Steve Tibbetts, nacido en Madison, Wisconsin el año 1954, es un guitarrista y compositor estadounidense de jazz fusión. Toca la guitarra acústica y eléctrica, así como instrumentos de percusión exóticos como el kendang y la kalimba. sus composiciones se mueven por diferentes estilos: jazz, rock, ambient y world music. En su estilo de guitarra, utiliza con frecuencia una técnica que imita el sonido del sarangi, con la guitarra de 12 cuerdas, mientras que con la eléctrica se ha especializado en crear sonidos ambientales con distorsiones al estilo de Hendrix. Sus discos suelen incorporar sonidos naturales, grabados previamente, y variadas percusiones. Sus primeros discos los grabó estando aún en el instituto. El segundo de ellos, Yr, autoeditado inicialmente (aunque luego fue publicado por ECM), tuvo cierta repercusión, especialmente entre los aficionados a la guitarra eléctrica. Su primer álbum publicado por un sello importante, fue Northern Song en 1982, que recibió buenas críticas de los medios especializados. Publicó cinco discos en los años 1980, tres en los 90, y dos en los 2000. Ha colaborado con músicos de diferentes culturas. Desarrolló giras y actuaciones con regularidad, desde la mitad de la década de 1980.
Las Hermanas Padilla (conocidas en inglés como Andrew Sisters of Mexican Music) fue el nombre de uno de los duetos musicales más famosos entre los años 1930 y 1940. El dueto estuvo integrado por la cantante principal Margarita Padilla Mora, nacida en 1918, y por su hermana menor, María Padilla Mora, quien nació dos años más tarde. Ambas hermanas nacieron en el pueblo de Tanhuato en el oeste del estado de Michoacán, cerca de la frontera con Jalisco, considerado la cuna del mariachi. Instaladas en Los Ángeles, Margarita y María, establecieron los estándares para su estilo de cantar boleros y rancheras, llegando a ser entre los primeros artistas que tuvieron éxito internacional al emerger de la escena de música méxico-americana en el sur de California. Fueron además el primer dueto vocal femenino de los Estados Unidos en tener gran éxito por los dos lados de la frontera, influyendo a una generación de duetos parecidos que ganaron mucha popularidad entre las audiencias mexicanas y méxico-americanas a mediados del siglo XX.
También en este día podrían sonar aquí:Akin Euba+, Alberto Aguila, Alisa Weilerstein, Anthony Newley+, Aprile Millo, Avner Dorman, Bárbara Bonney, Bruce Langhorne+, Carlos Coll Costa, Colin Davis+, David Clavijo, Delfin Colome, Edgardo Donato, Egil Mon-Iversen, Federico Sires Puig, Francisco Flores+, Francisco Llacer Pla+, Geoffrey Shaw+, Georg Friedrich Haendel+, George Jackson+, Gonzalo Soriano+, Harry Sparnaay, JD McPherson, Jean-Claude Malgoire+, Jean Fournet, Jiri Reinberger, Johann Erasmus Kindermann+, Josef Lanner+, Josep Lluis Guzman i Antich+, Julian Lloyd Webber, Kerstin Meyer+, Loretta Lynn, Maika Makovski, Manfred Jung+, Martin Elias+, Miguelito Miranda+, Mikhail Pletnev, Nacho Campillo, Niño Ricardo+, Paavo Berglund, Paquita Bernardo+, Percy Sledge+, Rafael del Estad, Ritchie Blackmore, Sabicas+, Salvatore Baccaloni, Stuart Duncan, Ted Grouya+, Theodor Guschlbauer, Violeta Chura+. Y algunos (que no todos) alguna vez lo harán.
El 14 de abril de 2013 muere en Ridgeland, Mississippi, George Henry Jackson. Compositor y cantante estadounidense de blues, rhythm & blues, rock y soul. Su prominencia fue como un compositor prolífico y hábil; escribió o coescribió muchas canciones de éxito para otros músicos, incluyendo "Down Home Blues", "One Bad Apple", "Old Time Rock and Roll" y "The Only Way Is Up". Como cantante de soul sureño grabó quince sencillos entre 1963 y 1985, con cierto éxito. Como cantante, tenía un tenor versátil influenciado por Sam Cooke, y lanzó muchos discos a lo largo de los años, para una serie de sellos diferentes, pero sus grabaciones nunca lo convirtieron en una estrella. Escribió para cantantes incluyendo Clarence Carter, Wilson Pickett y Candi Staton. Algunas de las canciones de Jackson para Staton, incluido su primer éxito en 1969, "Preferiría ser la novia de un viejo (que el tonto de un joven)", son "ampliamente consideradas como ejemplos de algunas de las mejores soul sureñas jamás grabadas por un artista femenina". También grabó para Fame Records, y tuvo su primer éxito en las listas como cantante en 1970 con "That's How Much You Mean To Me", que alcanzó el no. 48 en la lista de R&B. Los Osmonds visitaron el estudio FAME en 1970, y escucharon y le gustó la canción de Jackson "One Bad Apple", que originalmente había escrito con The Jackson 5 en mente. Los Osmonds grabaron la canción y se convirtió en el primer éxito del grupo, llegando a la cima del Hot 100 en febrero de 1971; también alcanzó el número 6 en la lista de R&B. En 1972 tuvo su segundo y último éxito discográfico en solitario con "Aretha, Sing One For Me", una canción de respuesta a "Don't Play That Song" de Aretha Franklin. La canción alcanzó el número 38 en la lista de R&B. Luego lanzó varios sencillos para MGM Records, mientras continuaba escribiendo para otros artistas. A principios de la década de 1970 escribió "Old Time Rock and Roll" que Bob Seger grabó en 1978. La versión de Seger alcanzó el número 28 en la lista de éxitos.
Hoy me suena Old time rock and roll (Rock and roll de antaño).
