulo Moura+, Ray Phiri+, Roger Vignoles, Ronald Urbina, Sandi Patti, Steve Young, Swamp Dogg, Sylvia Sass, Tamara Miansarova+, Tim Gane, Tito Madi, Van Cliburn, Wilko Johnson. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 12 de julio de 1937 nace en Thetford Mines, Michel Poulin, conocido como Michel Louvain. Cantante canadiense, popular en las décadas de 1960 y 1970.​ En la década de 1960 firmó con Apex Records.​ Su primer éxito fue "Buenas Noches Mi Amor". Durante los siguientes 20 años realizó muchas grabaciones, incluidas las canciones de éxito "La Dame en bleu" y "Je déclare l'amour au monde entier".​ Sus grabaciones en francés se vendieron internacionalmente en Bélgica.​ Su canción "C'est Un Secret" alcanzó el puesto 14 en el top 40 de la revista canadiense RPM, el 29 de noviembre de 1965.​ Sus actuaciones atrajeron en su mayoría a fans femeninas jóvenes. Actuó por primera vez en clubes nocturnos y, cuando sus seguidores crecieron más, en teatros de entretenimiento. En la década de 1980, realizó grandiosos espectáculos de music-hall, con bailarinas y escenografía, en la Place des Arts y en todo Quebec, incluido Autour du monde en 1984. Fue nombrado miembro de la Orden de Canadá en 2015. En 2017, como celebración de su 80 cumpleaños, emprendió una gira de conciertos. Uno de los conciertos fue en el Festival d'Été de Québec en la ciudad de Quebec.
Hoy me suena Une larme d'amour.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en:

lunes, 11 de julio de 2022

El 11 de julio me suena Eneas Perdomo

E
l año pasado sonó aquí en este mismo día:
(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Alessia Cara, Andrew Bird, Anibal Troilo, Anna Thorvaldsdottir, Antoine Tamestit, Billy Davis, Bonnie Pointer, Buddy G. De Sylva+, Charlie Haden+, Edgars Racevskis, Eneas Perdomo, Ernesto Campos Camesella, Franz Josef-Selig, Franz Osborn, George Gershwin+, Giorgio Federico Ghedini, Herbert Blomstedt, Hermann Prey, Jacques Revaux, Jenny Hval, Jesús Arambarri y Garate+, Jonathan Singleton, Jorge Luis Hortúa, Jose de Nebra+, Josef Dichler, Juanma Suarez Fernandez, Kathleen Edwards, Maria Antonieta Lozano, Mario Bauza+, Mira Aroyo, Mojmir Sepe, Nicolai Gedda, Nina Nesbitt, Niño Ricardo, Pablus Gallinazus, Reveriano Sotullo, Richie Sambora, Rosa Morena, Sandra Timmerman+, Suzanne Vega, Sydney Lucas, Tab Hunter, Teddy Reno, Tomasz Stańko, Tommy Tucker+, Walter Hawkins+, Wanda Sa, Woolf Phillips+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 11 de julio de 1930 nace en El Yagual, Estado Apure, Eneas Perdomo Carrillo. Cantante y compositor venezolano. En 1951 realiza su primera presentación en Radio Guárico de San Juan de los Morros. Su primera grabación fue titulada “Soga, Despecho y Alero”, basada en la poesía de César Sánchez Olivo para el sello Discomoda, esta grabación se realizó hacia 1959,​ producción en la que fue acompañado por otra leyenda de la música llanera venezolana el Indio Figueredo, arpista legendario. Durante su vida fue homenajeado en diversas oportunidades y son tantos los trofeos, placas y medallas de oro, plata y bronce que en su orden numérico sobrepasan las 200 condecoraciones, su talento y clase lo hacen merecedor a varias condecoraciones, entre las cuales se destacan: Orden del Libertador​, Orden Ricardo Montilla, Orden Emilio Sojo, Orden Sol Del Perú, Orden de Honor del Congreso de los EE.UU. El 19 de marzo de 1991 la alcaldía del Municipio Rómulo Gallegos, Elorza le rinde uno de los más grandes homenajes declarándolo hijo Ilustre, designando su composición Fiesta en Elorza como Himno Popular del Elorza, una avenida y una plaza con su busto que lleva su mismo nombre.
Hoy me suena Fiesta en Elorza.


Textos extractados parcialmente de Wikipedia.
Para ver la totalidad del contenido entrar en: