El 31 de mayo me suena Camae Ayewa (Moor Mother)

Camae Ayewa, más conocida por su nombre artístico Moor Mother, es una poeta, música y activista estadounidense de Filadelfia, Pensilvania. Es la mitad del colectivo Black Quantum Futurism, junto con Rasheedah Phillips, y codirige el grupo Irreversible Entanglements. En 2016 lanzó un álbum de estudio, Fetish Bones. En 2017, lanzó un álbum de estudio, The Motionless Present. El mismo año, lanzó un EP colaborativo con Mental Jewelry, titulado Crime Waves. Se desempeñó como una de las curadoras invitadas en el 2018 Le Guess Who? Festival de Música. En 2019, lanzó Analog Fluids of Sonic Black Holes. Codirige y proporciona letras y voces para el "colectivo de free-jazz orientado a la liberación" Irreversible Entanglements. El grupo actuó en la temporada inaugural de la exhibición de cultura contemporánea "Direct Current" del Kennedy Center, y sus lanzamientos se han incluido en las mejores listas de Magnet, NPR Music, The Quietus, y Stereogum en los "20 mejores álbumes de jazz de la década de 2010". 

Hoy me suena By The Light.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://en.wikipedia.org/wiki/Moor_Mother

El 31 de mayo me suena LINDEMANN

Lindemann es un proyecto compuesto por el músico Till Lindemann (Alemania) vocalista de Rammstein y anteriormente también por Peter Tägtgren (Suecia), instrumentista de Pain e Hypocrisy. Actualmente el dúo terminó su colaboración y Till Lindemann es el único miembro en activo trabajando bajo su mismo nombre. Ya finalizando el 2013, Rammstein se tomaría un descanso y Till contactaría con Peter para plantear ideas y empezar algo nuevo. El 4 de enero de 2015, en el 52 cumpleaños de Till salió a la luz este proyecto llamado “Lindemann” con una cuenta en Facebook. El álbum cuenta una diferencia notable a lo que es Rammstein, ya que el disco contiene temas en inglés. Skills in Pills es presentado en cuatro ediciones diferentes: estándar, edición especial, super deluxe y vinilo; y contiene once canciones totales, más algunos temas adicionales en las diferentes publicaciones.​ El álbum debutó en las listas alemanas en el puesto #1.​ En 2018, el dúo se encargó de la producción musical con el Teatro Thalia de Hamburgo para una adaptación teatral de "Hänsel y Gretel", en la que Till Lindemann actuaba también. El álbum F & M fue publicado finalmente el 22 de noviembre de 2019, la denominación corresponde a una abreviatura de Frau und Mann; que traducidas al castellano significan Mujer y Hombre. A diferencia del primer disco de la agrupación, todos los temas de F & M fueron escritos en lengua alemana.

Hoy me suena Steh auf.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://es.wikipedia.org/wiki/Lindemann_(banda)

El 31 de mayo me suena Louise Farrenc

El año pasado sonó aquí en este mismo día:

Jiri Belohlavek 

HORSE FEATHERS 

Tim Cansfield 

(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Akira Ifukube, Alfred Deller, Alfredo Antonini, Ali Gatie, Anders Hillborg, Andrey Dementiev, Augie Meyers, BC Camplight (Brian Christinzio), Billy Mayerl, Billy Strayhorn+, Casey James, Christian McBride, Clint Eastwood, David Menendez, Diana Damrau, Eddie Jones+, Edouard Deldevez, Eduardo Toldra+, Enzo Malepasso, Fabio Concato, Francisco Romero+, Gorka Urbizu, Graciano Gómez, Ignace Tiegerman+, Iosu Exposito+, Jacob Lateiner, Jerzy Wasowski, Jimmy Nalls, Jiri Velohlavek+, John Bonham, Johnny Jewel, Johnny Paycheck, Johnny Taylor+, Jorn Lande, Joseito Mateo+, Josep Haydn+, Juan Carlos Cobian, Konstanty Gorski+, Kurt Thomas +, Leon Pober+, Louise Farrenc, Mara Abrantes, Marin Marais, Marty Ehrlich, Marvin Yancy, Mike Edwards, Naomi Munakata, Osvaldo Ruggiero+, Pablo Alboran, Pedro Elías Gutierrez+, Robert Quine +, Roky Erickson+, Shaun Fleming, Shirley Verrett, Stanislaw Wislocki+, Theodore Kuchar, Tito Puente+, Tommy Emmanuel, Wayne Carson. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 31 de mayo de 1804 nace en París, Jeanne-Louise Dumont, conocida como Louise Farrenc. Compositora, pianista y profesora francesa. Realizó estudios de piano con Anne Soria, una de las discípulas del compositor italiano, Muzio Clementi, luego con Antoine Reicha, profesora del Conservatorio de París,​ quien le enseñó escritura musical (armonía, contrapunto). Ignaz Moscheles y Johann Nepomuk Hummel también le dieron clases de piano. Entre 1842 y 1872 enseñó piano en el Conservatorio de París,​ donde terminó recibiendo un salario igual al de sus compañeros varones. Contribuyó activamente con su esposo a la publicación de veinte entregas de la colección de música para clavecín y piano Le Trésor des pianistes, publicación que continuó, después de la muerte de su esposo en 1865. Recibió el apoyo de los mejores músicos de su tiempo, como el violinista Joseph Joachim, quien participó en 1850, en la creación de su Nonette para cuerdas y vientos en mi bemol mayor.​ Su Tercera Sinfonía, op. 36, fue interpretada por la orquesta de la Société des Concerts du Conservatoire en 1849,​ y recibió dos veces el Premio Chartier del Instituto de Francia, destinado a recompensar las mejores composiciones de música de cámara, en 1861​ y 1869. Su trabajo sigue siendo poco difundido hoy en día. Una de las razones es que, en su momento, la compositora se dedicó principalmente a la música instrumental y nunca compuso ópera, cuando este género era muy popular en Francia, especialmente en el siglo XIX. La guía de Fuentes para la historia de las mujeres, afirma que, sin embargo fue aplaudida por sus contemporáneos, luego se encontró lamentablemente olvidada y descuidada como muchas otras de sus colegas compositoras.

Hoy me suena su Mélodie en Fa bemol mayor.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://es.wikipedia.org/wiki/Louise_Farrenc

El 30 de mayo me suena Calderas de Salamanca

Rafael Salazar Motos, conocido artísticamente como el Calderas de Salamanca (Martinamor, Salamanca, 1919-Madrid, 1986) fue un cantante (cantaor) de copla y flamenco. Fue hermano del también cantaor Rafael Farina. Comenzó su carrera hacia los diez años cantando por los bares del Barrio Chino de Salamanca, acompañado por su hermano menor, Rafael Farina -también conocido cantaor- pidiendo la voluntad de los clientes. Se dio a conocer en Madrid, actuando en Los Gabrieles, y principalmente por su intervención en 1949, en el homenaje o a Juanito Mojama, en el Cine Alcalá. Seguidamente fue contratado en la compañía de Concha Piquer, recorriendo durante un año España y después diversos países de América. Trabajó también en la compañía de Rafael de Córbova. Realizó giras con el ballet de Antonio Gades los años 1961, 1964, 1966, 1967 y 1969; igualmente desde 1962, lo hizo con María Albaicín, alternando estas giras con sus estancias en los citados tablaos de Madrid, en los que reapareció en los años setenta, figurando en Los Cabales, en 1972, y en Villa Rosa, en 1975.

Hoy me suena Fandangos (Bebiendo vino y cantando).

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://es.wikipedia.org/wiki/Rafael_Salazar_Motos_%22Calderas_de_Salamanca%22

El 30 de mayo me suena la LINCOLN SYMPHONY ORCHESTA DE NEBRASKA

Lincoln Symphony Orchestra de Nebraska es una orquesta estadounidense cuyos miembros incluyen estudiantes de toda la universidad. Los objetivos del conjunto son preparar y presentar una amplia variedad de repertorio, incluidas obras maestras de cámara, sinfónicas y operísticas, y mantener los estándares profesionales de maestría musical y etiqueta dentro de una atmósfera educativa colegiada y de apoyo. Es una de las organizaciones de interpretación más activas de la Escuela de Música Glenn Korff y presenta conciertos dentro y fuera del campus durante todo el año académico. La membresía en estos conjuntos se determina mediante una audición con jurado que se lleva a cabo durante la primera semana de clases en agosto para el semestre de otoño y fines de noviembre o principios de diciembre para el semestre de primavera. La audición de música está disponible en mayo para el semestre de otoño y en noviembre para el semestre de primavera.

Hoy me suena el Tema de Superman en un 4 de Julio.

Textos extractados parcialmente de arts.unl.edu

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://arts.unl.edu/music/ensembles/symphony-orchestra

El 30 de mayo me suena Luisa Molina

El año pasado sonó aquí en este mismo día:

Giorgio Tozzi 

HORDE 

Tilmann Wick 

(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Alexander Toradze, Alfred Scholz (Alberto Lizzio), Antonio Flores+, Ben Bernie, Benny Goodman, Cacho Tirao+, Carlos Escobar+, CeeLo Green, Debu Chaudhuri, Devendra Banhart, Dominguinhos do Estácio+, Edouard Van Remoortel, Electo Silva Gainza+, Elpidio Herrera+, Giorgio Tozzi+, Gustav Leonhardt, Harry Beckett, Hilary Woods, Idina Menzel, Joe McQueen, Leon Redbone+, Louis Aguilar, Luisa Molina+, Mady Mesple+, Marcel Dupre+, Marco Tutino, Marie Fredriksson, Michael Eckroth, Paul Desmond+, Pauline Oliveros, Raul Delgado Estevez, Roberto Yanes+, Rosa de Castilla, Stephen Duffy, Stephen Malkmus, Thibaut de Champagne (Teobaldo I de Navarra), Tom Morello, Topper Headon, Turk Murphy+, Werner Richard Heymann+, Sun Ra+, Winona Judd, Wolfgang Seeliger, Zinka Milanov+, Zoltan Kocsis. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 30 de mayo de 2021 muere el La Paz, Luisa Gabriela Molina Terrazas. Cantante de música folclórica boliviana, de profesión maestra. Inició su carrera artística en 1973. Muy joven, participó en el III Festival de la Canción Boliviana del Sur, obteniendo el primer lugar correspondiéndole "La quena de plata" por ser la mejor intérprete en la categoría de solistas, donde además mostró sus habilidades como ejecutante de instrumentos típicos. A lo largo de su carrera como bailarina de ballet, cantante y actriz de teatro, realizó giras artísticas y conciertos en Francia. En 1983 fue una de las fundadoras del Grupo Femenino Bolivia, con quienes grabó dos discos. Tres años después comenzó su carrera artística como solista, donde realizaría más de trece producciones musicales. Se hizo conocer como cantante y percusionista a finales de los años 80 y parte de los 90. 

Hoy me suena, de Adolfo Salas Dominguez, Me Recordarás.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://es.wikipedia.org/wiki/Luisa_Molina

El 29 de mayo me suena Byron Schenkman

Byron Schenkman (nacido en 1966 en Lafayette, Indiana) es un clavecinista, pianista, director musical y educador estadounidense. Ha grabado más de 40 CD y ha ganado varios premios y reconocimientos. Co-fundó la Orquesta Barroca de Seattle y fue su director artístico. Actualmente dirige una serie de conciertos de música de cámara barroca y clásica, Byron Schenkman & Friends, y actúa como solista de recitales y conciertos. También actúa con conjuntos de música de cámara, y es profesor y conferencista. Se graduó en el Conservatorio de Nueva Inglaterra, donde fue alumno de John Gibbons. Estudió con Elisabeth Wright y Edward Auer en la Escuela de Música Jacobs de la Universidad de Indiana y obtuvo una Maestría en Música con Honores en Interpretación. En 1990 obtuvo un Certificado de Intérprete en Clavecín de la Escuela de Música de la Universidad de Indiana. En 1991 fue finalista en el Concurso Internacional Mozart de la Sociedad de Cambridge para la Música Antigua. En 1999 ganó el premio Erwin Bodky de la Cambridge Society for Early Music, otorgado "por logros sobresalientes en el campo de la música antigua". En 2003, la grabación de Schenkman con Musica Pacifica, Telemann: Chamber Cantatas & Trio Sonatas, ganó el premio Chamber Music America/WQXR Record Award. En 2004 recibió un premio Partners of the Americas beca de viaje que le permitió actuar y enseñar en Chile. En 2006 fue votado como "Mejor Instrumentista Clásico" por los lectores del periódico Seattle Weekly. Actúa como artista invitado con conjuntos de música de cámara en América del Norte. Sus presentaciones en vivo en el Boston Early Music Festival han sido comparados con los de Vladimir Horowitz y Jimi Hendrix. Fue reseñado en The Boston Globe como "un instrumentista soberbio e imaginativo". 

Hoy me suena Barafostus' Dreame.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://en.wikipedia.org/wiki/Byron_Schenkman

El 29 de mayo me suenan LOS LIMONES

Los Limones o Limones es un grupo de pop/rock español, formado en 1983 en la ciudad de Ferrol. Comenzaron a actuar de forma aficionada. Comienzan a tocar bajo el nombre de Los Limones del Caribe. En el 87 EDIGAL les edita "Sun", reciben el premio de Grupo Revelación que organiza la emisora Radiocadena Española. El grupo simplifica el nombre a un más efectivo Los Limones y entrega grandes canciones pop como “Te voy siguiendo”, tema omnipresente en cualquier recopilatorio de pop español que se precie, y “Cuando aparezca el sol”. La primera actuación del grupo fue en el colegio mayor Fonseca de Santiago de Compostela en mayo de 1984, teniendo después una vertiginosa actividad en locales. Graban Donde acaba el mar. Las canciones "Trenes sin destino" y "No le digas" se convierten en referente de la música más comercial del momento y se escuchan continuamente en emisoras de radio y discotecas. El siguiente disco, Música clásica (1992), incluye el tema "El canto de la sirena", que alcanza en número 1 en las listas de éxitos. Tras publicar nuevos LP en los años siguientes con discretos resultados, el grupo se disuelve en 1997. No obstante, en 2001 se recompone la banda y desde entonces han seguido publicando discos, si bien lejos de la repercusión mediática que alcanzaron a principios de los años noventa.

Hoy me suena Hacia algún lugar.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://es.wikipedia.org/wiki/Los_Limones

El 29 de mayo me suena Marion Petric.

El año pasado sonó aquí en este mismo día:

Giuseppe Patane 

HORA ZULÚ 

Tich Richardson 

(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Ailyn, Aksel Agerby, Amelia Wilhelmy, Armando Moreno, B. J. Thomas+, Christina Rosenvinge, Danny Elfman, Doc Watson+, Erich Wolfgang Korngold, Freddie Redd, Gary Brooker, George Rochberg+, Giuseppe Patane+, Helmuth Rilling, Iannis Xenakis, Ina Wroldsen, Ionel Fernic, Irmin Schmidt, Isaac Albeniz, Joao Gonçalves, Joe Lara+, Jose Bohr+, Josef Bohuslav Foerster+, Josef Suk+, Julian Molina, Jurgen Marcus+, Karl Munchinger, Karl Ridderbusch, Keith Fullerton Whitman, Lev Mikhailov, Lucia Gil, Luke Top, Lynne Arriale, Maria Isabel Garcia Asensio (Marisa), Maria Jesus Grados Ventura, Marion Petric+, Marker Starling (Chris A. Cummings), Mathias Blad, Melissa Etheridge, Merxe Banyuls, Michael Berkeley, Miguel Fleta+, Miquel Farre i Mallofre+, Mili Balakiev+, Mulgrew Miller+, Noel Gallagher, Oliver Jackson+, Paulina Calahorrano+, Ronieco, Rosa Briceño Ortiz+, Sacha Skarbek, Tansy Davies, Uuno Klami+, Vitaly Margulis+, Wycliffe Gordon, Xavier Rudd, Yukihiro Takiguchi. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 29 de mayo de 2021 muere Marion Petric. Comediante, imitadora de voz, cantante, actriz de doblaje, presentadora, artista de cabaret y actriz austriaca. Fue descubierta en 2002 como parodista de voz para la sección de comedia de la estación de radio austriaca Hitradio Ö3. Fue miembro fundadora de "Ö3 Comedyhirten ", que llegó a 300.000 espectadores en Austria con el exitoso programa "Mörderisch". Como resultado, comenzó una carrera como solista. Su primer programa "Ladies an die Leash" (2009 a 2012) ya fue un éxito. A esto le siguieron los programas musicales de comedia "The Frog Queen" (2012 a 2015) y "Fish Grete and the Chamber of Terror" (2015 a 2017). A partir de 2018, la "única parodista de voz femenina en Austria" realizó una gira por Austria con su cuarto programa en solitario Fisch Grete en el barco equivocado. Alrededor de 20 personalidades fueron satirizadas en ella. Además trabajó como vocera de publicidad, presentadora y cantante de jazz y apareció repetidamente en la sección de comedia de Hitradio Ö3.

Hoy me suena Der Corona Virus.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://de.wikipedia.org/wiki/Marion_Petric

El 28 de mayo me suena Bruno Schrecker

Bruno Schrecker es un violonchelista alemán. Nació en Frankfurt am Main en 1928 y se mudó a Inglaterra con su familia en 1935. Comenzó a tocar el violonchelo en su adolescencia y mostró una aptitud notable. Después de aprender durante solo un año, obtuvo una beca en el Royal College of Music. Allí estudió con Ivor James quien fomentó su creciente amor por la música de cámara. En 1953, el gobierno francés le otorgó una beca para estudiar con Pablo Casals en Prades y esta experiencia inspiradora tuvo una gran influencia en su forma de tocar y su enseñanza a partir de ese momento. Su rica y distinguida carrera musical incluyó treinta y un años con el Allegri String Quartet, produciendo muchas grabaciones aclamadas. The Allegri trabajó con Benjamin Britten en la grabación de su primer y segundo cuarteto de cuerdas.

Hoy me suena, de Mozart, Divertimento en Re mayor, K. 136 "Salzburg Symphony No. 1": III. Presto.

Textos extractados parcialmente de archive.org

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://archive.org/details/BrunoSchreckerQA

El 28 de mayo me suena el CONJUNTO BARROCO DE LIMOGES

El Conjunto Barroco de Limoges es un conjunto francés ubicado en Limousin, es residente permanente del Château de la Borie, especializado en la interpretación de la música barroca, creado en 1985 por Jean-Michel Hasler. Es una orquesta internacional que explora, difunde y comparte el universo musical de la época, que va desde Vivaldi hasta el joven Mozart. Bajo el impulso de su director, Christophe Coin, redescubre a los maestros ignorados por la posteridad, los instrumentos fuera del esquema clásico y propone una nueva mirada a la partitura y al repertorio. Sus compañías discográficas fueron recompensadas a menudo con premios: Victoires de la musique classique, Charles Cros Academy Price, Diapason d'or, Choc du Monde de la Musique, Télérama 's ... El conjunto anuncia el fin de sus actividades en 2013.

Hoy me suena La Vita Nella Morte, Sinfonia.

Textos extractados parcialmente de pt.frwiki.wiki

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://pt.frwiki.wiki/wiki/Ensemble_baroque_de_Limoges

El 28 de mayo me suena Venera Guimadieva

El año pasado sonó aquí en este mismo día:

John Fogerty 

HOP ALONG 

Tibor Barczi 

(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Active Child, Adam Green, Alec Benjamin, Alessandro De Sved, Amel Zen, Bob Kulick+, Charlie Monttana+, Chayito Valdez, Chiquito de la Calzada, Ciro Monteiro, Claudia Koreck, Claudio Roditti, Danny Moss+, Dave Quiggle, Dietrich Fischer Dieskau, Donna Caroll, Elisabeth Chojnacka +, Eric von Schmidt, Evio di Marzo+, Eyedress, Fernando Arbex, Geoffrey Gilbert, Giovanni Sgambati, György Sándor Ligeti, Hans Schmidt Isserstedt+, Jerry Douglas, Jimi Bellmartin+, Jiri Reinberger+, Jiri Valek, Jo Alfidi, John Fogerty, John Madara, Juan Carlos Perez, Kylie Minogue, Kyohei Tsutsumi, Lennie Niehaus+, Leonardo Favio, Leopold Mozart+, Lindi Ortega, Luigi Boccherini+, Marguerite Monnot, Maria Bayo, María Dolores Pradera+, Matt Holt, Mitsuko Shirai, Neil Black, Nicola Rescigno, Nikolai Sokoloff , Pavel Stepan, Pilar Boyero, Riccardo Zandonai, Robert Landfermann, Seong-Jin Cho, Sonny Burgess, Sy Oliver+, T-Bone Walker, Thad Jones, Vaclav Talich, Venera Guimadieva, Whit Dickey, Wojciech Karolak. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 28 de mayo de 1984 nace en Kazán, Venera Faritovna Guimadieva. Soprano rusa, especialista en ópera rusa. Estudió en la Escuela Superior de Música de Kazán; posteriormente, estudió música en el Conservatorio de San Petersburgo o en el Conservatorio del Teatro Bolshoi. Tras ganar varios concursos de canto como el Rimski-Kórsakov en 2008, ingresa en los cuerpos estables del Teatro Bolshoi, teatro en donde ha interpretado numerosas óperas eslavas. También ha abordado roles italianos que le ayudarían a desembarcar en los cosos operísticos más importantes de Europa. Interpretar a Violeta Valery (La traviata de Giuseppe Verdi) la ha llevado a cantar en la Ópera de París, la Royal Opera House de Londres, La Fenice de Venecia, el Teatro Real de Madrid o el Festival de Glyndebourne.​ Otros roles italianos que ha abordado con éxito son Gilda de Rigoletto (Verdi), Julieta de Capuletos y Montescos de Vincenzo Bellini o Elvira de Los puritanos del mismo compositor. También ha incursionado en repertorio francés como la Julieta de Romeo y Julieta de Charles Gounod.​

Hoy me suena, de Gounod, Romeo y Julieta - Je veux vivre, aria of Juliette.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://es.wikipedia.org/wiki/Venera_Guimadieva

El 27 de mayo me suena Bruno Cocset

Bruno Cocset es uno de los violonchelistas barrocos más influyentes de este siglo. Nacido en 1963 en Francia, después de estudiar en el Conservatorio Nacional de Tours recibió clases de Anner Bylsma, Jaap Schröder y Christophe Coin. Ha trabajado con muchos de los grupos "históricamente informados" más importantes de Europa, habiendo grabado principalmente con Le Concert des Nations de Jordi Savall antes de crear su propio conjunto barroco: Les Basses Réunies. Es muy reconocido por el "rescate" de compositores olvidados como Jean-Baptiste Barrière o Evaristo Felice Dall'Abaco, dos ejemplos de un vasto corpus de grabaciones que incluyen versiones innovadoras de Bach Cello Suites y Vivaldi Cello Concerti and Sonatas.

Hoy me suena, de Giovanni Battista Vitali, Passacaglia en re.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://en.wikipedia.org/wiki/Bruno_Cocset

El 27 de mayo me suena THE LIMIÑANAS

The Limiñanas es un grupo de rock francés, originario de Cabestany, dentro de los Pirineos Orientales; activos como banda a partir del año 2009. Después de 15 años de activismo musical, Lionel y Marie Limiñana deciden fundar The Limiñanas en 2009. Durante sus primeros años, difundido exclusivamente por sellos estadounidenses, el dúo de Perpignan obtiene mayor notoriedad en los Estados Unidos que en Francia. En 2015, después de un álbum conjunto con Pascal Comelade, el grupo firmó con Since Music, su discografía fue reeditada en Europa y recibió una mejor promoción. Su nuevo sello pública Down Underground: un doble CD que reúne los tres álbumes estadounidenses del grupo. En 2018, el lanzamiento de Shadow People, producido en Berlín por Anton Newcombe, le da al grupo un público más amplio. Ese mismo año colaboran en un álbum con la famosa actriz Emmanuelle Seigner, incluyendo la activa participación desde Berlín por parte Anton Newcombe. Y con la participación de estos 4 protagonistas deciden lanzar en septiembre del año pasado un álbum titulado Diabolique, bajo un nuevo nombre para este proyecto que surge de esta colaboración, L’Épée.

Hoy me suena Istanbul is Sleepy.

Textos extractados parcialmente de compi.la

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://compi.la/the-liminanas/

El 27 de mayo me suena Pilar Alonso

El año pasado sonó aquí en este mismo día:

Cilla Black 

HOOTIE & THE BLOWFISH 

Throwing Snow 

(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Ana Belén, Brett Kissel, Cilla Black, Dee Dee Bridgewater, Don Williams, Egon Petri+, Emma Maleras Gobern, Gonzalo Rubalcaba, Enric Ribo i Sugranyes+, Federico Garcia Vigil+, Gabriel Diniz+, Gerardina Trovato, Gergo Borlai, Gil Scott-Heron+, Giovanni Legrenzi+, Gregg Allman+, Guilllermo Sanchez "El Negro"+, Harold Rome, Herbert Ernst Groh, Ian Dury+, Isador Goodman, Istvan Horvath, Jack Strachey+, Jacques Fromental Halévy, Joachim Raff, Lazar Gosman, Leonardo Vinci+, Lily Berchman, Lina Pagliughi, Little Tony+, Louis Durey, Luciano Berio+, Memo Remigi, Miah Persson, Neil Finn, Nelson Sargento+, Nicolas Paganini+, Patrick Sky+, Pilar Alonso+, Ramsey Lewis, Reiner Wehle, RJD2, Shantiraj Khosla+, Siouxsie Sioux, Soccer Mommy, Teddy Bautista, Thomas Moser, Tony del Monaco+, Vera Anoshina, Wilhelm Schuchter+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 27 de mayo de 198 muere en Madrid, Pilar Alonso i Moll. Cantante de cuplés española. Fue la figura más emblemática del cuplé catalán de finales de la primera década del siglo XX y mediados de los años 20. Con 12 años, cuando estaban de moda las variedades y la actriz Raquel Meller había cobrado gran auge, recibió las primeras nociones de música de la mano de su padre. Así, comenzó a cantar en la peluquería de su madre los cuplés más populares, y empezaron a llamarla "la pequeña Raquel". A los 15 años, debutó en Mallorca y, junto a su padre, decidieron probar fortuna en el mundo del cuplé e hicieron un viaje a Barcelona. Debutó en 1917 en el Teatro Eldorado localizado en la Rambla de Cataluña, esquina con la Plaza de Cataluña (donde luego se situó el Teatro Barcelona) y consiguió sus primeros éxitos. Actuó también en el resto de España aunque con menos frecuencia. Entre 1915 y 1925 era consideraba la reina del cuplé, y fue la cupletista que más discos grabó en los años 20, inmortalizando éxitos como Les caramelles, La Fornereta, La Marieta d'ull viu, L'Ombrella, Els focs artificials y La Font del Gat entre muchos otros. Dos de sus creaciones más famosas fueron Sus pícaros ojos y Nena, que por lo satírico e irónico de sus letras y por cómo las cantaba son consideradas como precursoras de la Nova Cançó catalana. El cuplé que le abrió las puertas de la gloria fue Las Caramelles, con letra de Joan Misterio y música de Càndida Pérez i Martínez, estrenado en el teatro Eldorado a finales de 1919.

Hoy me suena Nena, la primera versión de este famoso cuplé.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://es.wikipedia.org/wiki/Pilar_Alonso

El 26 de mayo me suena Bruno Aprea

Bruno Aprea (Roma, 1941) es un director de orquesta, pianista y compositor italiano, hijo del músico Tito Aprea. Estudió con Sergiu Celibidache y con Franco Ferrara en la Accademia Nazionale di Santa Cecilia en Roma y en la Accademia Chigiana en Siena. Debutó como director en el Festival de Spoleto dirigiendo La Medium de Gian Carlo Menotti. En 1977 gana el Premio Koussevitzky en el Festival de Tanglewood. Divide su actividad entre repertorio sinfónico y operístico y cursos de perfeccionamiento orquestal en la Academia de Santa Cecilia. Es director artístico de la Ópera de Palm Beach (Florida). Ha dirigido en Estados Unidos, Sudamérica, Japón, Israel, Sudáfrica y Europa. Entre sus grabaciones discográficas se cuentan Le Villi de Puccini e Il bravo de Saverio Mercadante.

Hoy me suena, Amparito Roca.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://es.wikipedia.org/wiki/Bruno_Aprea

El 26 de mayo me suena LIME

Lime fue un grupo británico de música electrónica, Hi-NRG y música disco, formado a principios de la década de 1980. Los fundadores fueron Denis LePage, en la parte musical, y su mujer Denyse LePage, como cantante. Alcanzaron la fama con canciones como Your Love (1981), Babe, We’re Gonna Love Tonight (1982), Guilty (1983), Angel Eyes (1983). El tema Your Love fue incluido en la película estadounidense de 1982 Un amor de verano.​ Al inicio de su carrera, el grupo lanzó un sencillo instrumental llamado The Break, con el nombre Kat Mandu. El sencillo fue un éxito y alcanzó el puesto número 3 en la lista de música disco. La banda se desvaneció de su popularidad en la década de 1990. Lime tuvo bastante éxito en Canadá, Estados Unidos, Francia y el resto de Europa, situando algunas canciones en los primeros puestos, y una sensación en las discotecas de la época. 

Hoy me suena Babe We're Gonna Love Tonight.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://es.wikipedia.org/wiki/Lime_(banda)

El 26 de mayo me suena Peggy Lee

El año pasado sonó aquí en este mismo día:

Garcia Guirao 

HOOTENANNY SINGERS 

Thomas Stimmel 

(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Al Jolson, Alvin Ing, Ana Reverte, Antonio Prieto, Black (Colin Vearncombe ), Charlie Turner, Cy Coben+, Diomedes Diaz, Earle Hagen+, Erich Hobarth, Ernst Bacon, Eugene Aynsley Goossens, Felipe Gomez "Indio" Jimenez, Garcia Guirao+, Gustav Meier+, Hank Williams Jr., Howard Goodail, Inge Borkh, Jaki Liebezeit, Jansug Kakhidze, Jimmie Rodgers+, Joana Jimenez, José Muñoz Molleda+, Juan Legido+, Kevin Clark+, Lenny Kravitz, Levon Helm, Little Willie John+, Luciana Wolf, Magdalena Kozena, Margarita Salvi, Marian Gold, Mick Ronson, Miles Davis, Nicola Piovani, Peggy Lee, Philip Bracanin, Raimundo Amador, Ray Ennis, Sergio Vallin, Stevie Nicks, Susann Mc Donald, Thibaut Garcia, Tom Erich, Victor Herbert+, Vlado Perlemuter, William Bolcom. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 26 de mayo de 1920 nace en Jamestown, Dakota del Norte, Norma Deloris Egstrom, conocida como Peggy Lee. Cantante, compositora y actriz estadounidense, a lo largo de una carrera que abarcó seis décadas. Ampliamente reconocida como una de las personalidades musicales más influyentes en la música comercial anglosajona del siglo XX, ha sido citada como mentora de artistas tan diversos como Bobby Darin, Paul McCartney, Bette Midler, Madonna, k.d. lang, Elvis Costello, Dusty Springfield, Dr. John, y otros muchos. Como compositora, colaboró con su marido, Dave Barbour, con Sonny Burke, Victor Young, Francis Lai, Dave Grusin, John Chiodini y Duke Ellington, quien afirmó: "Si yo soy el Duke (duque), entonces Peggy es la Reina". Como cantante Tenía registro de contralto. Fue también conocida como compositora de éxitos tales como las canciones de la película de Disney La dama y el vagabundo, para la cual interpretó la voz y el canto de cuatro personajes. Fue candidata a 12 Grammy, ganando el Premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina por su éxito de 1969 "Is That All There Is?" En 1995 recibió otro Grammy, en esta ocasión a la totalidad de su carrera.

Hoy me suena Fever, la versión más famosa de esta canción.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://es.wikipedia.org/wiki/Peggy_Lee

El 25 de mayo me suena Bruce Roberts

Bruce Roberts es un cantante y compositor estadounidense. Sus canciones han sido grabadas por artistas como The Pointer Sisters , Donna Summer , Barbra Streisand , Jeffrey Osborne , Whitney Houston y Laura Branigan. Ha lanzado tres álbumes como solista, incluido Intimacy (1995), que contó con contribuciones musicales y vocales de muchos artistas notables. En 1979 coescribió el dúo disco número uno de Donna Summer y Barbra Streisand, "No More Tears (Enough Is Enough)", con Paul Jabara. El mismo año también escribió la balada "All Through The Night" con Summer para su álbum de ventas multiplatino Bad Girls, una canción que a su vez hizo una versión en su álbum Cool Fool de 1980 y nuevamente en su álbum Intimacy de 1995. También disfrutó de una larga y exitosa asociación de composición con Carole Bayer Sager a finales de los 70 que incluía canciones como "I'm Coming Home Again", "Starmaker" y "You're Moving Out Today" grabadas por artistas como Dusty Springfield, Judy Collins y Bette Midler .

Hoy me suena No more tears (Enough is enough).

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://en.wikipedia.org/wiki/Bruce_Roberts_(singer)

El 25 de mayo me suena LILY & MADELEINE

Lily & Madeleine es un dúo de folk pop estadounidense de Indianápolis, Indiana, formado por las hermanas Lily y Madeleine Jurkiewicz. Han lanzado cuatro álbumes de estudio de larga duración, Lily & Madeleine y Fumes (2014), Keep It Together (2016) y Canterbury Girls (2019). Comenzaron a cantar juntas cuando eran estudiantes de secundaria, subiendo videos caseros de versiones de canciones a YouTube. Con la fuerza de esos videos, el productor de Bloomington, Indiana, Paul Mahern, invitó a los dos a su estudio para grabar su primer EP, The Weight of the Globe. Hicieron su debut en la televisión nacional en CBS This Morning en previsión de su primer LP homónimo, lanzado a finales de mes. Además de videos promocionales como "Back to the River", continúan lanzando en vivo. videos de sus actuaciones acústicas en el estudio. En febrero de 2019, el dúo lanzó su cuarto LP, Canterbury Girls, con críticas favorables. La revista Pop otorgó al álbum una calificación perfecta de 5 de 5 estrellas. El álbum recibió una calificación de 4 de 5 estrellas de AllMusic. El día de Navidad de 2019, New West Records lanzó una versión de la canción de The Beatles "Across the Universe" interpretada por Lily & Madeleine con The Accidentals.

Hoy me suena Come To Me.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://en.wikipedia.org/wiki/Lily_%26_Madeleine

El 25 de mayo me suena Emma Marrone.

El año pasado sonó aquí en este mismo día:

Roberto Morel 

HOOKWORMS 

Thomas Stacy 

(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Alban Gerhardt, Angel D'Agostino, Andrew Barr, Ben Pepers+, Beverly Sills, Carlos Rizzo+, Celestino Sarobe+, Desiderio Artola, Desmond Dekker+, Don Cook, Driss el Maloumi, Emilio Sagi Barba+, Emma Marrone, Enjott Schneider, Ernest Stoneman, Felix B. Caignet+, Gunnar Johansen+, Gustav Holst+, Herb Jeffries+, Jose Mario Branco, Klaus Meine, Kurt Thomas , Lauryn Hill, Luis Foglietti Alberola+, Marshall Allen, Mathieu Lange+, Mauro Caputo+, Mike Harrison+, Norman Petty, Otto de la Rocha+, Paul Weller, Ray Heredia, Robby Steinhardt, Roberto Morel, Rosa Ponselle+, Sonny Boy Williamson II+, Rusty Warren+, Siegfried Fietz, Stanislav Khristenko, Tav Falco, Tom T. Hall, Tonu Kilgas+, Tony Luz, Trevor Morris, Vilem Kurz+, Wallace Roney, Wardell Gray+. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 25 de mayo de 1984 nace en Florencia, Emmanuela Marrone, conocida como Emma Marrone. Cantante italiana, representante de su país en el Festival de la Canción de Eurovisión 2014. Comenzó en la música en 1993, siendo una niña. Se hizo conocida tras su paso por Pop Stars en 2003, ganando el talent show y formando el grupo Lucky Star. Tras su disolución en 2007 pasa a formar parte de la banda de rock alternativo M.J.U.R.. En 2010, regresó a la televisión para aparecer en el programa Amigos de Maria de Filippi y ganó la competición.​ El mismo año, edita su primer álbum en solitario. En 2012 ganó el Festival de San Remo con el tema «Non è l'inferno», que se convirtió en un gran éxito en Italia. Ha certificado dos multiplatinos, catorce discos de platino y dos de oro por sus ventas en solitario desde 2010. Ha sido nominada a numerosos premios, entre ellos un MTV. En mayo de 2014 representó a Italia en el Festival de la Canción de Eurovisión en Copenhague, tras ser elegida de manera interna por la RAI con la canción «La mia città». Ha vendido hasta el momento 1.200.000 copias entre sencillos y álbumes.

Hoy me suena Occhi Profondi.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://es.wikipedia.org/wiki/Emma_Marrone

El 24 de mayo me suena Brittany Haas

Brittany Haas es una violinista estadounidense, que también canta y toca el banjo. Es miembro de la banda de bluegrass alternativo con sede en Boston Crooked Still. Es una intérprete regular en Live From Here. Realiza giras con los tríos Haas Marshall Walsh y Haas Kowert Tice, y participa en muchos fiddlecamps internacionales, incluido el Ossipee Valley Music Festival. A partir de 2018, es miembro de Hawktail, que incluye a Kowert y Tice, así como al mandolinista Dominic Leslie. Tomó lecciones de violín clásico y de bluegrass. . A los 13 años, cambió al violín como su instrumento principal. En 2001, cuando tenía 14 años, realizó una gira con Republic of Strings de Darol Anger. En 2004, lanzó su álbum debut homónimo en solitario (producido por Anger on Ook). En el 2015, Lauren Rioux y ella grabaron un video juntas en Roots Channel y con frecuencia se unen a otros grupos. Desde 2003 hasta la actualidad actúa con el trío Haas Kowert Tice, con Paul Kowert en el bajo y Jordan Tice en la guitarra. 

Hoy me suena Road to Columbus.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://en.wikipedia.org/wiki/Brittany_Haas

El 24 de mayo me suena THE LILLY BROTHERS

The Lilly Brothers es un dúo bluegrass formado por Bea Lilly y su hermano Everett Lilly. Se les atribuye haber traído el bluegrass a Nueva Inglaterra y haber influido en futuros artistas de bluegrass como Peter Rowan, Joe Val y Bill Keith, entre otros. Influenciada por la música tradicional que escuchaban en su juventud, Bea empezó a tocar la guitarra y Everett la mandolina. En 1938, hicieron su debut en la radio en el programa Old Farm Hour en WCHS en Charleston, West Virginia. Se mudaron a Boston y formaron un grupo llamado "Confederate Mountaineers". Actuaron en Hayloft Jamboree de WCOP y como banda de la casa en clubes locales como Plaza Bar, Mohawk Ranch y Hillbilly Ranch. Pronto, estaban haciendo discos para los sellos Folkways, Prestige y Event. En algún momento cambiaron el nombre del grupo a Lilly Brothers. En 1973 realizaron una gira tremendamente exitosa por Japón, que incluyó el lanzamiento de tres álbumes en vivo. En 1986, los hermanos Lilly fueron incluidos en el Salón de la Fama de la Música Country de Massachusetts y Don Stover fue incluido al año siguiente. El 17 de octubre de 2002 fueron incluidos en el Salón de la Fama de la Música Internacional Bluegrass. En noviembre de 2008 fueron incluidos en el Salón de la Fama de la Música de Virginia Occidental.

Hoy me suena Dig A Hole In The Meadow.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://en.wikipedia.org/wiki/The_Lilly_Brothers

El 24 de mayo me suena Graciela Yuste

El año pasado sonó aquí en este mismo día:

Bob Dylan 

HOOD 

Thomas Pfeiffer 

(Desde aquí se puede llegar a los años anteriores. Echad un vistazo o una oreja y si algún vídeo no va os agradecería me lo comuniquéis)

También en este día podrían sonar aquí: Alessandro Cortini, Anneliese Rothenberger+, Ben Monder, Bob Dylan, Cerrone, Claudia Muzio+, David Fray, Dimash Kudaibergen, Duke Ellington+, Edmund Angerer, Elmore James+, Francisco Cabo, G. Eazy, Graciela Yuste+, Guy Fletcher, Harold Budd, Jacinto Gimbernard+, Jan Zach+, Jimmy Cobb+, Jimmy McGriff+, John Davis+, Jorge Spiteri+, Juanito Valderrama, Louis François Dauprat, Mario Gil, Max Bennett, Miguel Calo+, Patti Labelle, Paul McCreesh, Paul Paray, Prince Buster, Rodrigo Bueno "el Potro", Rosanne Cash, Samuel E. Wright+, Sara Martin+, Sasha Gorodnitzki, Stephen Preston, Susana Baca, Tom Adair+, Tommy Page, Vadim Petrov, Waddy Wachtel. Algunos ya han sonado y otros (que no todos) alguna vez lo harán.

El 24 de mayo de 2018 muere Graciela Yuste. Cantautora argentina afincada en Málaga. La artista alcanzó la popularidad en su país a mediados de los setenta pero se vio obligada a emigrar por diversos encontronazos por el gobierno militar de la época. Debutó a los 18 años en la mítica Botica del Ángel. A los 20 años firmó con la discográfica Phonogram y alcanzó la más alta popularidad con su primer disco, 'Tu sangre es mi sangre', que permaneció varias semanas en el primer puesto de las listas de ventas y en el internacional Cash Box de EEUU. En 1973 grabó su primer disco de larga duración, 'Graciela Yuste', y durante tres años (1974 -1976) una de sus melodías fue utilizada para la campaña publicitaria de la marca Philips, que figuró entre los 10 singles más vendidos del año 1975. En 1977 editó su segundo álbum, que reunía a los más notables escritores y poetas argentinos de la época. El disco, 'Poetas de mi tiempo', fue censurado por los militares golpistas de Argentina y el disco fue decomisado y destruido). Se trasladó a Madrid en 1978, en 1980 se radicó en París, y año y medio más tarde partió hacia Barcelona, desde donde actuó por toda Cataluña. Entre 1986 y 1990 residió en Tenerife, donde actuó con gran aceptación del público local y extranjero. En Suecia, donde vivió entre 1990 a 1999, actuó en el Krughall Festival 94, escribió la música y parte del guión de la exitosa obra teatral 'Zornspelet'. En el año 2000 volvió a España para quedarse en Andalucía, donde presentó en 2005 su show en el Palacio Ferias y Congresos en La Novena Feria de los Pueblos que organiza la Diputación de Málaga. En el 2006 se produjo su reencuentro con el público argentino en una serie de conciertos en Buenos Aires patrocinados por la Secretaría de Cultura de la ciudad.

Hoy me suena Tu Sangre es mi Sangre.

Textos extractados parcialmente de laopiniondemalaga.es

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://www.laopiniondemalaga.es/cultura-espectaculos/2018/05/24/fallece-cantautora-argentina-afincada-malaga-28002958.html

El 23 de mayo me suena Brian Thornton

Brian Thornton es un violonchelista y director de orquesta estadounidense, nativo de Colorado. Se convirtió en miembro de la sección de violonchelos de The Cleveland Orchestra a principios de la temporada 1994-95. Se ha presentado en cientos de lugares de todo el mundo, desde la Casa Blanca en Washington DC hasta el Gran Salón del Pueblo en Beijing, China. Se ha presentado como solista con más de 30 orquestas en los Estados Unidos, así como en muchas colaboraciones de música de cámara con diferentes conjuntos. Con su especial interés en la música moderna lo ha llevado a obras de primer nivel de compositores como Donald Erb y John Adams. Ha participado en el estreno de más de 100 nuevas obras musicales como solista o en conjuntos de cámara, además de participar en muchos estrenos de la Orquesta de Cleveland. Le gusta especialmente participar en conciertos que benefician a causas especiales, incluida la Sociedad de Distrofia Muscular, y participó en conciertos en Cleveland para la Cruz Roja para el alivio del terremoto y el tsunami en Japón. Ha sido un artista de Yamaha desde 2010 y viaja con frecuencia a Japón para enseñar y tocar allí en conciertos para atraer al público.

Hoy me suena, de Bach, Cello Suite no. 3 mov't 1.

Textos extractados parcialmente de clevelandorchestra.com

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://www.clevelandorchestra.com/discover/meet-the-musicians/cellos/thornton-brian/

El 23 de mayo me suena la ORCHESTRE NATIONAL DE LILLE

La Orquesta Nacional de Lille (u ONL, ONLille ) es una orquesta sinfónica francesa con sede en Lille, fundada en 1976 por el director francés Jean-Claude Casadesus. Está dirigida desde septiembre de 2016 por Alexandre Bloch. Al director de orquesta Jean-Claude Casadesus le fue ofrecida por el ministro de Cultura, Michel Guy, la dirección de la orquesta, que asumió en abril de 1975, con el apoyo del alcalde, Pierre Mauroy. Nacida de la voluntad conjunta de la antigua región Nord-Pas-de-Calais, el Estado y Jean-Claude Casadesus, es la primera orquesta financiada por una región. Fue en enero de 1976 cuando la orquesta dio su primer gran concierto, poco antes de la formalización de su nuevo nombre de Orquesta Regional de Lille, con un programa de música rusa, patrocinado por Mstitslav Rostropovich. La orquesta se convirtió en la "Orquesta Nacional de Lille" a partir de 1980 y recibió a directores invitados como James Judd y compositores residentes (Graciane Finzi, Thierry Escaich, Bernard Cavanna, Bruno Mantovani). A lo largo de los años ha grabado una treintena de obras que han sido aclamadas por la crítica y han obtenido numerosos premios. El 2 de junio de 2017 tuvo lugar el gran concierto televisado Prodiges retransmitido en directo por France 2 desde el estadio Pierre-Mauroy de la metrópoli europea de Lille, la orquesta acompaña a los prodigios y a más de 10 000 jóvenes coristas de Hauts-de-France, ante 45 000 espectadores y millones de espectadores.

Hoy me suena L'Ode à la joie de Beethoven.

Textos extractados parcialmente de Wikipedia.

Para ver la totalidad del contenido entrar en:

https://fr.wikipedia.org/wiki/Orchestre_national_de_Lille